曾经有句话令人津津乐道：举凡有华人的地区，就有金庸小说。他的作品影响着华语影视圈的创作趋势。即使金庸先生早已离世，可是他的作品持续被翻拍，尤其《倚天屠龙记》，随着2019年中国版的推出，这部小说已经被翻拍8次，成为金庸作品中翻拍次数最多的作品。作为射雕三部曲之最后一部，它除了是跨越宋元明3个朝代的武侠故事结局篇，更是武侠迷们不可磨灭的一代经典。

或许珠玉在前，被拿来与前作比较肯定在所难免，身为总导演的蒋家骏虽有拍摄古装剧的深厚底子，却也肩负无形压力。他是一位非常聪明的影片制作人，深知喜爱金庸作品的观众群当中，有一批是忠实的情怀派；同时他也明白，饱读武侠小说的也慢慢多了一批年轻的新派读者，所以从演员卡士阵容上不看发现选角的考量与用心。他除了大胆起用90后的新生代演员如曾舜晞、陈钰琪和祝绪丹担下男女主角重任，也在配角方面下了心思遴选。除了找来久违港星樊少皇担任配角，更巧妙的是找来周海媚参与演出。姑且不谈周海媚演技如何，光是让昔日的周芷若成为今日的灭绝师太，已经为此剧增添大量话题。另外，“果郡王变张翠山”、“无天佛祖变金毛狮王”，都是明显计算过的商业计谋。

仙气太重少了武侠味

也许是投放太多的商业考量，间接造就了新版《倚天屠龙记》与经典的版本对比更明显。笔者总觉得新版带不出武侠味道，反而趋向“仙侠剧”的风格。故事背景中的河山与冰川状甚靓丽，但是太过仙气，与《三生三世十里桃花》如出一辙。它缺少了武打戏的快意感觉。令人诟病的是，剧中大量的武打设计场面，都是以慢镜头去处理。过多的特技处理，很容易令观众出戏。这个版本比较注重画面和气氛，少了武侠剧的干净利落与“快，恨，准”拳拳到肉的真实感。

值得一赞的是，中国的古装电视剧，在美术造诣与构图美学上都有不错的专业水平。整体画面拥有华丽电影观感，这部亦是如此，它在整体得处理上企图呈现符合这个年代的艺术审美标准。

虽然特效太多，两位女主角却都有惊喜演出。陈钰琪有着一股英气，她演赵敏是合适人选。找祝绪丹来演绎周芷若，她的表现虽不至于是历年来最佳，但是笔者欣赏她在诠释这个角色时尽量塑造自己的风格。她没有被赵雅芝、邓萃雯和周海媚的版本影响，没有刻意模仿她们。祝绪丹的外型可塑性与变化性非常强，她可以把亦正亦邪的角色发挥得宜。

软弱张无忌最忠于原著

至于男主角曾舜晞，他的造型与外貌太过趋向花美男的特质。金庸的著作中并没有太详细叙述张无忌的外貌，但是过往饰演此角的男星都被打造得俊帅，结果导致大家观看这一版时，都先入为主的要求男主角必须英气不凡。很多观众认为，这个版本的张无忌过于软弱。可是看回原著，张无忌其实也是一个优柔寡断的角色。这个角色本来就天性随和不善权谋，但是武功盖世。他摆平不了明教的那班老狐狸，也是合情合理。若张无忌这个角色没有那么耍官腔，那么这个版本的张无忌应该是论选角以及角色性格都是最忠于原著的。

但若就因此而说这个版本忠于原著，笔者就不敢苟同。尤其后20集的剧情，大幅度修改原著情节和人物性格，可是笔者相对欣赏剧组处理经典的谦恭态度。从张三丰的百岁诞辰，武当七侠的神韵差异，再到角色之间的匠心设计，都有令人瞩目的焦点。甚至殷野王和俞岱岩这些角色出场，都把前者的惊心动魂与后者的光芒四射做到极致。

给予暗场合理的补充

除此之外，笔者特别欣赏此剧在很多暗场的处理进行合理的补充与点缀。例如纪晓芙被杨逍拐走的期间发生何事? 为何落差如此庞大的两人，值得让纪晓芙至死不渝？这个版本在这部分无论是层次疑惑或情感铺陈，都有动人之处。这个版本仔细描绘了众多角色的心理变化，例如原著中的灭绝师太私心颇重，而且不近人情，可是这个版本有为灭绝师太的心境加强辅助。

灭绝师太处死纪晓芙时，也额外展示了灭绝师太的七情六欲或爱恨情仇，撇除了过往版本生硬冷酷的形象。此剧改造并重组了部分剧情，特别详细描述灭绝师太对纪晓芙和周芷若的重视，主要是希望她们可以振兴峨嵋派，与武当少林三足鼎立，也让后来灭绝师太对明教的恨有着合理的解释。这些细节都足以决定了一部戏的情感深度与厚度。

这些巧妙编排也为周海媚演绎霸气角色的先天条件不足加了不少分数。

新版《倚天屠龙记》是否糟蹋原著？笔者认为不至于糟糕到如此地步。毕竟翻拍太多次，新版也必须有自身突破与创作亮点，不能冷饭重炒。至少这个版本，在美术指导，剧本细节捕捉以及选角的大胆上，都值得观众给予一个小小的掌声。