创作新闻资料

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【六日情02.过家家】林强家谈梦想/缘希（吉隆坡）

林强是我的中学同学，这段友谊建于我们拥有共同的喜好——阅读与创作。结束国中求学生涯后，我们在无声中分道扬镳，各自奔向各自的生活。因家庭经济条件较差，我迫不及待地投入社会工作，断断续续地在写作。多年后，我点开网络视频，熟悉的脸孔正朝向镜头介绍最近添购的电子器材，视频下方仅有个位数的赞，零评论。我悄悄按下赞。几日后，我才有勇气留言，就这样我和林强重新联系。这天，我受邀到林强称之为工作室的居家单位。尚未来得及跟林妈妈打招呼寒暄，林强已经拉着我往房间走，“刚想到一个全新的概念，我觉得可以成为下一个项目的方向……” 怎会是不认真呢？我坐在床沿聆听林强解说，口沫横飞，如此积极热情的林强与昔日影像重叠。眼角瞧见各种直播设备，影片剪接的时间轴停止。我忍不住询问林强获利不多，他是否还有动力制作视频？林强说他并没有想太多，专注把脑海中的画面实现化。我钦佩他拥有络绎不绝的灵感，以及看似没变质的灵魂。我静静地聆听林强的计划，适时给予回应，大部分时间都在偷偷思考自己未来是否需要学习制作视频的技能，好让自己增加挣钱的机会。自问这些年都做了什么？至少林强留下许多视频在各平台流传，但，那是他一人在不同平台创建的账号上传影片。我和林强每次见面都会花上数小时，不知不觉又错过午餐时间，有时候林妈妈客气留我用晚膳，却是不留颜面地批评林强是个懒惰的孩子，因为从不认真工作，只懂躲在房间玩电脑和按手机。如林强所说的，林妈妈未认真看待林强的想法，林爸爸嘴里总是敷衍要孩子自由发展，其实也有数次自嘲自己有个没出息的孩子，所以他才要努力工作养家。 “他们还真以为坐下5分钟就可以拍好视频，再多5分钟就可以完成剪辑。”林强苦笑。谁不想名成利就？谁不想让父母脸上有光？可现实就是有一堆即使努力却未必成功的事情。林爸爸和林妈妈肯定不曾见林强耗时30分钟只为测试两分钟的过场效果，还花几天时间构思视频内容和准备道具。这样的林强怎会是不认真的孩子呢？或许在讲究高效率的社会里，有成果才是成功。回想自己亦曾经花两天时间制作的蛋糕最后塑造造型失败，落得一个称号——又在浪费时间和金钱的败家女，此后我办事容易缺乏信心，尚未开始就先担忧失败。或许林妈妈不知道，林强早前到亲戚经营的公司工作的那段日子，工作时数8小时变12小时，大量消耗精神与业余创作的时间，所以他毅然辞职专注筑梦。这样的林强怎会是不认真的孩子呢？我们只是需要更多失败的经验，然后有人跟我们说一句：再接再厉！

3天前

【童诗创作】写一封信/林雪美（巴生）

我要写一封信给太阳公公求求他别太早露脸让疲惫的爸爸多睡一会他为了孩子们的开学费用多了几根白发我要写一封信给海洋婆婆求求她多送一些鱼儿过来让马末叔叔的孩子们不再饿肚子马末太太就不必过来跟妈妈借鸡蛋我要写一封信给好心的警察叔叔求求他帮我找回黑皮它现在过得好吗看到我藏在大树下的玩具吗我有好多故事还没有跟它说可是我知道妈妈不敢告诉我的事黑皮在路边找食物时被车撞飞了我应该写信寄到天堂谁来帮我把信送出去呢

