剪纸予人印象离不开红彤彤、喜庆形象，所以多数于农历新年、婚庆时方见踪影，这门中华传统民间艺术从中国流传开来，如今已不再局限于红色，设计亦变得新颖且多样。

这期【东西】就由李国良来分享属于他的现代剪纸艺术！

剪纸，不一定是红彤彤的传统剪纸
创新剪纸

对李国良而言，剪纸就是孩童玩意。小时候，每逢农历新年，他总会和母亲一同剪纸，为家里布置一番，因而培养出兴趣。

他从旅途、网络等途径发现，国外剪纸如日本、美国的设计都相当精致，还会摆放在客厅、大厅作为装饰或商业用途，而中国传统剪纸却因年轻人认为红色俗气，不受青睐，仅在过年期间，用来装饰家里。

“剪纸不应局限在红色，或只有华人才喜欢，而是一个让人想要摆放的装饰品，所以有了做现代剪纸的想法，希望吸引更多年轻人喜欢这门传统艺术。”

李国良虽有意推广，但迟迟未动手执行，直至约4年前，有一位朋友辞去工作，回归家庭，欲找点事情打发时间，于是他教她剪纸，也是从那时起，正式投入剪纸创作，参加手作市集。

李国良的作品特点是以白色为主和镶在相架内，内容是日常接触到的事物，如动物、人像、天使、英雄人物等。

他说，顾客给予的评价是作品虽美，价钱却高，“他们会停下来欣赏，但看到价格后，立刻转身离开，好像多看两眼，我会向他们收钱，起初摆摊时，连租金都无法回本。”

为提升买气，他思考如何改进作品，渐渐地加入层次感和灯饰，创作内容也从小女孩，延伸至英雄人物及动物系列。

“英雄人物是我本身喜爱的元素，至于动物系列源起于马来貘，当时熊猫来到我国引起追捧，但本地马来貘却得不到关注，所以做了马来貘，提升动物保育意识，希望借由作品传达某种讯息给大众。”

经数年积累，市场对作品接受度已提高，还有熟客时常跟他购买来收集，或当成独一无二的礼物送礼。

剪纸，让我重拾单纯美好的快乐

耐心和专注力是剪纸时的必备条件，他曾试过花费约40小时完成一幅天使作品，也是他用最长时间完成的。

李国良笑言，制作新作品时，无论多仔细部份，都有耐心处理，因对成品充满期待，就算花再长时间，亦不感觉疲累，甚至接近完工时，还会通宵完成，只为赶快看见成品。

“然而，要是重做同样作品，由于已经知道成果，便失去期待和感到沉闷，跟第一次的心情完全不同。”

因此，即使是同款设计，制作另一幅时，他会稍作更动，比如添加小饰物、眼睛动作不一样等，增添新鲜感。

一直以来，他将剪纸当成摆设品创作，期望有朝一日，作品能像画作般成为酒店装饰，并盼望将来有机会举办个人展览，当人们想起剪纸，不止想到传统剪纸、日本剪纸，还懂得他的存在。

李国良给品牌取名为“纸有童年”，带着只有童年谐音，因他本身从小接触剪纸，纸张令他忆起童年时光，是种单纯美好的快乐。