说到纸扎，大多数人的第一印象就是用来焚化的纸作物品，但你知道吗？看似纸扎的彩扎工艺品，不仅用于焚化，还可供奉和摆设。其外表缤纷鲜艳，做工精细，盛行于台湾地区。从一个个彩扎工艺品来看，还能看出手工艺术以及文化习俗的变迁。

彩扎工艺品与华人的信仰习俗有着密不可分的关系，据了解，彩扎的历史可追溯到唐朝，它取材很广，包括神像人偶、飞禽走兽、舞狮头等等。

擅长制作彩扎神像的卢观杰告诉我们，在台湾，彩扎工艺又被称为“糊纸工艺”。他说，纸扎品一般供焚化和祭祀所用，以纸料为主要材料，容易滋生蛀虫，不能久存。相反，他所制作的彩扎工艺品以神像为主，采用木材、纸泥、布料、棉花等更为耐用的材料制作而成，手工更为精细，整体也更为生动，一般用于神诞、法会、出游神轿等活动，不仅可用来焚化，还有供奉和摆设等更广泛的用途。

／自小就对制作纸扎品着迷／

采访当天，我们来到卢观杰的住家，即他制作彩扎神像的工作室。踏入屋子，只见屋内客厅几乎被一尊尊的彩扎神像以及手工纸料所占据，屋内的神台因供奉着多尊神像而特别显眼，客厅一角的收音机上还摆放着大悲咒的CD。

 在一般人的印象中，纸扎或彩扎用品往往会被贴上丧俗甚至迷信的标签，但对于卢观杰而言，它们更多的是漂亮的工艺品。

“我喜欢那些五颜六色的东西，小时候的我就已经很喜欢制作天公座。”

年仅32岁的卢观杰与彩扎结缘，主要是受了家庭的熏陶。由于妈妈是个虔诚的信徒，小时候的卢观杰就经常和妈妈到庙里拜拜，看大人们烧香普度。其时在庙里摆放着许多色彩缤纷的纸扎工艺品和天公座，他见着觉得非常漂亮，于是买了手工纸料自行研究，那一年，他大约十一二岁，至今仍一直深耕不辍，醉心于制作具有文化意义的习俗用品。

卢观杰毕业于服装设计系，起初来到社会工作时，他仅以制作和销售天公座和纸扎品作为副业，后来凭借精美的手工而获得顾客群的赞赏和鼓励，他决定投身于纸扎事业，至今，他所经营的“干赫炜哲”招牌已将近8年历史。据了解，彩扎工艺品在台湾非常盛行，倒是在本地，鲜少有人制作彩扎，对此卢观杰笑说：“经常被人误以为是台湾人。”

／若保养得宜，可存放一甲子／

制作一尊彩扎神像，除了讲究手工艺的精湛，还得讲究神像的神态和姿态、服饰、历史背景、宗教与文化色彩以及现代设计元素。和许多传统工艺品一样，唯有纳入新的元素和技艺，文化精髓才能获得延伸和传承，传统的意义才得以体现。

卢观杰认为，适当的焚化习俗是可以继续延续的，但不要愚迷于不必要的焚化方向。

“我们费了那么多心思在作品上，当然会希望人们可以好好保护它，就好像别人用双手做出来的东西，我们不会觉得有味道，唯有自己做的东西，才具有独特的意义。”

传统纸扎品的生命很短，制作出来以后随即被烧成灰烬。但彩扎工艺品不同，人们可选择将之焚化或供奉摆设，倘若保养得宜，彩扎工艺品还可存放一甲子的时间不等。相比于焚化，卢观杰更希望人们可以把他视为工艺品的彩扎神像用来供奉。