2星期前

小说组推荐发表/遇狼/庄子彤（万挠）

嚎~嚎~ 我怎么好像听见狼嚎？市区怎么会有狼嚎？可是声音好真实，不像是电视机传出的声音。嚎~嚎~ 不对，真的有狼嚎！这次我还听见了动物快速奔跑的声音，而且是很多动物一起奔跑的声音。我赶忙从床上爬起来到窗前看看怎么回事，因为我在的楼层比较高，所以顺着声音的方向看去，能够看到隔壁工厂里面竟然真的有几只狼崽！我们这里虽然比较偏僻但也不至于有狼啊，到底为什么会有狼在那间工厂里面呢？我前几天经过时都没有看见，难道他们是非法贩卖动物的组织。为什么那个狼崽好像变大了，不再是是狼崽了，狼都长得那么快么？只是短短几分钟就长大了。我还看到它奔向了间工厂的员工，那间工厂的员工不多，只有十几个，这时他们全都拿棍子对抗着那几只狼。这时想起我应该要报警，我快速的回到床头拿起手机报警，但警察并不相信我，觉得是我看错了，认为那些是哈士奇。警察不相信我，我也没有办法。当我再回到窗边看看时，工厂已经一片狼藉，触目都是血红一片，狼只受了一些轻伤，工厂员工就比较惨烈了，现在只剩下四五个在反抗，其他的都被撕裂了。最重要的是我看见有一些狼尝试从工厂出来，工厂附近只有我们这一栋旧楼，我得快点离开这里，我们这里的门可不牢固。我快速的收拾了一些必需品后，就去找了隔壁屋的阿姨告诉她现在的情况，让她快点收拾东西和我一起走。我们这一栋楼只有四层，最底层是空地，接下来的三层每层都有三四房的住户，人不是很多，因为这里很偏僻，如果不是房租便宜我也不会搬来这样的危楼。我住在最高的一层，这一层只有我和隔壁屋两户人家，隔壁是一个阿姨和她老公住，她老公出去上班了所以现在只有阿姨在家。阿姨在听了我说后就去窗边看了一眼，确定我说的是真话后就一边收拾东西，一边念着“我就说他们不是什么好人，每次在那里偷偷摸摸，一看就是就是坏人，现在报应来了吧，还要连累我们。”我看着阿姨慢吞吞的收拾，我在一旁着急的催促她，她还是慢慢的收拾着，还说逃命这些东西一定要带够不然还不如不走。我没有办法只好告诉阿姨我先到下面通知其他人，待会再回来带她离开，不等她回复我就急匆匆的通知了所有人。等我再回到楼上时阿姨终于收拾好了，我赶忙拉着她就往下奔，等我们到二楼时就看到有两只狼已经在楼下徘徊了，而且它们比我刚刚看到的更加大只了。更奇怪的是它们好像看不见一样一直四处乱撞，这时候楼下的一个瘾君子不知道是毒瘾发作，还是想要打败狼竟然向一只狼跑去，这时狼也察觉到他的存在飞快奔向他，不到一会儿他就被吃得只剩残骸了。但是也因为他的牺牲，我发现这些狼的确是盲的。有好几次都是他发出声音狼才知道他的位置，也就是说那些狼是听声辨位的，只要我们安静的待着它就发现不了我们。这时有一只狼找到了楼梯的位置要走上来，二楼的一个小弟弟看到后要尖叫，我立刻向大家比出保持安静的手势，他的妈妈就快速的按住他的嘴巴，即便如此那狼好像也听到了一点声音向小弟弟的方向望去，我小心翼翼的从背包中拿出不知道什么就往远处丢去，它听到后果然向远处跑去。狼群好像杀不死一样我刚松一口气就看到另一只狼已经从另一边的楼梯上着来了，我知道我们一定要乘刚刚那只狼还没回来前就快点到楼下去，然后离开这一区我们才能安全。想到这里我就指挥着大家轻手轻脚的跟着我走下楼，我们一到底层那只狼就上到二楼了，幸运的是它并没有回头到底层，而是继续往上去到三楼，但是我们还不能松懈因为刚刚被引走的狼已经回着来了。我就带着大家一直奔跑逃离那里，经过工厂我看到剩下的员工也被吃完了，狼群也因为听到我们奔跑的声音向我们追来，我带着大家以更快的速度跑走，但我们毕竟比不过它们的速度，在我们就快要被追上时有人丢了烟雾弹将它们击退，那些狼一闻到这个味道就立刻往回跑，像是遇到什么恐怖的东西。看到狼群走远后我才看向和我一起跑出来的人，幸运的是大家都还在，但刚刚救我们的人把小男孩的妈妈抓了起来。原来他是那间工厂的合伙人，小男孩的爸爸是负责人，他们在进行一项研究——基因混合技术。他们要把狼的基因和蚂蚁的基因混合，因为狼皮可以买很高的价钱，但狼生长的速度太慢，数量太少，所以他们就加入蚂蚁的基因让狼生长得快一点。他们尝试过很多次，这次是最成功的，但没有想到生长速度太快了，他们还没准备好就已经长大到他们不能控制的地步。现在实验失败了，他要拿回属于他的股分，所以要小男孩的妈妈带他回家拿回他的钱。他不理会狼群还在里面就要带着她往回走，小男孩看着妈妈被拖走就一直哭闹着，我不知道我是不忍心看到男孩哭闹还是什么，我竟然自告奋勇代替她去把钱拿回来。全部人都震惊的看向我，他答应了，虽然我话一出口就已经后悔，但既然话都说出口了，也只好硬着头皮去了。不过这个男的不是有可以驱赶狼的烟么，应该不会有事。我跟着男人往回走，他给了我一把枪，我疑惑的问他“为什么要用枪？用你刚刚的那个烟就好啦，它们就很害怕了。”这时我才知道男人没有烟了，我们已经走到楼底，我想要退缩都不能够了。我和他小心翼翼的避开狼群走到二楼小男孩家，找到小男孩妈妈说的保险箱，可是我太害怕了，手一抖就输错了号码，保险箱的保安系统被启动发出刺耳的声响，我赶忙输入正确的号码，声音才停止。但也来不及了，听觉灵敏的狼已经冲了上来。他一边枪射着狼，一边让我快点把钱拿出来，我愣一下后就快速的把钱装进背包。不知道是不是变异的原因狼群好像是杀不死一样，被枪射后只是倒下就立刻起身，我把钱拿好时门口已经被狼群堵住，他感觉也撑不下去了。我看到旁边的蚊油灵机一动，蚂蚁都很害怕蚊油，现在这些狼的体内既然有蚂蚁的基因有可能也会害怕蚊油，抱着试一试的心态我将蚊油喷向了狼群，狼群真的晕倒了，我拉着他立刻跑向外面。我们去到外面就看到了消防队和武装警察，我不知道最后他们为什么会来，他们用一个炸弹炸毁了整个小区，这些我都不关心，重要的是我活下来了，而且政府也给了我们一笔不少的抚恤金，也可以说是封口费，让我们保守秘密。【方肯点评】这是一篇充满趣味的科幻短篇小说，写狼基因变种失败，酿成狼群厮杀人类的下场。原本以为这是很普通的故事脉落，但作者在细节发挥个人创意，比如将狼和蚂蚁的结合（蚂蚁加速狼的成长），用杀蚂蚁（喷蚊油）的方法击退了狼，虽有点荒唐，但不失逻辑。在一场紧凑而急迫的逃亡、追杀的过程结束后，作者在结局处理的是现实问题：受害者的遮口费，蕴含着黑色幽默的味道。

2星期前

诗歌组推荐发表/轻薄的日子/郑家翰（鹅麦）

我记着昨天会议里说错的话以及上司当时的神情我想不起夏日的阵雨我想着明天的沙尘暴夹杂强风的烟霾是一组数字我已不懂得赞美你的光我今在巍巍高墙里自发地高唱着领袖的辉煌我难能写出几句诗歌我写的是成群结社的代码它们拒绝我的感受却分食着我所剩无几的思维我有时想你你在哪里、做些什么？还去巷口的杂饭档吗？那么多梦的预兆回忆的发酸已足够圈养困守在未来的那几头兽吧？我呢，日子大部分很轻可身体更轻落叶什么时候归根我　　正　　　　悬　　　　　　空 “你好吗？” “我——很好。” 【吕育陶点评】这首诗以办公室和天气等场景，带出当代社会中的个人和社会之间的冲突。诗人表达了自己的无奈和彷徨，感受到自己在这个世界中渺小和无用。在诗的最后一段，诗人使用了落叶的比喻来描述自己在的漂泊和无助，暗示了他已经悬空。失去了人生的重心和方向，但当被问及还好吗？诗人却以安慰的语气说我很好。总体来说，这首诗尝试探索当代人在现代社会中的价值观念和生存状态。它反映了当代社会中普遍存在的人际关系、强调现代人内心的孤独和无力感。

