陈徽崇老师的离去，不仅是新山音乐界的损失，让所有关心文化艺术的大马人不胜唏嘘。陈老师临终前仍惦记不忘的，仍是有朝一日能在这座被惯称为“文化沙漠”的边城，伫立起一座正规的音乐厅。夙愿未了，不仅是老师的遗憾，也是社会的遗憾。

关于为何音乐厅建不成的疑问。我们从来就不缺乏现实的解释。笔者关注的却是一个假设问题：如果真的建成了音乐厅，它能在这片沙漠中自立生存吗？沙漠论者总认为，新山缺乏音乐工作者和爱好者。但在中学层面，仅论陈老师服务过的宽中，每年就有上百名参加校内音乐团体的学生毕业；全市范围内，私立音乐学院和琴行不在少数；放眼望去，父母让孩子学乐器早已蔚为潮流。学音乐的学生多了，音乐老师也不会太少。敢问新山音乐，真的无人乎？

如果不是人数在作祟，显而易见，这便是心态的问题。大众在接触音乐文化时，看中的是它的功利性、实用性和表演性。弹得一手琴曲，既是可供炫耀的才艺，也能在琴弦中闻出上流的气息，甚至可以成为日后谋生的工具。这是多少父母让子女学音乐的动机，也是扭曲孩子们对音乐艺术观感的祸首。乐观的说，音乐对于新山人而言，至少已经不像过去那样被视为无用垃圾。但是，在我们的日常生活中，音乐仍处在一个过渡的位置：是香水，不是空气；是燕窝，不是米饭。是食之有味，弃之也不太可惜的生活鸡肋。

改变群众的观念，这应该是新山音乐艺术工作者和爱好者们的奋斗目标。但作为抱怨“曲高和寡”、“时不我予”的一方，未必不需担负任何责任。按笔者观察，本地的音乐艺术诸君，有时太风雅到了只能孤芳自赏的境界；有时又太庸俗到了年轻人都难以接受的地步。把握不好雅俗共赏的平衡点，已经是业内与界内的常态。其实不管是教育大众还是启蒙大众，漠视了大众意志和需求，便等同于不对症下药，结果自然是事倍功半。能与大众起共鸣的音乐并非总是鄙俗，而是它能扣动百姓的心弦。于是一首《传灯》可以传遍全马，感动了至少一代人；于是节令鼓鼓声可以传遍世界，影响整个华人圈。

平心而论，新山的环境条件并非太差。这里的人口、经济都有一定规模，处在首都和邻国之间的特殊地理位置也让这座城市的日常充满激荡。与其指摘为沙漠，笔者更乐意用“文化沼泽”来形容它：沼泽固然举步艰难，但只要疏导得宜，终能化为良田。诸君应当意识到，在推广音乐艺术的过程中，是要讲求策略的。坚持草根如陈老师等先辈们，已经在这片土地上播下最初的种子。如今正是时候，让我等褪下高贵的礼服，换装为音乐的吉普赛人，穿街走巷，用人们听得懂的音乐去感动群众、纠正群众心态。待到街头巷尾乐声漫溢时，汇聚起来，便是最动人的交响曲。

从过去的中秋园游到现在的古庙游神，新山总握着一支能将草根激情和文化艺术粘合起来的“万能胶”。在后陈老师时代，如何进一步让人们对音乐“上瘾”？如何将一座城市化为雅俗并蓄、处处音符的音乐厅？现在，又是新山人该开始动脑的时候了。