画家记载工作者奉献·用绘本述说生态保育

她透露，目前系列绘本敲定的生态领域包括槟城眼镜食叶猴、东海岸海龟、浮罗交怡海豚、霹雳州红树林、老虎及沙巴侏儒象，这都是我国重要的资产。

她已开始着手筹备第一本保育英雄绘本，与槟城眼镜食叶猴计划发起人叶茹琳走入森林实地考察，了解后者观察叶猴、采集红外相机数据等实际情况，作为收集作画素材。

她坦言，目前这项计划因冠病疫情影响资金筹募，但团队会尽力克服，以便这项有意义计划能够落实，为我国保育界献一分力。

考察原住民生活 画作展生态原貌

在资讯科技发达的时代，用指尖敲打在键盘，画家就能轻易上网找到大量作画素材，阿米却走出画室，进入森林深入原住民部落实地考察，确保画作细节准确，真实呈现我国原住民生活及保育生态原貌。

来自槟城大山脚的阿米于2018年初着手绘画50年代北砂拉越巴里奥原住民小孩穿着遮羞布“焦瓦”上学的情景，特意飞到巴里奥5天，入住长屋与原住民近距离交流。

她说，虽然找资料和实地考察很耗时，但作画时能画得更细，更贴近真实情况，不偏离原本面貌。

她举例，在画《绑“焦瓦”的学童》，文稿是原住民孩童长途跋涉上学途中向长屋借宿，在长屋外架起木架煮食，后来与原住民向导交谈后才知道是错误资讯，长屋居民都在屋内热情款待小孩，甚至给他们准备米饭作为隔天赶路便当。

与原住民对话 采集作画素材

“如果没有和巴里奥原住民对话，也不知道只有原住民女孩才能到厨房帮忙，小男孩则在户外帮忙收集木柴。画错了，会让读者对原住民有错误认知。”

她提到，现在人人追求科技发达，显得原住民很落后，其实他们很有智慧，像巴里奥的原住民懂得提炼泉水为盐巴及盛产稻米，也懂得利用大石从高处滚下，在树林间劈出一条通道。

阿米说，大部分砂拉越原住民都信奉基督教，经常有教会及非政府组织到原住民部落帮忙，但多属于季节性质，办一次性生活营就结束，后续影响力不大。

她认为，若要提升原住民孩童教育水平，不管是政府或非政府组织可以考虑每月固定活动如补习班，轮流派员到部落教导孩童，才能发挥长久效用，因为教育可以改变一个人的命运。

阿米去年底也到柔佛南部坐船出海看黄金海马及海草床，为刚出版的《一个海马的故事》采集作画素材。

她说，每趟实体考察都让她收获良多，亲自到现场才感受到填土过程对海草床及黄金海马的破坏力，更能深刻体会保育工作者竭尽所能抢救海马的心境。

行管期完成绘本工作

尽管冠病毒疫情严重打击各行各业，但有人从中找到商机，也有人视之为创作灵感，甚至是完成目标计划的良机。

阿米说，行管令期间虽然被迫暂停教画工作，她却逐步完成手上几项绘本工作，包括在6月完成《天梯下的女孩》绘本。

她在这段期间也投入陌生领域，参与槟城吉灵万山市集海产部WE计划，用艺术媒介协助唤醒当地海产小贩及市集管理层，以便市集能建立安全卫生垃圾桶区及分类处理有机海产废料。

“虽然疫情造成很多不确定性，但尽量完成手上的工作，一本绘本已在限行令期间出版。这段期间，WE计划也受疫情影响，培训活动被迫延长及无法与市集管理层开会，要设法吸引海产小贩参与，要找寻用海产有机肥料的园主、让绘测师绘制更好的垃圾区，我们只有一步一步来。”

阿米曾在国际学校教画，后期在住家工作室教学生画画，主修水彩及油画的她采用名画教学方式，让学生了解西方艺术史及鉴赏大量世界著名画作，再让学生创意临摹及古画新解，从教学过程激发学生各种创意。

学画前要先看大量好画

“以前学画是临摹老师的画及上色尽量保持与原著一样，对老师以外的绘画风格甚至西方艺术史都不了解，更别说鉴赏各类画作的能力。”

她以法国著名画家马蒂斯为例，除了讲解画家的事迹及时代背景，也介绍其经典作品《金鱼》，让小孩迅速建立基本印象，然后创意临摹《金鱼》，学生的作品都很天马行空及创意。

最令她欣慰是一名10岁学生随着家人到欧洲艺术馆时，可以向家人转述画家及名画特点，令家长惊讶孩子已有鉴赏画的能力。

“如果要教人辨认钻石，首先必须先让对方看真正的钻石，才懂得分辨假的，同样的，学画也要懂得鉴赏画，那就要先看大量的好画。”

坚持画作传达真善美

她也坚持自己的画作要传达正向或真善美理念，尽量呈现世界的美好，让人们更懂得珍惜森林及大自然资源。

她说，过去参观画廊，很多当代艺术作品呈现暴力、黑暗、丑陋、沮丧、颓废等元素，虽然也反映现实，却看得令人不舒服。

阿米早在1990年代《儿童乐园》客串插画，得过国际马来西亚区菲力浦莫里斯艺术奖安慰奖，在槟城多个画展展出过作品，目前是文桥传播中心御用插画及绘本画家，自己也出版过多本生态绘本。

她坦言，在马来西亚当个画家是不容易生存，每次展览必须要有新画作，需要等知音出现购画才有收入，反之渐获国人接受的绘本可成为画家的另个出路，目前有更多家长及学校愿意使用绘本教学。