2星期前

【今日面谱】陪读妈妈经营火锅店落户大马为艺术播种

（新山27日讯）从诗人画家到陪读妈妈，知性女子王瑞文以织热的创作情怀，让艺术的美好在马来西亚生根发芽。受第二家园计划吸引现年47岁、笔名馨玫的王瑞文，来自中国河北省，是一名集媒体人、诗人和画家等多重身分于一身的艺术工作者。她于2018年，受我国政府第二家园计划吸引，带着两名子女落户碧桂园森林城市（Forest City），从此展开在我国的移民生涯。星洲日报《大柔佛》社区报本期的《今日面谱》，就为读者介绍这名充满诗意和绘画才华魅力的艺术家。拥中国宝级书画家光环细数这名女子的资历——现任中国文化遗产保护研究会文学书画艺术院院长、中华文学艺术家联合会会长；及大洋洲文学社总编辑；擅长工笔花鸟，作品多次获奖，并被意大利达芬奇博物馆、圣马力诺（San Marino）国家博物馆等国际著名展馆收藏。虽然是顶着中国国宝级书画家的光环，但王瑞文在待人接物上总是展现一股洒脱大气又率真的特质，容易与人见面熟，不会予人艺术家那种高高在上的距离感。经营火锅店和兴趣爱好访问约在她经营了近一年的火锅店进行。据她指出，7岁的女儿目前在当地国际学校就读，她是一边陪读、一边卖火锅，但其实她更多的时间是经营自己的爱好与兴趣。她说：“我的日常就是画画，接送女儿和员工，店里生意有一名店长负责打理，基本上不必我操心。” 她也说，生意不忙时，她干脆就在店里作画写字，希望可以借着美食为导引，让更多上门的客人注意到这项中国的传统艺术。开展览馆遇疫情被打乱王瑞文：盼与艺术团重启计划王瑞文总是显得从容淡定，让任何人都难以想象几年前的冠病疫情是如何让她陷入水深火热。她指出，她与马来西亚的缘分始于2018年，当时她与一群国内画家前来参加画展。随后，在我国政府的号召下，兴起在本地购置房产的动机。一开始，她对在异乡展开新生活踌躇满志，为了促进马中文化艺术交流，她也在森林城市开办“中马艺术品展览馆”，但始料未及的是，展览馆才开业一个月，却遇上冠病来袭，将她全盘计划打乱。她说：“当时以为只是封城几个月，所以我和孩子回到中国，一心等待情况好转才过来，却没想到疫情逐渐失控，加上中国境内实施严格管控，一关就关了3年，直至去年4月，我们才有机会重新踏入马来西亚。” 然而，这期间涉及的合约、仓库与租金问题，更是令情况雪上加霜，她披露，当时每月仍须缴付高达1万6000令吉的馆场租金，压力可想而知。疫后关闭艺术馆止损因此，一直拖到去年4月，她才正式和有关方面签署第二家园合约，算是确定了马来西亚居民的身分。另一方面，她回到大马的第一件事即是关闭艺术馆以“止损”，据她指出，馆内各类的收藏品目前仅能堆放在公寓储藏室。对此，她表示，在马来西亚开设艺术馆始终是她最大的心愿，并且她也一直以弘扬中华文化促进马中艺术交流为己任，因此她一直积极寻找合适的地点，同时也希望有在地的艺术团体能配合，让展览馆能有重见天日的机会。常参与公益送暖弱势群虽然她在我国居住的时间不算长，但热心肠的她常参与公益活动，为莘莘学子及弱势群体奉献爱心，实际上，这源自于她的家庭教育，她说：“父母的身体力行，让我明白，爱绝不是怜悯与施舍，而是发自内心的炽热，更重要的是在付出爱心的同时，自身素质也在提升，在这一过程中，受益最大的不是别人，而是自己。” 由于这种出自对人文的关怀，使她在2010年被中国红十字会评为“中国爱心大使”，在了解到本地华文独中艰辛的办校历程之后，她也义无反顾答应为学校举行义卖。这或许也正好解释了她选择马来西亚作第二家园的原因，她坦言，当初也有疑虑，因为曾经在网络上看到一些有关这个国家种族岐视的报道，但一次的车子抛锚经历，却让她真正感受到多元民族的真善美。她说，有一次她的车子在路上发生故障，当时她孤身一人，正感到慌乱无助之际，路过的其他驾车人士都纷纷停下来，有者协助维持现场交通、有者帮她推车、有者负责打电话求援、虽然语言不通，但大家都热心帮忙，她认为，这画面正体现了人性之美，因此，也让她认定这是一个适合居住的地方。

3星期前

【我与龙】父亲的巧手/善子黎（北干）

我特别喜欢出自父亲巧手下的“龙”。无论是他休闲时在纸上画的、为了客制订单画的草图，又或是最终完成的黄金饰品；“龙”已深刻在我脑海中。父亲是金匠，他的工作室内有两张打金桌。我上小学前偶尔会跑进工作室，然后坐在一旁看他工作。记忆中，有一枚“批花”龙型银饰让我爱不释手。批花（也称为“錾花”（或錾刻），属于传统打金技艺之一。其技法是用锤子和特制錾钉在金属表面刻画图样或纹理。虽未曾向父亲拜师学艺，但我曾尝试临摹父亲所画的龙。可无论怎么画，依旧无法画出相同的感觉；长大后才逐渐明白，那是父亲自身对龙的诠释，也可以理解为个人风格，因此难以复刻。回想起来，我亦曾以自己的方式呈现龙。依稀记得小学四年级时，制作过一只龙船型的灯笼。那时临近中秋节，心血来潮想做龙型灯笼。于是用报纸扎成龙首和龙尾的雏形，贴上吸油纸后，风干上色。正当我烦恼该怎么衔接龙身时，父亲提出用铁丝为我制作船身的骨架，好让我能裹上灯笼纸；于是才决定以龙船的形态呈现“灯龙”。待龙首和龙尾成型并固定好，船架裹上灯笼纸，再用珠子装饰龙的眼睛、绒条做成龙须和龙舌；用绒布和纸皮组成龙船的踏板，上面还摆着3个用鸡蛋壳做成的福、禄、寿三星公。完成后，父母亲鼓励我送去参加小学的灯笼制作比赛。小学组的灯笼制作比赛规定必须在当日上午课堂时段完成，之后由校方保管并在当晚中秋活动时评审。公开组则是自行制作完成后，当天直接送到评审处。因此该“灯龙”是以父亲的名义报名参加公开组的比赛，最终获得安慰奖！如今回顾，自己喜欢手工创作亦深受父亲影响。感谢父亲允许幼年的我探索工作室，让我有机会耳濡目染。稍稍长大以后，面对花样百出、制作各式各样手工的我，父亲愿意花时间陪伴，一起解决问题和完成作品。后来负笈台湾，选择修读艺术创作相关课程。龙，不知不觉成为我和父亲的羁绊；我相信，有一天也能刻画出属于自己的龙。

