发布: 7:35am 06/04/2020

区秀屏／那时，我以为《想见你》是悬疑片

作者: 区秀屏

想见你不管未来或过去

跨越所有的时间线，无论未来还是过去，我都会想（会）与你相遇。

一开始，我以为是青春片。类似于《那些年我们一起追的女孩》《我的少女时代》，或中国大陆这几年也陆续拍过的青春校园美好小爱情电视剧。海报的仨演员看起来年轻阳光。然而青春于我而言，已逝多年，那一段青葱岁月，两小无猜，初识愁滋味的故事，吸引力已然大减。大概是岁月让人不再容易受骗。于是我决定不受骗。

后来由于在某论坛一直出现在热门讨论的排行榜上，我终于点击进去。简介里的一个词让我眼前一亮：悬疑。所以，我基于“悬疑”这个对我有吸引力的词，点开来看。那时候，我以为《想见你》是悬疑片。说实话，我疑惑着看了前两集。

然后我终于跟着大家一起追到了结局。在优管反复听着八三夭的〈想见你想见你想见你〉和伍佰的〈Last Dance〉，偶尔会流下了眼泪。回想着一幕又一幕，又觉得它不纯粹是爱情、不纯粹是青春、也不纯粹是悬疑。而到头来，最动人的，是一种一路走来的“共情”。

就像是，跨越所有的哭与笑，无论爱情还是悬疑，无论青春还是自我认同，我都想要（会）爱上你。

有点缺陷有点不完美

近年来中国大陆影视业背后的庞大资金造就了“繁华盛世”的景象，然而作品往往良莠不齐，非常棒的很少，烂而注水的很多。原创剧本更是贫乏。台湾的青春偶像剧曾几何时也是流行，然而近年来的影响力偏弱。《我们与恶的距离》的出现，忽然让人眼前一亮。这样的题材在中国大陆不可能出现，也让人看见了台剧的曙光。禁忌与批判，只要故事写得好，团队认真，那他们留下的痕迹可就比许多仙侠剧、宫斗剧可要深刻得多。而且创作氛围、题材涉猎，比陆剧经常强调的“美好、高、大、上”多元与真实。于是剧的“共情”力就更深了。

如果我曾经认为《我们与恶的距离》近乎完美，无论剧情的深刻、紧凑，与高度，都完美诠释了这光怪陆离的社会所有的扭曲；从故事到节奏，从演员到场景，从内容到拔高，对我而言，皆无可挑剔，那《想见你》就像是一个凡人。有点缺陷，有点不完美，有很多坑，看起来好像就是一出故作高深的言情剧，弯弯绕绕说的都是“爱”或“想”。管他什么莫比乌斯环，管他什么闭环开环。一开始甚至有点拖沓（干嘛莫名其妙就如此爱得深刻？干嘛有那么多开心与伤心？）。然而，13集下来，像着魔了一样。

不再只是迷惑着到底是现在、过去，还是未来。或者这是陈韵如还是莫俊杰。还是，到底凶手是谁？而是编剧、导演、演员与剪辑，瞬间让你不知不觉就明了故事的进展。哦，是黄雨萱。啊，陈韵如。这是1998，这是2019。那不是谢宗儒，那是谢芝齐。那个出现的瘸腿的男人是——渐渐清晰。

唯一由始至终的谜题，大概就是那一个雨夜到底发生了什么？

废弃的大楼，哭泣的莫俊杰，染血的陈韵如（还是黄雨萱？）。在小年夜那晚，到底发生了什么？李子维为什么不在？

而在这些穿梭的时间线里，除了伍佰的〈Last Dance〉，那些卡顿的瞬间，那些不可思议的事，还有更多的是一种时代的“共情”，对于陈韵如的“懂”。1998年，我17岁。对伍佰虽不着迷，但总算熟悉，即使多年未听〈Last Dance〉，旋律响起还是感觉熟悉。慢慢地，在寻找谜底的同时，看着他们笑，我会跟着笑；再后来，看着他们笑，我会想哭。也许是看见了曾经的，或如今还存在在心底的陈韵如。更或许，在我那惨淡的青春里，所有的缺失与拥有，似乎都能在剧里找到影子。

你写的故事你演的人

编剧、导演与剪辑，将一个看似会弯弯绕绕的悬疑故事，说得清晰并让人动情。好像就从那个悠闲的午后开始，一首〈Last Dance〉的节奏在32唱片行里响起，我们看见了陈韵如、李子维、莫俊杰。

再后来我们看见了黄雨萱、王诠胜。编剧赋予了他们，包括谢宗儒与谢芝齐、陈思源，每人一则深刻的故事。即使是分段开来，都拥有属于他们自身的前因后果。那是对自己所创造的角色最大的尊敬。而在不轻视观众的前提下，轻而易举地就让人感知片段里份属2019还是1998年，从未混淆。

这个酝酿了许多年的故事，在遇到气质契合，演技熟练的演员之后，于是就有了《想见你》的后劲。在剧里，你很容易就分得出——谁是陈韵如，谁是黄雨萱。即使那是一张一模一样的脸。柯佳嬿把陈韵如和黄雨萱截然不同的气质性格，通过细微的动作与表情，让人不曾混淆；许光汉真正担任男主角的的第一出戏里，自自然然地就让人轻易相信并（也许）爱上了李子维。当那个王诠胜出现，你甚至会怀疑，这是许光汉演绎的吗？高大的施柏宇年纪最小，演的是最让我心疼的莫俊杰，温暖一如柔和月光，演技虽青涩，几场情绪激动的戏略显稚嫩，但无损气质的贴近与角色的成功。

一部剧集的成功，就是这个团队所有人的努力所造就的。