每年“春节联欢晚会”都是中国全民摆好凳子一家人坐在电视前观赏的节庆节目，在众多演出中相声小品是收视率最好的一项。北京电视台文艺节目频道编导一弛，原名张鹏，近这10年间都会为春晚编写相声小品。

“我大学毕业5年后，就开始在电视台的‘语言类节目’做业余的相声小品编写，后来才变全职。那是期播节目，录制任务会比较紧张，一期要有好几个小品，我一个晚上可能要写好几个，那些四大名著、神话故事、红楼梦等题材几乎都给我改编过了。”

近这3年，他专为北京电视台编写春晚的相声小品，而北京电视台的“春晚”是全中国，除了北京卫视以外收视率最高的新春节目。2018年，他编写的春晚小品《那一晚的春天》，成了当晚收视率最佳的作品。

“该作品讲述几个老人在养老院里的故事，是一部笑中带泪的相声小品，由国宝级的喜剧演员赵本山旗下的演员所演出。像杨树林、程野、宋晓峰都是非常优秀的演员，他们能一起合作演出，机会也很难得。春晚的小品是给全国人民看的，编写要求较高，很不容易写，到现在我觉得自己还是个小学生。 ”

春晚小品一篇三四千字左右，他需要不停地写，直至导演选到满意的作品。遇到瓶颈时，他就重新筛选主题和设计结构继续写。“我的创作一般以人类的基本情感出发，要写得好玩、搞笑，同时也要带出人性的善和向上的生活态度。”

音乐梦想不能由着性子做下去

一弛对音乐有着一份执着与热爱，2009年他在北京租下了一个造车厂，打造了“北京麻雀瓦舍文艺汇演中心”，策划组织过数百场音乐、戏剧、曲艺演出。他将其中一个600平方米的地方改造成Live House，中国许多独立歌手和好乐队都在那里演出过，只可惜最后因北京租金越起越贵，该地只营运了6年便被迫关闭。

“那1600平方米的整个场地，包含曲艺、相声剧场在内，最后租金起到每月二十多万人民币，我付不起了。当时做Live House是我一个不计成本的投入，因为我太喜欢音乐了。我遗憾当初没有学音乐，所以希望可以提供一个舞台让音乐人来演出, 他们都是独立歌手，做乐队、民谣的。因地方够大，“麻雀瓦舍”成了当时国内最好的Live House品牌，至今也是乐队们的一个传说。

真实呈献传统文化的瑰宝

今年46岁的他是传统艺术的忠实拥趸，同时是一名曲艺票友，闲来无事就会去唱戏和说相声。2016年创作了一部名为《三昧》的实验舞台剧，剧中融入一共36种曲艺，涵盖戏曲、鼓曲、快板、评书、拉洋片、老北京童谣、中外流行歌曲、贯口、吆喝等说唱内容。这部带着浓郁北方色彩的话剧，获得了观众非常大的反响。

此后，《三昧》开始了全中国巡演，到过北京、上海、天津、杭州等等多个城市，至今演出已五十余场。该剧2017年获得上海静安戏剧谷最佳人气奖，同年参加华北地区优秀剧目展，2018年4月受邀参加北京喜剧节，6月获邀在北京国家大剧院演出。

“2011年，我拜台湾戏剧大师李国修老师为师，学习戏剧编剧及导演。当时获得恩师准许改编了其一段喜剧经典《三人行不行》舞台剧在内地演出，但只有30分钟长，这让我总觉得故事未说完，而留下了些许遗憾，所以就萌起了编写《三昧》的念头。”

一弛2012年起便开始构思《三昧》这部几乎没有舞台调度的舞台剧，期间李国修老师因罹患重症，于2013年7月不幸离世，这让悲痛的他下定了要完成这部戏的决心。直至2016年，历经10次剧本修改，才终于结束创作，并在同年11月在北京完成首轮演出。

3个演员，3把不同的中式座椅。讲述北京城内，3位结拜兄妹，经历了民国至当代中国所有重要的历史节点，包括1928年北京易名，抗日战争、抗日胜利、10年动乱、1983年新时期、2008年北京奥运。演员从8岁演到80岁，嬉笑怒骂之间，看尽北京城80年风雨。一部悲剧，痛所以深刻。

“撇开几十种戏曲和历史背景不说，这部剧我主要想讲的是人性。无论我们做过什么、或别人伤害过我们什么，我内心主张人是善良的。社会暴虐的气息太重，每个人都要彰显自己的爱恨情仇，其实爱也不是那么爱，恨也没那么恨，不需非得做些什么来证明。”

《三昧》2016年在北京演出时，中国话剧界泰斗人物、北京人艺的著名表演艺术家蓝天野给予了极高的评价， 90岁高龄的他因经过了故事中的年代而感触良多。

一弛表示故事里其实带有很多他生长的家庭和生活背景的影子。 “家庭背景的关系，我其实总有很多悲凉部分，所以我找了一个很欢乐的太太，干了一份很带给别人和自己欢乐的工作。”

也许在才情多面的他身上你感觉到的只是北京男人地道的烟火气，但他活出了自己真实的模样。