2月前

日本花道之美/坚果（槟城）

在步伐渐快的社会，我们似乎都忘了停下脚步来看看周边风景。有时候，为了看见“美”，我们会出国旅行或到美术馆、博物院去欣赏文物等。其实，我们身边的一切都可以成为“美”的风景，取决于我们是否慢下来用心观察。我们可以从早晨仪式开始，冲泡咖啡、焚香、听音乐来开始一天的工作。一花一叶，是大自然给予我们的馈赠，大自然之美总是让我们的心容易沉淀下来。插花者引“花”入室，不仅能够升华它的美，同时也让更多人得以欣赏它。通过插花可以提升幸福感，使个人身心和谐、与他人和谐、与大自然和谐。和谐，源自于一颗感恩的心和用心对待生活的态度。从花、叶子和枝干的形态，我们可以与它们对话和连接，配合线条、色彩与空间，插出一盆充满生命力的作品。四季流转爱上日本花道，源自于发现其中蕴含的智慧。道，寓意古人开创的一条道路，让后人也可以跟随同样的路线图，朝向更圆满的目标。花道呈现生命的流转，从生到死的循环。透过一个作品，我们可以在这生生不息的生命之流觉察 “诸行无常”。看见一朵花从姹紫嫣红到枯萎凋零，我们为它感到遗憾伤悲吗？其实，它只是形式上的转换，从盛开的花朵化为春泥。日本人对四季的转换有着与众不同的情怀。在换季时，温度、风景、生活、衣着、饮食习惯也有所调整。因此，他们特别感慨也非常珍惜每一个短暂的季节。在日本京都旅行，我们刻意去一家居家小餐厅吃午饭，体验当地的家乡味道。当时候看见了主厨老奶奶把椅子拉靠墙，随后脱了鞋子站上去。当我们过去询问是否需要帮忙的时候，才发现老奶奶正要挂上秋季的风景图。我当下对她的用心赞叹不已。她会随着不同季节的来临而更换餐厅里的挂画。花道也一样，日本人会在季节更替时利用当季的花材来创作，象征迎接该季节的到来。不完美既是完美很多人可能认为一个完美的作品在于我们最后呈现出来的结果。但事实上“美”并不是指作品的完美，而是用心完成。当一个作品插好以后，花的故事才要真正开始。对于“美”的定义，我们经常会以世人一般的眼光去定义美或丑。因为有“丑“，才有“美”，但这两者是由谁来鉴定？我们是否可以超越两者而达到一个非凡的境界？如果我们用一颗善心，一切人、事、物，都会呈现出“美”，那我们就无需在对比中挣扎。我们可以借由插花来观心和反思，观自己对完美的坚持、反思对永恒的执着，世间无一物是可以独立和永远存在的。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”，不完美是人生常态，因为不完美我们才能够往更美好的方向前进。日式插花也是如此，会留下一些空白之处，提醒我们更珍惜当下所拥有的。小原流花道中国隋朝时期正是插花非常兴盛之时，并多用于佛前供花。当时日本飞鸟时代的圣德太子笃信佛教，所以派遣了小野妹子以遣隋使的身分向隋朝学习，并把中国佛教带回日本，其中就有包含了佛前供花这一文化。圣德太子在因缘巧合之下于京都创建了顶法寺，也称六角堂。这地方也就是后来日本花道的发祥地。遣隋使小野妹子后期于顶法寺出家，并成为初代住持，持续把鲜花供养于如意轮观音像前。而因为寺院的坊舍就在圣德太子沐浴的水池旁，所以顶法寺的僧侣也因此被称为“池坊”。自江户时代开始，日本花道以家元制度开枝散叶，经由一代一代传承至今。小原流花道（Ohara-ryu）是日本三大流派之一（其中包括池坊及草月流），19世纪末由小原云心创建，现由第五世小原宏贵继承家元之位。小原流的特色是 “先认识自然，再表现自然”，此流派最具代表性的造型以盛花样式（Moribana）为主。幸运的是，我遇到了小原流花道教室与槟城小原流插花协会。不需要远赴日本，也可以在槟城学习花道。感恩林宝美老师，是她把小原流花道引进槟城，把那么美好的艺术从日本带回槟城，并训练出一班花道老师，让更多人可以从中受益及感受花道之美。步入花道这条路，学习与大自然融合，我心怀感恩。

3月前

有故事的人

把艺术带入生活

我的另一个身分是儿童绘画老师。

3月前

有故事的人

那些我读过的日本小说家/吴鑫霖（八打灵再也）

离开图书馆时，那个脸色总是很臭的柜台女馆员终究没为我提供借书服务。她一股脑地趴在了柜台上，倒是隔壁的男职员一句：“我来。”化解了那有些尴尬的氛围，我总算在这家图书馆里头，把我想看的日本女作家向田邦子《隔壁女子》这本短篇小说集借了回家。华文小说读多了，腻。这是我最近的阅读感受。于是我开始想念读过的江国香织、辻仁成、山田咏美、吉田修一，当然还有吉本芭娜娜，以及那个别人读了总是很兴奋，我读了总觉得还好的村上春树。江国香织、辻仁成、山田咏美、吉本芭娜娜这4位的小说我特别喜欢。高中时就开始读。他们的小说氛围是城市里的氛围，主角都有各自鲜活的特色，充满着都市人的疲惫感，在爱情、亲情，在欲望与无欲的两个境地里找寻一道生的出口。陆陆续续读了很多年，然后不知道为何断掉了。前阵子，播客“忽左忽右”访问了许子东。许子东说了上海时期、香港时期的张爱玲。许子东说，中国作家好像只有离开了那座又爱又恨的城市之后，才会拼命的回味他们曾经待过的那座城市或者故乡。张爱玲如此。沈从文如此。萧红也是如此。但，日本作家似乎都没有离开过他们的故乡或城市，却不断地在他们所处的地域里，创作出一部部他们在地的爱情小说、亲情小说，以至于感动了绝大部分人。如果要说唯一离开了日本本土，远距离创作的，我知道的便是村上春树。至于石黑一雄，他不在“日本作家”的范畴内，他的身分就像奈波尔，但在书写策略和题材上甚至是对身分的思索上，与奈波尔又有截然不同的方向。重拾黑暗的力量图书馆日本文学的书架上，我前前后后走了好多回，为何只拿下向田邦子而不是其他日本小说呢？我想，我是疲于阅读推理小说了。我想要从那些不是治愈系的小说作品中，重拾黑暗的力量，检视文学里的黑暗能为读者和写作者双重身分的我，带来怎样的书写和文学力量。日本小说是充满生命力的！只是，这几年，译介的作品没有从前那般多元。或许是马来西亚华文书店进得不够多元？还是日本当地没有更吸引人的作家，值得推荐到我们的视野中来？即使最近在读的朝井辽，从中读出的也不是很深刻的生活感受，轻飘飘的，味同嚼蜡，看到一片叫好声，我心想或许是电视剧好看过小说吧？日本文学依然是很优秀的。尤其是在现代主义盛行的时期，那简直是人类的瑰宝！我呢，兴许是心境上渐趋老态，不愿意多尝试新的事物。但也可能年轻世代的作品读起来会让自己有“屁孩儿”的偏见，但新世代的作家确实需要多加努力，把故事说好。如今的生活方式受互联网影响，过于单一和常识化，需要一些新的突破就要认真过生活，把生活里的人情世故精炼出来。

