“昌明”奏响世界舞台  大马师徒制琴师双双夺金

出身电脑科学系的他，原本从未接触琴艺，更不会拉琴。早年协助家族经营餐饮业，偶尔也在自己合伙的音乐学校帮忙。

2010年，他为了修复一把老旧小提琴而前往中国，自此开启对提琴结构的强烈好奇。

“第一把琴做完，我就知道这就是我要的路。”

制琴重质不重量

在中国向制琴师韩兆生拜师学艺后，陈振盛更“疯狂”地往返北京，后来甚至远赴意大利深造，苦练打磨、弯曲、雕刻与调音技术。

2015年，他正式全职投身制琴，每年仅制作约10把琴，重质不重量。每把琴的制作都从雕刻与打磨木板开始，尺寸必须精确。

他解释，面板和背板的厚度设计影响共鸣表现，因此尤为关键。

“琴的肋条需经过弯曲、组合，琴颈上的涡卷则全手工雕刻完成。上漆工序也十分讲究，往往使用调琴师独门配方的清漆，层层薄涂，不仅保护木料，也影响音色。

“最后的步骤包括削制琴马与装上琴弦，整把琴才算大功告成。”

力求完美 每天工作16小时

早期，陈振盛每天埋首工作多达16小时，力求完美每一处曲线和轮廓。

“我热爱制琴过程中的每一个环节——木工、雕刻、设计、化学、声学、物理，甚至还带点疯狂。能把一块木头变成能演奏音乐的乐器，实在太神奇了！”

他的工作室Deciso坐落于雪兰莪郊区，陈列着从欧洲进口、经多年风干的云杉与枫木，木香四溢；刨刀、凿具、调漆瓶罐一应俱全，犹如一个安静，却充满生命的制琴小宇宙。

回忆创业初期，陈振盛坦言一路走来并不容易。当时本地市场对手工琴认知有限，不少客户会拿他精雕细琢的作品，与市面大量生产的机器琴相提并论，让他一度感到挫败。

直到他在意大利等国际赛事中崭露头角，逐渐建立起专业口碑，事情才迎来转机。如今他的客户群一半来自海外，包括法国、德国和香港，每把琴售价达1万2000欧元（近6万令吉）。

栽培2全职制琴师

在传承技艺方面，陈振盛也不遗余力。他的门下学生曾颂洁，是大马首位女性制琴师。

尽管这个领域入门门槛高、学习周期长，真正投入者寥寥无几，但在他的带领下，已有2名全职制琴师由他亲自栽培出师，成为国内仍属稀有的“弦音工匠”。

“只有热情是不够的。你看到我们这间工作室的每一个人，都有一点‘疯’，因为太喜欢这份工作了。”

陈振盛曾在2019年第10届赛事中，在非职业制琴师组别一举夺下中提琴与小提琴双金奖。经历冠病疫情的4年沉潜，他于2023和2024年在第17和第18届赛事晋升职业制琴师组别，大、中、小提琴各斩获银、铜奖3枚，表现亮眼。

他的师徒团队同样在赛会中屡创佳绩。在第17届赛事中，徒弟曾颂洁与王礼威分别在非职业组别勇夺中提琴金奖与小提琴银奖，展现新一代制琴人才的潜力与实力。

陈嘉恩首次征战连获双奖

来自马六甲的制琴师陈嘉恩首次征战即连获双奖，在非职业制琴师组别，除了中提琴赢得金奖，小提琴也得到银奖的肯定。

年仅25岁的她，过去3年在意大利克雷莫纳深造制琴艺术，赴欧前曾师承陈振盛，并创下以仅4个月时间完成首把小提琴的纪录，成为当时最年轻、制琴速度最快的学徒之一。

她是马来西亚少数受过系统性训练的新生代制琴师，本次初试啼声即一鸣惊人，对她而言是一份巨大的鼓舞与肯定。

如今，师徒二人双双获奖，不仅是对手工技艺与艺术追求的致敬，更让大马制琴工艺站上世界舞台。

本届赛事配合保加利亚玫瑰节举行，由意大利克雷莫纳知名文艺学院院长乔治·奥斯科拉里担任评审团主席，共吸引来自12个国家逾70件手工大、中、小提琴参赛，分别角逐职业与非职业组别奖项。