吉本芭娜娜新闻资料

ADVERTISEMENT

ADVERTISEMENT

那些我读过的日本小说家/吴鑫霖（八打灵再也）

离开图书馆时，那个脸色总是很臭的柜台女馆员终究没为我提供借书服务。她一股脑地趴在了柜台上，倒是隔壁的男职员一句：“我来。”化解了那有些尴尬的氛围，我总算在这家图书馆里头，把我想看的日本女作家向田邦子《隔壁女子》这本短篇小说集借了回家。华文小说读多了，腻。这是我最近的阅读感受。于是我开始想念读过的江国香织、辻仁成、山田咏美、吉田修一，当然还有吉本芭娜娜，以及那个别人读了总是很兴奋，我读了总觉得还好的村上春树。江国香织、辻仁成、山田咏美、吉本芭娜娜这4位的小说我特别喜欢。高中时就开始读。他们的小说氛围是城市里的氛围，主角都有各自鲜活的特色，充满着都市人的疲惫感，在爱情、亲情，在欲望与无欲的两个境地里找寻一道生的出口。陆陆续续读了很多年，然后不知道为何断掉了。前阵子，播客“忽左忽右”访问了许子东。许子东说了上海时期、香港时期的张爱玲。许子东说，中国作家好像只有离开了那座又爱又恨的城市之后，才会拼命的回味他们曾经待过的那座城市或者故乡。张爱玲如此。沈从文如此。萧红也是如此。但，日本作家似乎都没有离开过他们的故乡或城市，却不断地在他们所处的地域里，创作出一部部他们在地的爱情小说、亲情小说，以至于感动了绝大部分人。如果要说唯一离开了日本本土，远距离创作的，我知道的便是村上春树。至于石黑一雄，他不在“日本作家”的范畴内，他的身分就像奈波尔，但在书写策略和题材上甚至是对身分的思索上，与奈波尔又有截然不同的方向。重拾黑暗的力量图书馆日本文学的书架上，我前前后后走了好多回，为何只拿下向田邦子而不是其他日本小说呢？我想，我是疲于阅读推理小说了。我想要从那些不是治愈系的小说作品中，重拾黑暗的力量，检视文学里的黑暗能为读者和写作者双重身分的我，带来怎样的书写和文学力量。日本小说是充满生命力的！只是，这几年，译介的作品没有从前那般多元。或许是马来西亚华文书店进得不够多元？还是日本当地没有更吸引人的作家，值得推荐到我们的视野中来？即使最近在读的朝井辽，从中读出的也不是很深刻的生活感受，轻飘飘的，味同嚼蜡，看到一片叫好声，我心想或许是电视剧好看过小说吧？日本文学依然是很优秀的。尤其是在现代主义盛行的时期，那简直是人类的瑰宝！我呢，兴许是心境上渐趋老态，不愿意多尝试新的事物。但也可能年轻世代的作品读起来会让自己有“屁孩儿”的偏见，但新世代的作家确实需要多加努力，把故事说好。如今的生活方式受互联网影响，过于单一和常识化，需要一些新的突破就要认真过生活，把生活里的人情世故精炼出来。

4月前

光头佬／厨房之美

mother tongue，母亲的舌头，并不仅止于言语的，如母语，实际上它还包含了饮食味道的。妈妈煮的菜，永远是我们最为熟悉，同时也是最最让人想念的味道！思念一个人，亦或可透过做菜，复刻他、她生前最为拿手的菜肴，使他或她获得“重生”，“让死去的人重新活过来”。

1年前

欧筱佩/阔别的声音

因父及子及圣神之名，阿门。铃声响起，学生背起书包就放学了。傍晚离校的浪潮，我是其中一条赶晚饭的鱼。钟声、脚步声、校车汽笛声、红绿灯提示音，好像漫漫长路的雨。

2年前

谢敏洁 / 痊癒中见人生智慧

〈厨房〉这文章于1989年写成。从首度出版至今，对吉本芭娜娜来说，都是一座重要的里程碑。在这篇小说中，叙述伶仃的少女美影被男同学和他的“母亲”收留，而事实上这位“母亲”，也是一位男性。通过细致的文字，吉本描绘出没有血缘关系却能跨越性别藩篱的一家人，这题材在上世纪80年代末的日本文坛可说是相当大胆的尝试。 “全世界我最喜欢的地方大概就是厨房。”吉本芭娜娜说，她似乎特别喜欢以“食物”诠释心灵慰藉，主人公背负难以言说的复杂情绪，不想被击倒，也不想认输放弃时，还不忘大口大口吃饱，这仿佛应了我们常说的那句：“吃饱再说！” 第三个故事〈月影〉叫人看到爱情该有的模样，以及相爱未必有幸相守的遗憾。一位名为五月的女子，在交往4年的爱人因车祸意外亡故后，改变了看世界的角度。在日本被称为“治愈系作家”的吉本芭娜娜创作力旺盛，“死亡”和“分离”是她写作内容中常见的主题。小说中，女性角色纵使敏感忧愁，却又以积极乐观的视角看世界，尤其在大多结局里，展现希望和勇气。吉本芭娜娜对大家说：“每一次离别，你以为你都会撑不下去，但只要你愿意相信，在适当的时刻总会有一个契机来临，让你可以与世界和平共处下去。”如此这般关于生离死别的演示，多少带着“共勉之”的意味，也让读者在文学的时空里疗愈伤痕。

2年前

杨毅恒隔空合体《月影》主创
吉本芭娜娜站台耍幽默

杨毅恒执导的日本电影《月影》（Moonlight Shadow）将于本月10日在日本上映，因为疫情关系，未能亲临日本宣传的他只能连线参加发布会。

3年前