【网剧驾到／01】网剧在发烧

不知名的导演加上叫不出姓名的新人演员以及让人看了无言以对的奇葩剧情，一般就是网剧的基本配置。

然而，这一切却悄悄地在改变，电视剧和网剧的界线亦慢慢地变得模糊。

无论是近期爆红的《传闻中的陈芊芊》、《我才不要和你做朋友呢》，还是去年的《庆余年》、《九州缥缈录》、《长安十二时辰》、《唐人街探案》、《陈情令》、《亲爱的，热爱的》，或更早期的《白夜追凶》、《老九门》、《最好的我们》，都一一走入观众的视野，改写了大众对于网剧的定义和印象。

在中国某大型影视公司任职编剧总监的文雯（化名）通过微信受访时提到，现在中国的网剧和电视剧的差异已经没有最开始的大。

网剧最顶级项目投资大

网剧起步初期，投入很少，可以说是小成本制作，演员都是无名之辈，体量小集数短，粗制滥造的情况普遍，一直到大型的制作公司进场，质量才慢慢改善。

“2015年后，资金进入网络平台，他们开始可以做大投资了，从制作层面来讲，网剧不会比电视剧便宜，演员也不会比电视剧的咖小。

“现在所有网剧的头部项目（的演员）都是大咖，而且只要题材不受限，比如都市情感类的，还有一种网台联动的项目，就是网络、电视台都会播出的剧集，像是《欢乐颂》等等，一般都是大投入。”

剧集和综艺等项目可分成S、A、B三级，其中S级为最顶级的项目，是制作方以及平台最重视、投入最多、配置最高、广告赞助最贵的一级，有的S级项目投资可高达2亿至3亿人民币。

例如腾讯S级项目《庆余年》的演员阵容强大，除了当红小生张若昀，还请来了陈道明、吴刚、李小冉等中国实力派演员坐镇。

这种架空时代背景的剧情虽然无法登上电视台，只能网播的大制作古装剧，不但成本高，而且集数也很长，质量、质感好得几乎让人忘了这其实是一部网剧。

“只是从前2个月，政策下来要限制每部剧最长为40集，网剧的审查标准也趋向于电视剧了，所以两者其实没什么区别。”

不过，除了S级项目，大多网剧体量不大，一般控制在30集以内，以求做到小而美，灌水拖沓的问题就能大大减少。

电视受众下滑限制多

进入网络时代后，传统媒体遭遇前所未有的挑战，电视台当然也不会例外，所以电视剧和网剧的受众存在一定的差异性。

文雯对此直认不讳，坦言如今守着电视的观众太少，即便是40岁以上的人们可能都宁愿看手机。

“那么打开电视看的人，大概都是50岁以上的了吧。所以电视台面对两个问题，一是资金短缺，没钱买制作特别大的剧；二是他们的受众群注定不年轻。”

相比之下，网剧的受众更广，如今拥有数个视频网站账户，习惯付费看剧的观众也越来越多。

观众不再需要定点守在电视前，可以自行选择什么时候看剧，甚至可以额外付费超前点播结局，更勿论题材和类型多元新颖，比较年轻化，自由度比电视要大。

“在2013年至2014年最开始有网剧时，题材还是比较广的。因为那时候审查没那么严格，说白了就是可以钻一些审查的空子，一些电视上不能播的剧都可以做。”

这些题材包括灵异、耽美（即男同性恋内容）、玄幻、架空等等，而登上电视的剧集类型局限于都市情感、家庭伦理、偶像剧等当代剧，就连古装剧要上黄金档也有所要求。

“历史正剧比较容易上黄金档，必须贴近历史，比如汤唯的《大明风华》。”

至于在爱奇艺播出，火遍亚洲的《延禧攻略》，最后虽然成功登上电视台，但也只能在上午以及下午的非黄金时段播出。

询及还有什么题材是被列入可播出的名单，她苦笑道：“审查难就难在没有明文规定，靠大家判断，没有很明确地禁止你拍什么，甚至没有禁止。但比如这段时间宫斗剧火了，引起广泛讨论和社会话题，大家一窝蜂去拍宫斗剧，就会限制你拍。你知道这段时间（审批）很难通过，就不要做了。”

网剧晋身造星平台？甜宠剧最受欢迎

网剧可分为自制剧和定制剧。前者的版权归平台所有，后者的版权则在制作公司手中，但是平台可以在前期投入资金，分担制作公司的风险，并且拥有话语权，从剧本改编、演员人选等班底都可以说了算，制作公司可以提供备选，让“金主爸爸”决定。

