国家画廊早前难得热闹一番，可是热闹的背后却也发生一些鲁莽的行为，有展品便因为人为因素而无辜遭殃。

到底去参观美术馆，有什么事情是可以做？什么事情又不能做？

几个月前，国家画廊举办为期一个月的达文西特展，吸引将近10万人次参观，反应之热烈超出馆方的预期。

这原本是一件值得高兴的事，可是国家画廊同一时间的其他展览却遭殃。网上流传一些照片，显示有些民众肆意触碰展品，甚至把装置艺术当作拍照的道具，以致于发生展品毁损的情况。

这不是国家画廊第一次遇到如此头痛的情况，只不过以前的问题相对简单，譬如偶尔有人在馆内喝水或吵闹。可是国家画廊策展人陈慧君说，馆方近年面临一个新挑战，那就是随着IG文化盛行，很多人如今来到画廊只顾打卡拍照，浑然不觉自己的行为可能会干扰其他人，更没意识到自己一个不小心可能就会损毁展品。

虽然画廊有责任保护展品，可是综观世界各地的美术馆，通常都不会在展馆内设下太多限制。陈慧君说，美术馆这么做是为了不想影响民众的观展经验，也因为不想让民众觉得美术馆难以亲近。除非有关展品是易损的文物或稀世珍宝，馆方才会采取特别措施加强保护。

“眼看手不动”为基本原则

长久以来，“眼看手不动”是参观博物馆和美术馆的基本常识，不过近年有越来越多艺术展览欢迎民众跟作品互动，特别是新媒体艺术和所谓的“沉浸式展览”，会利用绚丽多彩的声光影效果打造梦境般的场景，提供虚幻有趣的互动体验。

无论如何，美术馆里什么东西可以碰、什么东西不能碰，馆方一般都会说明，例如在地上粘贴纸提醒民众止步。陈慧君说：“这些小小的标示都不应该忽视，民众自己应该多加注意。如果要我们在每个展品都贴上‘禁止触碰’的标志，这会对看展的人形成（视觉）干扰。”

假如真的有民众损毁展品，不管他是有意或无意，照理说都需要负起责任，因为这等同于破坏公物或他人的私有物。不过至今为止，国家画廊没试过报警处理或向肇事者索偿。如果真有民众毁损展品，馆方通常只是给予口头警告。

约莫两三年前，国家画廊发生过一宗比较严重的毁损事件。陈慧君说，当时有个学童来画廊游荡，随手就在其中一幅画作上涂鸦。馆方发现后没有惩处这个学童，只是采取柔性劝导，安排画家跟这个学童对话。

各地参观礼仪大同小异

早前的达文西特展吸引大批人潮来参观，身为主办单位的国家画廊其实有点始料未及。陈慧君说，这是因为国家画廊去年办了差不多同样规模的卡拉瓦乔展览，反应并没有今年这般热烈，所以这次达文西特展的回响着实超出馆方的预期。

国家画廊大体上有做好基本的礼仪宣导工作，在每个主要入口处都设有告示牌。尽管如此，光靠现场提醒其实并不足够，陈慧君认为问题的根本在于民众有没有看展览的素养，而这素养就跟公民意识一样，需要靠学校和媒体来教育。

另一方面，走遍世界许多大型美术馆的许斗达，也确实观察到现今很多人到美术馆似乎热衷于打卡拍照，胜于用心欣赏作品。无论如何，“这些人严格来讲有错吗？其实没错。”

至于美术馆该如何维护观展的品质，他认为这问题还是回归到美术馆的责任，美术馆需做好策展和宣导的工作。

他说，宣导工作未必只能用训令方式警告民众不能做这、不能做那，而是可以用柔性劝导或说故事的方式，呼吁民众一起来守护艺术和文物。像巴黎罗浮宫采取的方式他就觉得很有趣，譬如罗浮宫会利用馆藏的希腊雕像提醒民众不要追跑，或用静物画提醒民众不能饮食。这种创意方式一方面能帮馆藏做宣传，另一方面也达到礼仪宣导的目的。

综观各地美术馆和博物馆的参观礼仪，他说其实都大同小异，但有些情况比较特殊，例如有些美术馆虽然允许民众拍照，可是有些特定的展品则例外，原因是这些展品可能是从其他美术馆借来，需保护肖像权而不能随意拍照。

除此之外还有一些情况，譬如到日本参观美术馆的话，他提醒最好把背包背在前面，目的是避免背包碰撞到其他人或物品。关于这些种种的参观礼仪，“其实都是在民众入场前，或民众在排队的时候就应该做的宣导。”