4月前

【今年我最想放下的事】放下放不下放下/达拉（新山）

这些年来，我几乎每晚都有梦。常言道，日有所思，夜有所梦。白天脑海中一闪而过的镜头，好像大地在白天吸收的热气，晚上散发开来，在梦里发酵。我时常梦见死去的亲友，父母亲、五弟、同学朋友，左邻右舍等等。梦里面，他们如平时一样和我话家常说政治论时事，谈笑风生，谈吐举止言行都和以前在世时一样：刘隆昌一直拍我的肩膀、林明华又约我喝茶、诗人田土（陈振汉）又送我新的录音小卡带，是70年代从新加坡曾经带给我，齐豫唱的〈橄榄树〉（那时流行录音小卡带）、更早去世的朱也山微微笑地看着我。我曾经写过散文或诗歌怀念上述去世的挚友，发表在各报刊杂志上。梦里的故事多姿多彩，情节曲折离奇古怪，没有惊险紧张的追逐逃难，醒来后不久模糊不清，忘掉了七七八八。这些梦一个时期困扰着我，因为多是往生的亲友们，怎么回事？有什么预兆吗？私下请教老前辈才易兄，他是无神论者。我的很多朋友都是无神论者，他们的思想积极，要把青春献给祖国。才易听了对我说：没关系，百无禁忌，没有什么问题的。他还认为是一件好事呢！ “如果可以，你就放下一切吧！不要想这样多！不要太执着。正如顾正秋的回忆录《休恋逝水》中说的‘来是偶然，去是必然’。豁达一些开朗一些！黄泉路上他先去，我们将会随后来。还是放下，放下吧！” 放下？我放不下。经过一阵子深思熟虑，最后才整理好心情：有梦到也好，没有也无所谓，平常心对待好了。白天的缝隙之中，有时脑海一角触及他们，晚上的海阔天空，会出现他们的影子灵魂，也是正常的。也可能因为写作这个爱好，时刻注意周边故事细节，酝酿着各种题材，比较多动脑的关系而影响到梦境吧！《金刚经》的四句偈：一切有为法。如梦幻泡影。如露亦如电。应作如是观。当梦幻来的时候，梦幻是真，当梦幻过去了，梦幻是不存在的。梦幻泡影是叫你不要执著。（引自南怀瑾讲述《金刚经》）我终于放下了。在新的一年里，正如刚才新加坡的大嫂传给我视频中的四句话：物质生活求简，精神生活丰满，寻找兴趣爱好，自娱自乐休闲。在新的一年里，希望能随心所欲的阅读各种书籍，每天去公园快步慢走，保持身心健康愉快。写一些生活中的小故事，娱人娱己，自得其乐，也希望在创作的路上有所突破。放下，放不下，放下。

4月前

【画展】本地画家黄寿忠“艺度空间” 12月9日起开展

本地画家黄寿忠“艺度空间”个人画展于上周起，在吉隆坡桂和城市广场（Quill City Mall）1楼举行，展出40幅各类作品。黄寿忠被誉为“全方位画家”，出生于1964年，热爱艺术，醉心音乐创作，得奖无数；他也被形容为是一位经常游走在爵士鼓、键盘、吉他及画笔颜料之间的追梦人。他拥有多重身分，曾经是词曲创作人、漫画及佛教插画主笔、报馆编辑、唱片制作助理、广播电台编剧、小说作者及建筑美术总监等。 “艺度空间”个人画展是他人生中第二场个人画展，欣赏者形容“四十幅画，如四十首诗，每一幅都是艺术家心灵的一篇故事”。开幕当天，前往捧场的各界好友和爱好艺藚术者众多。

4月前

欢喜/林有鹿（加影）

我喜欢阅读，喜欢写，喜欢学外语，喜欢独自漫步。喜欢的东西很多。有人说，在那之中，要找到那么一个闪光点，出现在所有的兴趣当中，串联起个人的喜欢。当你找到那个光点，就找到了自己，看到了来踪去路。我喜欢文字。喜欢用一个个方块字去描绘眼前的细枝末节、去勾勒情绪的点点触动、去重塑睡梦中光怪陆离的人生。好多年前我执着于画画，盲目地相信只有线条和色彩能够把梦境刻画，不让它们被清醒的繁琐冲走。无奈画技始终没有长进。年岁流去，这双眼睛未曾见过的那些画面依然停留于脑子的虚空中，还有备忘录，和对话框里。每每睡醒会忍不住抓起手机记录下那些奇幻的经历，跟朋友分享，或留待日后一笑。有时简单一两句不足以描述，便忍不住加些细节，黄昏中的烟雾、拉下门帘的商店、人来人往的校园，拼图似的一块块凑成所见的情景。我的灵魂曾在那里逗留。日日穿梭于不同的世界，一旦离去便无门再回。文字的微妙，留白的暧昧，引发出无限遐想，筑建起立体活生生的世界。把那些从不曾发生的记忆停留在纸上、在屏幕上。我想我并不热爱写作，不是非写不可。忙碌一天，夜深人静之时不会牺牲休息，拿起笔创作。或许作家的梦终究与我无缘。我只是，在见到许久不见的好友、在抬头见枝叶映在云朵上、在听见弟弟睡眼惺忪跟我说生日快乐的这些平平淡淡，却又掀起思绪波澜的时刻，想把触动留下。感动我的终究是语言我喜欢文字。文字是线索，线索越多，越能看清真相。每个人的所见所闻如此不同，饶是双胞胎的性格也能天差地别，心绪如此繁杂，人心难测，善恶难分，即便是至诚挚的笑容也有伪装的可能。一颗苹果，是健康，是远离医生，是巫婆所赠，是毒物。《小王子》里说“语言是误解的根源”，可是人与人之间的相通只能依靠语言。或许会越描越黑，或许多说无益。但也有可能，再多说一句，故事的结局不是遗憾，再多写一句，雾会散开，孤寂会化成灵犀。后来我发现，感动我的终究是语言。语言是生命，之所以生，因其能死。只要世上仍有人，即便在万万人中仅一人还在说着，它就有那么一口气，能苟延残喘。写作是件多么浪漫的事情，字字句句都是生命的延续。书写之时是一层，阅读又是另一层，层层铺叠，坚不可摧。它并非某人的发明，而是世代更迭的结果，流转于时空套上平凡无奇的躯壳存在在我们的生活里。只要仔细听，会听见过往每一段因缘的痕迹，会听见千百年前人们的日常。所有的所有藏在里面，替我们活下去。这是什么样的喜欢，我是什么样的我，似乎依然无从知晓。或许，我只是个啰嗦的人。