“还有一种是制作公司全权拍摄，前期没有外来资金，而且要有成片出来，按采购价卖。这样风险就大一点，但是可以同时卖给其他平台。只是现在采购项目已经很少了。”

为了控制成本，很多视频平台会自制网剧，因此大部分的自制剧投资不大，自然所选用的演员是二线以下，甚至是没有名气的“小透明”。

一旦这部网剧大热，“小透明”就会鲤跃龙门，有者一跃成为流量小生，有者则成为影视圈的宠儿。比如《最好的我们》的刘昊然、《亲爱的，热爱的》的李现、《镇魂》的朱一龙和白宇、《传闻中的陈芊芊》的丁禹兮等等，于是网剧被认为具备造星的能力。

只是如今因为疫情，影视业面临寒冬，有的业者认为许多一线演员如今开始演网剧，可能会挤压新人演员的生存空间，网剧造星的能力也会随着下降，不复从前，文雯则不认同这样的说法。

“因为早在前两年，就有很多大咖演网剧了，所以不存在他们演网剧，网剧就失去造星的能力。只要是过亿的S级项目，基本都要大咖，推新星的一般都是7000万至8000万人民币投资的小成本网剧，只是没想到红了。”

对于文雯来说，要判断一部剧是否“爆”了，就要看演员有没有红。如果演员没有红起来，这部剧就不算“爆”。

“根据我们手上的数据来看，网剧的受众以女性为主，最受欢迎的种类是甜宠剧。从我个人的理解，甜宠剧的受众面广，耽美受众相对窄一些，人数少但粘性大。虽然目前耽改剧看起来容易出爆款，那是因为耽美剧还不多。”

短视频App跃跃欲试 泡面剧或成趋势

电视台曾是影视制作公司的主要“客户”，一部剧要不要开拍都得先过电视台这一关，如果他们愿意采购，签了合同，这部剧才会开拍。

文雯坦言，现在的电视台已经没有优势，以前也许有10家卫视掏得出钱，现在大约只剩下5家。

如今，网络平台已经取代电视台成为影视公司的首要客户。当然，由于前期投入大部分资金采购剧集壮大视频平台，加上广告赞助商流失，以致于渐渐步上电视台的后尘。

“现在电视台没什么钱。准确来说，在抖音、快手等短视频App火之前，网络平台的钱是比电视台要多的，但自从抖音、快手迅速崛起之后，广告商已经流向他们，所以现在这几个网络视频平台也面对一个问题，他们也没有钱了。”

那到底谁有钱呢？广告商流向谁，那自然就是谁有钱，答案不言而喻。

未来VR若当道，观众可成为主角

她透露，实际上视频App平台对长剧跃跃欲试，正在接触各大影视公司，寻找合作的机会，也因此遭到网络平台的打压。

此外，短视频剧成为香饽饽，各大网络平台已投入拍摄，仿佛在下一个赌注：万一爆了呢？

所谓的短视频剧就是韩国的“泡面番”，片长约5分钟到10分钟左右，可迎合繁忙的现代人碎片化时间，很快就能看完，也许会成为趋势。

“还有一种就是互动剧。互动剧就是跟游戏一样，到了某个关卡，观众可以选择剧情走向。但现在都是假互动剧，技术还没有很成熟。”

文雯认为，真正要发展起来的话，将来互动剧可能与真人游戏的边界会比较模糊，也许要带入AR（扩增实境）、VR（虚拟实境）等技术，能让观众“真实”进入到场景中成为主角，互动才变得有意思。

试想想，倘若自己成为剧中帅哥美女竞相追求的“玛丽苏”、“杰克苏”，又或者是万人敬仰的英雄女侠、百官朝拜的帝王，这样的观剧体验是不是很值得期待？

但文雯坦承，现在互动剧题材很有限，根据目前的技术状况，做不了“玛丽苏”剧情。

“因为你想让谁来演？哪个女演员是观众心里自己的样子？女主角要代替你去拥抱、亲吻男主角，可那终究不是你，所以必须只有男主出现，女主不出现，只有技术达到能让人身临其境的水平，才能完成‘玛丽苏’剧的互动。”

嗯，这美妙的设想听起来遥不可及，不过，梦还是要有的，万一可以实现呢？

延伸阅读：

【网剧驾到／02】网剧的框架  电影的标准