我不是云门舞集的舞迷，我甚至从没有任何买票看舞蹈演出的经验。

和大部份人一样，我向来认为舞蹈是一门高深的艺术，像我这样的凡夫俗子看得懂别人的舞蹈吗？特地买票进剧场看舞蹈演出，会不会有点矫揉造作，纯粹只为了附庸风雅？

犹记得在念大学时，同寝室的室友，为了看云门的演出，省吃俭用，存了大概一个星期的零用钱，买了两张票，和女友去看舞。我是皱着眉听他诉说滔滔不绝的观后感。

直到这一次，云门舞集要来大马演出，创办人林怀民接受我所服务的电视台专访，才有机会对舞蹈有了新的认识。

林怀民在现代舞蹈世界的地位，已无需质疑，他是公认当代最重要的编舞家之一，拿过许多的艺术家奖项、荣誉博士的学位，获得《时代》杂志的选为亚洲英雄人物。

专访大师级的人物，总是让人竞竞业业。幸好林怀民随和亲切，待人诚恳，也没有叫媒体事先把问题寄上；进摄影棚之前，嘉宾照例都要打个粉底才上镜，妆化好后，林怀民离开前向化妆师微微欠身，笑着致谢。

“会不会担心大马的观众看不懂云门的舞蹈？”主持人问了准备好的问题，林问答：“噢，舞蹈不是要让人看得懂的。”

他说，每个人历练都不一样，因此对同一出舞蹈的感受也不一样，有的人可能会感到压抑，有的人可能感到舒畅，效果因人而异。“观众不需要带着‘字典’来，不需要像舞评家一样，一定要看出些什么。”他为看演出下了一个简单却精彩的定义：“看舞，是稍息，不是立正。”

对经验过填鸭式教育的人来说，我们都太习惯一切都是有“标准答案”。看一幅抽像画，大部份的人可能都会问：画家想要画什么？画家可能会回答：你看到什么就是什么了。是的，观赏艺术作品的答案，就是没有标准答案。欣赏艺术的重点，不在于作品，而是观者内心的感受。

林怀民很懂得放空自己，年轻时四处流浪，“一次次的出走，孤独的背包旅行，看到许多山川和脸孔，见识到不同的文化”，他因此积累了阔广的创作元素，在访谈中，他侃侃而谈印度的修行者、格鲁吉亚的音乐、东方人的米。

林怀民身上富有浓厚的理想主义色彩，说他们一代人相信自己可以做些什么，也该做些什么，“基于无知和愚蠢，我走进了舞蹈这一条路”，在70年代，他引领了一班年轻舞者逐梦。草创时期，一些人饿肚子，他知道后，就把大学教书的薪水放在练舞室，有需要者自取，舞者后来打工赚到钱，再填补回去。

“可以感受到林怀民的‘气场’很强。”主持人事后说。很少人物在访谈之后，会让人有一股冲动，继续搜索和他相关的资料来阅读，林怀民是少数之一。