6月前

中学老师斜杠儿童绘本作家

在本地，大人要给孩子找中文绘本不难，市场上也有很多英文绘本，可是马来文绘本相对不多，尤其由本地人原创的马来文绘本更是少之又少。也许因为这样，本地中学老师凯鲁（Mohd Khairul Azman Ismail）创作的马来文儿童绘本更显难得，他的作品特别受中文圈家长的喜爱，这一点连他自己都感到意外。不久前在雪州一个书展活动，有一位叫伊丽莎白的华裔小学生在妈妈陪同下，请求绘本作家凯鲁为她签书。伊丽莎白很喜欢凯鲁的绘本，她翻开绘本里描绘马来传统糕点的那一页，一一说出每种糕点的名字，显然她从凯鲁的绘本学习到不少东西。凯鲁其实是业余的绘本作家，他的正职是中学老师，目前在沙亚南一所国中教伊斯兰教育和阿拉伯文。他说：“华裔家长真的很给力，他们舍得买很多绘本给孩子阅读。据他们说，他们孩子已经有很多中文和英文绘本，缺的是马来文绘本，可马来文偏偏又是学校的必修科，所以只要看见不错的马来文绘本，他们都会很支持。” 凯鲁真正意识到自己的作品受中文圈家长欢迎是2022年。那一年，他因为肺炎在医院住了两三个月，即使手上扎着针，他仍坚持在病房里画画。当时，关于他生病和需要筹医药费的消息在社交媒体传开，不久后他就收到很多购书订单，这些订单大多来自华裔家长。他的太太阿丝依法（Asyifah）至今仍然深深感激：“他在留院时突然间就爆红了，我们也不清楚到底怎么一回事，但确实收到很多来自国内各地的订单，多到我们需要加印书本。” 当然，凯鲁作品受欢迎不只因为他是本地作家的关系，事实上他有实力，作品曾经得到多个国际奖项的肯定，例如入选国际儿童读物联盟（IBBY）荣誉榜单、韩国南怡岛绘本插画双年展和荣获东南亚儿童绘本卓越奖。以猫头鹰作个人标志凯鲁创作儿童绘本的起点始于2013年，那年他参加教育部的教师创作项目（Program Pembangunan Pengkarya Guru），这个项目旨在培训有才华的老师出书，例如有的老师写诗，有的老师写小说，而他选择创作绘本。虽然他不是美术科班出身，但他父亲是吉兰丹的峇迪画家，他从小就受父亲启发很爱画画。另一位对他影响至深的人是已故绘画大师尤索夫盖佳（Yusof Gajah），多年前他参加尤索夫盖佳主持的工作坊，工作坊结束后两人仍保持联系，他常登门拜访尤索夫盖佳，请大师点评作品。他说：“大师都不收费，我就带炸香蕉去拜访他。平时如果我有任何疑问，我也会直接向他请教。”不仅如此，他还效仿尤索夫盖佳凌晨3点起来画画，画完后拍张照片请大师点评，大师都不吝于指点哪里好、哪里不好。尤索夫盖佳以绘画大象闻名，他名字“Gajah”指的就是大象。而凯鲁的昵称是“Khairowl”，字尾“owl”是猫头鹰的意思，猫头鹰俨然已成为他的标志，他画过几本以猫头鹰为主角的儿童绘本，自创的出版社也叫“Owlybooks”。在很多童话故事中，猫头鹰常以智者的形象出现，凯鲁就是喜欢猫头鹰的智慧象征，而且他说猫头鹰很容易画，用几何图形就能够组合成猫头鹰的模样，小孩子学起来也很容易。除了猫头鹰，他也画过很多动物，比如他最新作品的主角是猫咪，这个系列出现的5只小猫咪Tam-tam、Bani、Koko、Omot和Oyen都是他真实生活中的宠物，每只都有鲜明个性，他心想既然他如此熟悉它们，何不就以它们为创作题材？与太太合作创作绘本从2013年开始学习出版到现在，凯鲁创作了将近40本儿童绘本。这些作品有的是他一手包办；有的是别人负责写故事、他负责画图，其中大概10本是他跟太太阿丝依法的联手之作。阿丝依法也是中学老师，和凯鲁同样来自吉兰丹，同样到约旦留学，也同样是伊斯兰教育和阿拉伯文科的老师。 “别看绘本的文字很简短，”阿丝依法说，其实要把故事讲好不容易，因为绘本的原则是“show, don’t tell”，意思是不要用说教的方式讲故事，也不要把所有故事细节讲得清清楚楚，但要如何让读者领略内容隐藏的旨意，那就非常考验作者说故事的功力。画图也同样不简单，比如凯鲁去年住院期间画了一本关于农历新年的绘本，里头描绘华人新年习俗和各种年饼，当他向网友分享作品时，有人指出他误把中秋节月饼当年饼，他只好重新画过。“所以说，儿童绘本虽然是给儿童阅读，但不能因为读者是小孩而马马虎虎，我们动笔前还是要好好考究，避免传达错误讯息。” 在本地从事绘本创作，凯鲁认为主要难题在于不知道家长会如何使用绘本。他说：“有些家长把绘本交给孩子就不管了，但儿童绘本不能这样，家长应该与孩子共读，因为绘本里有很多隐藏的意涵，每读一次可能会有新的发现。还有一些家长，认为绘本的字数太少，但如果要有很多文字，那就不是绘本，是桥梁书了。” 欣慰的是，他说，现在越来越多家长能够接受绘本图多字少的表现方式，所以绘本读者变得越来越多。只不过现在的孩子习惯滑手机，这对出版实体书的绘本作家和出版商来说都是一大挑战。虽然不能否认手机里也会有很多很棒的内容，可是滑手机毕竟跟手上捧着实体书阅读的体验很不一样，“我们还是希望把实体书还给儿童世界。” 教程工作永远摆第一凯鲁从以前到现在都坚持以水彩作画，他对作品素质要求很高，包括书本应该用什么样的纸张印刷，还有印刷的色彩应该怎么调，这些他都很讲究，他之所以成立出版社，其实也是为了对自己作品有绝对的掌控权。虽然绘本出了一本又一本，但他没有忽略他在学校的教学工作。平时在班上，他喜欢一边讲课，一边在板上把内容画出来，因为他知道这样做的话，学生会比较容易吸收知识，上课也会变得更有趣。校方当然也知道他很会画画，所以即使他不是美术老师，学校的壁画都会交给他创作，还有学校的美术学会也是由他指导。对他而言，创作绘本是他的兴趣，更是他自我疗愈的一种方法。像他去年生病住院的时候，是绘画让他暂时忘却伤痛，也是他排遣心中郁闷的情绪出口。但不管怎样，他一直都很清楚应该把教书摆在第一位置，绘本才是第二，“而第二永远不可以侵犯第一，如果影响了就是不对。” 教书确实是老师重中之重的工作，但是他觉得，如果老师有其他方面的才华也别埋没，不妨找机会试试看能不能施展才华。像他当年如果不是参加教育部的教师创作项目，他不会知道原来自己除了教书，也可以是一个很有成就感的绘本作家。 “本地如果有好的作品就应该支持和推广” 要推广儿童阅读，很多人都会选择从绘本开始。巴生培英华小的资料中心负责老师罗燕斐在为学生挑选绘本时，发现市面上华文绘本很多，英文绘本也不难找，可是马来文绘本少之又少。于是她开始去了解本地有哪些马来文绘本，机缘巧合下接触到凯鲁的作品，她觉得难得有中学老师创作儿童绘本，最重要是“他的作品很贴近孩子的生活，也像很多英文儿童绘本那样注重押韵，读起来比较简单且有趣”，因此想要把凯鲁的作品介绍给学生还有其他老师。近年来，投入马来文绘本创作的人比较多，她举例像Gasing Buku起点文化，虽然这家出版社成立没有很久，可是出版马来文绘本的努力值得肯定。除此之外，还有几家出版社也致力于推广马来文绘本，可惜要在本地市场撑下去还是不太容易。作为学校的阅读推广老师，她乐于向学生推荐好的作品，并且想过要邀请像凯鲁这样的马来作家到学校办分享会。这么做不仅仅因为要给小学生多接触马来文读物，也因为她一直认为，“本地如果有好的作品就应该支持和推广。” 更多【新教育】文章：离开家乡远赴他乡在独中的国际生 Colllab社计手汇聚建筑师和大学生推动社区建设独立记者兼摄影师郭于珂／跨过山河寻找被遗忘身影为西马18族原住民发声【火星计划】以废弃油棕园造灾害避难所

