挺艺文，保传承／灵魂震动：鼓动灵魂的节奏
【挺艺文，保传承】系列
鼓艺和武艺的跨界演绎
ADVERTISEMENT
“每个人的心跳，都是一个节奏。心，还有一个别称，那就是‘灵魂’。当鼓手在击鼓时发出的那股震撼力量，都是来自他们的灵魂……来自他们灵魂的震动！”这是“灵魂震动”的自我介绍，两位创办人陈俊杰与陈展骢都是从学习二十四节令鼓开始，逐步开拓、创造自己的艺术风格。陈俊杰中学时期就参加二十四节令鼓活动，后赴英国修读美术，再到手集团担任全职鼓手；陈展骢也是从节令鼓开始，逐步接触学习爵士乐和舞蹈。两人在2014年创立了灵魂震动。这支年轻的鼓乐团经常和不同的艺术家跨界合作，也从中学习，其中最有趣的部分，是它处理、诠释、演绎了不少佛教题材，但又能不落旧套，既有佛家思维的演绎，又有现代人的精神探索。
处理现代人的痴迷与欲望，在鼓者击鼓与旋舞之间，欲望的魔鬼旋生旋灭，人鬼互换，烦恼永续。佛教里头的“无名”，换成现代的观念就叫“烦恼”，“无无明”是否可解读为“没有烦恼”，或者超脱烦恼？灵魂震动用音乐和舞蹈有趣的诠释了这个故事。
其他参与的作品，包括和舞者李瑞祥合作的《达摩》、《地藏》和《四面观音》，也与佛教传说、重要人物相关，但又有新的旨趣和诠释，不同于传统佛教徒的视角；演绎者更不一定是信众，可以是无神论者，或信仰其他宗教。陈俊杰接触过佛教僧侣，对佛教的哲学和传说深有兴趣，但非佛教徒，也可更轻松的诠释和想像佛教故事，不为经典所困，不陷“无名”。
两年前，灵魂震动也参与中国王潮歌导演制作的《又见马六甲》其中一个段落，并担任鼓艺导师与排练导演，开拓了和跨国艺术家的合作。
马来西亚大部分打击乐团的收入是来自教导二十四节令鼓，而非艺术或商业演出，灵魂震动也不例外。疫情也影响了他们的教课和演出，但与学校沟通后，大多可接受网上教课，他们也把教学内容放上YouTube，免费让大家观看。他们对未来的发展，也相对乐观：“理想是自己的，为何老是要向人伸手？”
陈俊杰面对经济压力，但并不怨天尤人，也不自暴自弃。为了让团队可以继续前进，他严格规划财务，不做无谓的浪费：“我们把团队的收入分成两部分：教课和演出。教课的收入占了一半以上，足够维持团的开销。其他商演收入就当成添置设备、资金储备。”
陈俊杰对财务的管理，值得艺术同行学习。这种财务规划，保证了乐团日常的营运不受影响，也有足够的资金度过风暴。目前，该团有3位全职人员，财务预算仍处于可控范围，但如果情况没有好转，或者出现更剧烈的变化，也不排除把所有人员改为兼职，让团队可以继续经营。
“目前的储备金可支持到12月，但我们希望接到项目。11月的合作演出、明年1月的演出也订了。”
陈俊杰认为，艺术家要懂基本的财务规划，才能给自己和团队走得更远。“马来西亚的条件和外国不同，很难期待政府给予支援。即使有，也不能照顾每个团队。”
他明白经营艺术团队的艰辛，也同情需要筹款的艺术工作者，但他认为这并非长久之计。“我们每月开销不超过一万令吉，包括场地租金、薪酬等，也无法聘用更多的全职人员，大部分团员都有其他职业，通常是周休日才回团排练。”
灵魂震动下定决心要长久经营，也展示了各种“轻身上阵”的可能，尤其财务的管理，更值得学习。正如陈俊杰说的：“（艺术的）理想是自己的，为何老是要向人伸手？”这并非否定社会对艺术家的支持，而是提醒艺术家也要懂得基本的财务，才能永续经营，尤其是在疫情未解，百业萧条的艰难时刻。
相关文章：
ADVERTISEMENT
热门新闻
百格视频
ADVERTISEMENT
