林佚／用Fender创造大马人的时代记忆──Pop Yeh Yeh

前阵子读了一篇文，进而开启对大马独立乐团的认识，文中提及的马来乐团── Bittersweet，音乐风格融合了英伦摇滚、曼彻斯特舞曲和60年代于东南亚风靡一时的Pop Yeh Yeh曲风。在好奇心驱使下，我上网搜索Pop Yeh Yeh的资料，一开始还以为这是当时在西方国家盛行的曲风，弄清楚了来龙去脉，才发现这是早期在马来西亚经由不同音乐类型的交媾、碰撞、模仿、变异成独有的新品种，它们彼此面貌迥异，又相互纠缠，要鉴别其中到底有哪些元素是原有的，哪些又是突变的，一切有迹可循。

60年代是一个活力奔放、不羁无束的时代。随着西方国家社会运动的发展，许多新的文化形式应运而生，推波助澜地彻底改变当时的艺术、政治、思想、音乐形式等。传统保守的价值观，已无法填补新一代年轻人的空虚心灵，而The Beatles、The Rolling Stones、The Doors等摇滚蓝调乐团崛起，压抑多年的能量终于得到解放，扣合逐渐百无禁忌的时代氛围，走出前所未有的疆域。

兴起模仿本土“披头四”

1961年，Cliff Richard & The Shadows在柔佛和新加坡举办了两场演出，之后开始大量涌现模仿乐队。后来，The Beatles传到了马来西亚，让年轻人趋之若鹜，青年的力量逐渐升华，那些渴望变成像The Beatles的年轻人，开始土法炼钢，创造属于本土的披头四。而Pop Yeh Yeh的名字是由The Beatles的歌〈She Loves You〉里的和声“Yeah Yeah Yeah”音译而来。

Pop Yeh Yeh是R&B、Rock and roll和Surf Rock的混合体，旋律简单清晰、音色明亮温暖、少了重金属的颗粒感，易被人记住，融合当地马来人唱歌时的腔调口气和唱法。一般用到的和弦组合是Aminor scale、Aminor arpeggio和Aminor pentatonic；而Fender Stratocaster是吉他手的首选，搭配Fender Twin Reverb或Spring Reverb音箱，便可得到Pop Yeh Yeh该有的效果呈现。没有繁花似锦的技巧，一般初学者只要肯下功夫，仍可以依样葫芦的弹得有模有样。

听来听去，我们会发现，无论是奏法和和弦使用，都从The Shadows里的吉他手── Hank Marvin获得启发的迹象是蛮明显的。可是，Pop Yeh Yeh的乐团编制和乐手造型，和早期出道的The Beatles有相似之处，比如梳个帅气的油头、西装革履、搭配细版领带等，由主奏吉他、旋律吉他、贝斯（称为Kugiran Gitar Rancak）、鼓和主音组成，有些乐团还会加入风琴，常用的款式是Farfisa organ。

荼毒年轻人思想

当时有几支乐团是炙手可热的明星组合，比如M.Osman、The Rythmn Boys、A.Ramlie等，而历史上第一首Pop Yeh Yeh歌曲〈Suzana〉，出自M.Osman和Les Fentones之手。他们唱着酸歌蜜曲，听歌时获得的共鸣，让当时的年轻人和女生打破传统女性形象，不遵循传统价值，选择做自己。Pop Yeh Yeh的风潮，也惹来传统保守一辈的负面评价，音乐被定性为“黄色歌曲”，被贬为是杂乱无章、荼毒思想和导致年轻人丧失对神的信仰的胡闹噪音，而那些音乐人则被群众排斥。1965年，新加坡脱离马来西亚宣布独立后，一部分的音乐人决定留在大马继续贡献，一部分则选择到新加坡发展，那批人后来变成唱片工业蛮重要的初期贡献者。

60年代末，The Beatles正式解散，Woodstock音乐节刚办完，Jimi Hendrix、Led Zeppelin的崛起，随着前卫音乐和迷幻摇滚的兴起，群众的听歌口味出现转变，而Pop Yeh Yeh在1970年前后逐渐没落。

近几年，西方乐坛刮起了一股复古风潮，反观大马Jabatan Muzium Malaysia于2017年举办Pop Yeh Yeh纪念展览，似乎没有受到现代年轻人太多关注，对本地乐坛并没有产生天翻地覆的影响或怀旧潮。曾经属于大马人的时代记忆，难道就此被历史遗忘吗？

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