7月前

【如意安详】负荷/何国忠

戴勒菲斯的悲剧：水西西发斯的悲剧：石普罗米修斯的悲剧：鹰阿特拉斯的悲剧：地球换肩之际，地球偶然脱离肩膀它悬离在空中，并没有像玻璃器皿跌碎这是方旗的〈阿特拉斯〉第一节。罗青在《从徐志摩到余光中》中析有此诗，读过以后忘记不了。诗先提4个希腊神话中被众神之王宙斯处罚的对象。阿特拉斯（Atlas）因为作战失利，宙斯命令他永世用双肩支撑地球，不能休息。普罗米修斯（Prometheus）为人类盗取火种违规，宙斯命老鹰白天啄其肝脏，晚上肝脏复原，第二天再次被啄，没完没了。西西发斯（Sisyphus）为了让人类不死，大胆绑架死神。宙斯要他每天把巨石推到山顶，麻烦的是巨石立刻滚回山下，只得重复同样动作。戴勒菲斯（Telephus）部分，初读时不解。方旗提他所受刑罚和水相关。罗青赏析〈阿特拉斯〉认真且透彻，美中不足对戴勒菲斯的解释含糊，以“为水所困”交待，看不出曲折。几年以后读其他书，发现坦塔罗斯（Tantalus）所受惩罚才和水有关。坦塔罗斯为宙斯之子，残暴凶恶，他将儿子烹杀，邀众神赴宴，以印证众神是否通晓一切。宙斯大怒，罚他立于池水中央。他口渴，弯腰那刻，水被抽干。他站立，水位回归。水似近却远，宙斯让他无水可喝。宙斯惩罚方式花样百出，肉体伤害不说，最可怕的是精神折磨，残酷至极。4个故事中，其中3个点出惩罚特征，只有阿特拉斯的故事被方旗挖掘。长久扛地球，方旗眼中的阿特拉斯疲乏不堪，有一天将地球由左肩换至右肩，一个不留神，地球脱离其身，惊慌之余，发现地球原来可以自行漂浮宇宙，没有掉落破碎。阿特拉斯的雕像欧美不少博物馆都可看到，擎天神在很多人心目中是顶天立地男人。为了加深读者对这位悲剧英雄的同情，罗青译希腊诗人黑希阿德（Hesiod）句子：“他站在那里，托住长天/以永不疲惫的头和手/这就是智慧大神为他判定的命运。” 创作可以让生命升华阿特拉斯所受惩罚似乎最为体面。地球存亡系其身上，意义重大。方旗发挥想像力：偶然出现一次错误，阿特拉斯发现牺牲多此一举。“一滴泪由虚无落向无穷远/倘若你不再被需要，你将如何？/倘若你的负荷纯属多此一举，你将如何？/倘若你毕生的事业只是个愚行，你将如何？”宙斯的惩罚方式利落：阿特拉斯的存在毫无价值。 “地球，像印刷机一样准确/把黑白相间的日子/一页一页地吐出来。”方旗最后将地球比作印刷机，世间大小事，都有人报导。印刷机让新闻见报，白天黑夜，喜忧涵盖其中。地球不会因为某人消失而静止不动，没有人是不可或缺的。方旗出生于1937年，专业物理研究，却爱写诗，余光中1968年发表〈玻璃迷宫〉，肯定其才华，让他备受瞩目。〈阿特拉斯〉虽然以西方神话故事为蓝本，但是受儒家教育影响的读者，肯定理解故事延伸意图。儒家强调以天下为己任，坚持修身、齐家、治国、平天下的理念。有经纶济世之才，有定国安邦之道的读书人自古不缺，能够将使命和责任揽在身上的人世间不少，在书本上读过，在现实层面中遇过，有始有终的大我情怀让人感动。人的性格千变万化，遇复杂社会，初衷面对挑战。半途转变思维者，为数更多。原本为理想义无反顾，面对生活压力和欲望横流处境后，格局转向小我，认知和价值观念都起了变化。只要不在人性的阴暗面无限发展，都能接受。若过程中有阿特拉斯般不能施展才华的煎熬，更值得谅解。 “人之生也，固若是芒乎？其我独芒，而人亦有不芒者乎？”《庄子·齐物论》中有这么一句话。芒即茫然，人这一生，本该就茫然无知吗？还是只有我一人如此，有不茫然无知的人吗？庄子问。我年少有一段时间沉湎于人生意义的探索，读方旗诗后心情受到影响，年长过后方知启蒙式的诗教，并非坏事。理想很美好，现实很残酷，如何看待现实和理想之间的差距是必须处理的事。知道个人渺小是成长中过程，与其说方旗借阿特拉斯陈述无力感，不如说他为自己寻找定位，人生不会因为一首诗，一部文学作品或艺术结晶而止步，但是创作可以让生命升华。认清能力以后，摆正位子，重新出发。一个终点是另一个起点的开始。向过去告别，和当下做适度的磨合，庶几可以从容抵御无常风雨。不怕负荷，却也不须给自己无谓负荷。

