如果你留意香港舞蹈界，不难发现近年来一位出色舞者的踪影，她身兼表演和创作身分，并以跨领域的方式靠拢多元表演艺术平台交流，莫嫣以熟练的身体技巧和独特的创意模式，成为了香港与台湾舞台上的常客。出生于1984年，她曾经以芭蕾舞为基础训练，攻读香港演艺学院芭蕾舞系并在2006年获得艺术学士学位。2007年她转身投奔当代舞的领域加入香港城市当代舞蹈团，成为专业舞者。在团期间她曾演绎香港无数编舞家的作品，包括黎海宁、曹诚渊、梅卓燕、桑吉加、刑亮、伍宇烈以及挪威编舞家Ina Christel Johanessen等，除了登上香港各大舞台，也曾随团到访美洲、欧洲以及中国大陆各地。

2014年她毅然离团，开始她创演兼备的艺术工作者之路。她首个自编自演的舞作《A Major Clown in G Flat》，以小丑的身体出发，挖掘“对人欢笑背人愁”的内心搏斗，其精湛的舞蹈技巧配合自嘲的戏剧张力，成功引起各界的瞩目。因此，这个作品于香港舞蹈年奖2016 获提名“杰出编舞”及“杰出女舞蹈员”的殊荣。台湾舞蹈博士张婷婷曾惊叹于她的舞台魅力，特意邀请这个作品参加2018年度台湾“圆桌舞蹈计划”展演，也赢得台湾观众的一致认同。张婷婷曾告诉我：“这真是难得一见的好舞者、好作品！年轻的台湾舞者要加把劲了！”是的，比起同龄的舞者们，莫嫣的身上多了一份灵气，以及那一份坚持的毅力。

悸动心灵的高水准表演

2018年12月，香港多空间舞蹈团以黎海宁的经典舞作，登场台北年度艺术节──“香港周”的盛会。多空间舞蹈团率领港台两地的舞者一起完成11个选段作品，而莫嫣除了是其中一员外，更从头到尾贯穿全场。她挑战了黎海宁90年后的多段经典作品，如独舞、双人舞、群舞以及舞蹈剧场等。她多变的面向丰富了舞作的艺术性，高水准的呈献更让人赞叹！

莫嫣重视身体的真实呈献，过于修饰的肢体动作对他来说可能只有美而已，生为人而利用这一副有经历的躯体舞动，凡抚过的肉身都将泛起涟漪，而这些身体的角度和力道必定隐藏灿若繁星的故事。虽说透过情感来牵动舞蹈并不是新鲜事，可是好像只有沉着的往情绪里挖，将情绪里复杂的质感复制在舞蹈上，才能激起一些什么样的共鸣。在我眼里，她是一个复制情绪的魔法师，她的舞蹈带有不可泯灭的欲望，甚至令人畏惧。