亲眼欣赏或有不同体会

许斗达经常带团到外国参观博物馆和美术馆，照他的说法，他是个“没有驻馆的博物馆导览员”。

每一次他到博物馆和美术馆，当看见大家忙着拍照的时候，他心里其实很无奈。“像达文西的《最后的晚餐》，你只有15分钟能够待在（教堂）里面，你还拍什么呢？好好用眼睛看就好，能看到什么就看什么。像我虽然去过好几次，可是每次看都会发现不同的东西。”

曾经，他考虑过要没收团员的手机，好让大家专注看展，但他坦言这一点很难办到。一般上，如果大家真的很喜欢展出的作品，他会建议购买官方画册带回家慢慢欣赏。可是如果人在现场的话，何不把握机会，静下心用双眼欣赏就好？

马来西亚国家画廊之参观须知

—禁止携带食物和饮料入内，及禁止在展馆内嚼口香糖。

—禁止触碰艺术品，除非是互动艺术且有职员在场监管。

—拍照时禁止使用闪光灯。

—请勿太靠近展品，以免阻挡他人视线和造成展品损毁。

—请将背包、雨伞、自拍棒、大型物件及尖锐物品寄存于置物柜。

—请将手机调至静音模式。

—请家长牵紧小孩和教导小孩安静赏画。

—请放慢脚步。

艺术品损毁案例

●2006年，英国一个名叫弗林的男子在参观位于剑桥的费茨威廉博物馆时，因为被松开的鞋带绊倒，而不偏不倚将3个17世纪的清朝花瓶从展示台上扫下来，花瓶顿时碎成一地。

“每个人都问我是否觉得内疚，但我认为自己事实上帮了博物馆一个大忙。”弗林对英国《卫报》说：“有许多人专程去看事件相关的展示台，博物馆的参观人数因此大增。”然而，博物馆显然不认同弗林的说法，因为馆方写了一封信给他，请求他以后不要再来博物馆。

●2010年，有一名到纽约大都会博物馆上课的女子，因为失去平衡跌向毕卡索的画作《演员》，造成画作右下角出现6吋长的裂痕。事发后，博物馆赶紧把画作送去修复，用了大约3个月时间才完成。

●2015年，台湾一名12岁的男童在逛“真相达文西．天才之作特展”时不小心跌倒，压破保罗·波尔波拉（Paolo Porpora）的油彩画《花》。这幅画拥有将近400年历史，主办单位事发后已紧急请意大利修复师处理。

历史上有些艺术品是因意外而毁容，但也有些是遭人蓄意糟蹋，例如：

●《夜巡》，林布兰

《夜巡》创作于17世纪，与达文西的《蒙娜丽莎》还有维拉斯奎兹的《宫娥》齐名为世界三大名画，是荷兰国家博物馆的镇馆之宝。

早在1900年代初期，有个失业鞋匠企图用刀在《夜巡》上出气，但未能得逞。1975年，《夜巡》难逃毒手，遭一名失业的荷兰教师用面包刀划破，画作因此进行了多年修复。不料15年后，又有一名男子对《夜巡》泼硫酸，所幸现场工作人员迅速冲洗了画作，酸液最终只伤害到了表层涂料且成功修复。

值得一提的是，《夜巡》历经几百年后难免出现褪色和泛白等老化现象，荷兰国家博物馆因此在林布兰逝世350周年的今年，对《夜巡》展开史上最大规模的修复工程。这项修复工作是在透明展室中公开进行，游客可近距离隔着玻璃观看修复工作，且博物馆还进行全球直播，让全球各地的艺术爱好者一起见证这项创举。

●《哀悼基督》，米开朗基罗

1972年，一名33岁男子用铁锤猛力敲打文艺复兴大师米开朗基罗的雕塑作品《哀悼基督》（亦称《圣殇》），造成雕像多处严重损毁，包括圣母玛利亚的头部、颈部、头纱、左前臂和手指。梵蒂冈官方事发后在现场拾获超过50块的大理石碎片，但是有更多的碎片被游客给带走了。肇事男子后来被送进精神病院。

●《伊凡雷帝杀子》，列宾

2018年，一名无业男子在画廊快闭馆时冲入展厅，用金属防护杆猛戳俄罗斯大画家列宾的名画《伊凡雷帝杀子》，造成画作3处受损。俄罗斯时任文化部副部长呼吁对肇事者处以“尽可能最严厉处罚”。这不是《伊凡雷帝杀子》第一次被糟蹋。1913年，这幅画被一名精神异常的男子用刀损毁过一次，导致时任馆长自杀身亡。所幸列宾当时尚在世，耗时多年修复此画，画廊随后还为画作加装玻璃防护罩。