7月前

【喝咖啡才是正经事】办艺术展的文艺青年/许书简

一整届的学生在艺术学院毕业时没有机会展出作品。就这样过了两年，工作的开始工作，生孩子的开始生孩子，生活已经渐渐在改变，可是大家心里都有一个遗憾，当初自己热血的创作，完全没有面世过。

8月前

拾起田野间的稻谷/林嘉欣（马六甲）

坚持写作这件事，我一直是孤独的，找不到真心喜爱写作的朋友。写作，不过是同学们为考试不得不拼凑文字碎片，照着模块打磨出来的闪亮文句。考卷上甲等是未来富贵生活的钥匙，不怪“行行出状元”这句话没有受到重视。雕章琢句这件苦差事，犹如农民种稻，烈日当下插秧般辛苦。哪怕听过“春种一粒粟，秋收万颗子”，扪心自问又有多少人愿意如此辛劳？直至中学，中文老师在自己办公位置，摆放了中文书专属书架—— 那日起，书籍给这片贫瘠土地迎来一场变化。置身形形色色刊物之中，文学萌发嫩芽……不似平日阅读模范作文集，设有许多框架和固定的公式化结构；散文这块田地任由诸多谷物自由生长：杂乱一点可以，调皮一点也可以。写伤心事，不写眼泪；写人物，写“背影”，写“目送”，多有趣，多好！我也想写出这么优美动人的文字，所以小小桌面上摆放的不只有家课，而是更多的文学作品。撒下稻谷，渴望有天属于我的稻田能结穗，待风吹过一波一波金黄稻浪。耕耘需要时间，我这名文字农民军开始一步一脚印向文学迈进。不论花多长时间，我一直在征途。后来，我的作品刊登在《学海》周刊，身边朋友开始关注写作这件事。中文老师更是推波助澜，不时追问我：“最近你有作品刊登吗？”若想存心糊弄，朋友们或许猜不到哪篇文章是我写的。偏偏老师不好糊弄，他知道！那天，一如往常走到书架前，五指拂清风，划过像稻秆直立的书本。《学海》到了。老师在背后轻声呼唤我。一回头，他抱着一大叠报刊，把最上面那份递给了我。老师眼睛炯炯有神，直盯着我笑；我歪头皱眉，接收不到任何他想传达的信息。随后，他放下手边一切事务，握着我的双手说：“恭喜你！看到你的作品被刊登了，希望你继续创作。”守望麦田良久，终于等到庄稼收成。心急的农民老爸正找闺女报喜，笑得无数条鱼尾纹浮出水面，两眼珠子藏着小太阳晕出暖暖光辉。原来老师一大清早拿到《学海》周刊时，已经知道作品被刊登一事。看他熟练地翻开页面，指尖停在纸上某处；低下头，认认真真，念我的名字一次又一次……老师的声音在办公室回荡。继续创作，那日我许下了承诺。书架是文字汇集的灵境宝地走出教师办公室，我望向天边云，洁白可爱；天空蔚蓝；阳光格外温暖—— 中学4年来，我一直是文字爱好者。书架是文字汇集的灵境宝地。除了借书，我也常去书架前和老师讨论如何修改文章，分享创作灵感。捧着书过去，再捧着其他书回来，乐此不疲。怎知好景不常，前些日子借来的书，神不知鬼不觉从书包消失。蝗虫灾厄覆盖头顶一整片蓝天。我的心瞬间少了什么。大丰收眼看要落空，想像成千上万的蝗虫毫不留情啃食我最宝贝的谷物。全身瘫软，我跌坐在地上。手指头没有头绪，只有不停乱扒周围土壤，快想想办法找回书本好吗？天色渐暗，太阳落山了，我也找不到那本书。人头已经垂到与地面齐平，不知明日如何向老师交代。好想一把土埋了粗心的自己。幸好没有一把土活埋自己。隔天，书乍现桌上。好啊！摆明有一双手要玩弄自己爱书的心。书籍失窃案激起青春时期的叛逆之心——蝗虫越放肆摧残谷物，农民越要想方设法消灭它，逆转灾害——从此借来的书与我形影不离，变成了真的“爱不释手”。这招釜底抽薪相当有效，盗书贼再也找不着机会作案。出于防范，我还是尽快阅读，打谷似地脱粒书中知识，吸取精华。读完的书，宛如收割完稻子剩下稻秆，我温柔带笑把它竖立在书架上。哼，贼人再想作弄我，没门儿！书，整齐排列在深褐色书架上，一本也不少。 “铃——”7点钟的铃声简直如禾谷细刺，瘙痒在耳。唉，社畜9点要上班，傍晚6点多才能再回到书桌前。我得赶在15日前研磨好文句。下班后零碎时间正好用来收拾收拾晾在一旁的稿件。一眼农历，立夏节气，离交稿还剩几日。来得及，就是秧刀可要磨得锋利些！

8月前