学海杯新闻资料

简

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学记

【专题】校园歌曲创作赛决赛中学大专新秀同台发光

第一届“学海杯”全国校园歌曲创作比赛决赛，于9月20日假UCSI大学Recital Hall璀璨启幕，比赛汇聚了全国才华横溢的中学与大专音乐新秀，同台发光发热。

1月前

学记

试听间

林佚／看完一场全国歌曲创作比赛──“学海杯”观后感

中学组正在摸索阶段，而大专组可能已经找到适合自己的曲风，所以相比之下，中学组的作品听起来更大胆。感激学海杯提供一个自由多元的土地给年轻人，下届再来！

2月前

试听间

百格新闻

将老人院记忆写成歌学海杯《晃》感动全场

🎶原创力大爆发！首届“学海杯”全国校园歌曲创作大赛圆满落幕🔥 中学组“双zhe”携手勇夺冠军而大专组“神级”选手郑旻旻更是一人包办前三《拒演》《Sol Me Disse》《晃》三首全上榜让原创音乐的舞台燃到最高点！✨

3月前

百格新闻

即时娱乐

学海杯｜中学组《流浪诗人》横扫5奖郑旻旻独揽8奖称霸大专组

《第1届“学海杯”全国校园歌曲创作比赛》总决赛，昨日在UCSI大学Recital Hall隆重举行，经过一整天的激烈角逐，中学组由吉隆坡坤成中学的《流浪诗人》横扫5奖；大专组则由UCSI大学的郑旻旻凭3首原创作品囊括8奖，成为最大赢家！

3月前

即时娱乐

华社

“学海杯”校园歌曲创作赛 20原创歌曲920争荣誉

即将于9月20日下午2时至7时在UCSI大学演奏厅（Recital Hall, Block G）盛大引爆的第一届“学海杯”全国校园歌曲创作比赛决赛，开始公开售票。成功入围决赛的20首原创歌曲演出班底，将在现场展开最后对决，观众能与海内外的决赛重量级评审，一同见证校园创作之星的诞生！

3月前

华社

全国综合

学海杯校园歌曲创作赛街声人气奖投票开跑

第一届“学海杯”全国校园歌曲创作比赛20首入围决赛的歌曲，现已在线供大众聆听。其中一项决赛奖项“街声人气奖”，大众可为自己心仪的歌曲投票支持之外，投票者也有机会获奖，是全民皆可参与的盛事！

3月前

全国综合

百格新闻

创作火花四溅　 “学海杯”半决赛评审直呼难抉择

🎤 中学生自创单曲还自弹自唱？太猛了吧～第一届 “学海杯”全国校园歌曲创作比赛已杀入半决赛。中学组与大学组的十强名单火热出炉，实力强到让评审直呼惊艳🔥

4月前

百格新闻

即时娱乐

学海杯|大专组10强名单揭晓赵洁莹：快被后浪拍死了！

《第1届“学海杯”全国校园歌曲创作比赛》大专组半决赛今日在《星洲日报》八打灵再也总社举行，16首原创作品同台角逐，最终10强名单揭晓。同是创作歌手的赵洁莹对于选手们的表现赞不绝口，笑说：“快被后浪拍死了！”，盼《学海杯》能够继续办下去。

4月前

即时娱乐

即时娱乐

学海杯|中学组10强出炉　Uriah暖心助阵冲刺总决赛　

《第1届“学海杯”全国校园歌曲创作比赛》中学组半决赛今日在《星洲日报》八打灵总社举行，10强名单正式揭晓！锺灵独立中学与巴生光华独中各凭两首原创作品晋级，其余6所学校各占一席。宣传大使Uriah徐凯在现场化身“暖心音乐老师”，不仅盛赞选手创作水准媲美发行作品，还邀请他们将Demo传给自己，全力助阵冲刺桂冠。

4月前

即时娱乐

动力青年

【动力青年/《学海》青年/有话说】音樂就是Have Fun 人比才華更重要

有没有想过，今天若不是一名歌手，你会是什么？Uriah徐凯不假思索回道：“应该是一名羽球健将吧！”他笑说。眼前阳光明亮，体格健壮的徐凯，六七岁就开始学钢琴、歌唱、小提琴与羽球，直到18岁才从众多兴趣中真正选择了音乐。 2014年，他参加Astro新秀歌唱大赛以及TVB全球华人新秀歌唱大赛，一举夺得两个含金量颇高的冠军宝座。似乎，他就是这么一个“天才型”歌手，出道即巅峰；然而他腼腆笑说：“我觉得只是比较幸运。” 真的是“幸运”造就徐凯吗？刚过去的《歌手崛起吧！》实境竞赛节目中，他挺进决赛取得亚军，目前是大马华纳音乐旗下艺人。他唱歌也演戏，在李宗伟真人传记电影《败者为王》里饰演杨坤成。参加Astro新秀大赛的那年，他才19岁。“那时不知道Astro这种大型歌唱比赛是怎样的形式，以为一两天就会结束，怎么知道一比就比了三个月。”最早，妈妈的朋友知道徐凯喜欢唱歌，刚好女儿也有兴趣，便让两人结伴参赛。谁知道一个巧合，就一路闯关到决赛。如今看他在各大表演场合自弹自唱，小提琴演奏起来行云流水；但他回想起刚参赛那会儿：“害怕到一直在冒冷汗。” 他记得初赛出场的歌曲就是〈All of Me〉。“那时我觉得自己唱得不是很好，不能说很享受舞台，因为是边唱边冒冷汗的。但讲评时提到，我在音乐上的处理很有想法，很细腻，我心想真的有吗？后来才慢慢比较有信心。” 在一个音乐世家中长大的徐凯，长相眉清目秀，说起话来极其斯文。母亲是钢琴老师，家里从小就飘荡着琴声。六七岁的他，嘴边总哼唱音乐；那时的创作不一定以主题或目的先行——而是坐在琴边，音乐便自然流淌开来。母亲一粒一粒音符帮他记起来，写在五线谱上，属于他人生中的第一首歌就此诞生。那是一首没有歌词，纯粹钢琴旋律的抒情曲。访问当儿，他用细长的手指在桌上比拟弹琴的姿态，嘴边哼着这首遥远的歌曲。这样的音乐初心，他还记到现在。不断练习才能造就即兴演出 IG上，时常会看到徐凯周旋于各种乐器——小提琴、钢琴、吉他……“我是比较靠听觉的一种人，学古典乐的时候，也会先听了曲子再去练习。”但玩乐器，若是生疏，很容易便会穿帮。 “因此没有所谓的天才牌，即使是即兴演奏，也是靠不断不断地练习，持续听和熟悉音符所在的地方。”他说。社交媒体兴起的时代，流行音乐市场多以网红歌手为主流；但徐凯稍微不一样，他出道自歌唱大赛，且自小就扎下深厚的音乐根基。 “才华很多人都有，但你想让人喜欢你的才华，还是喜欢你的人？选择都不一样。”我想他说的，其实是如何成为一个“人”，永远比才华更重要。生于1995年的徐凯，今年30岁，代表作品有〈一个人的旅程〉、〈哭啊哭〉、〈算什么〉、〈不明下落〉等。若是生活历练不多，要如何写歌？这也许亦是许多创作新手的困扰。“有个老师曾经对我说，其实你不需要有太多经历，而是关于你如何观察，对于周围的人、自然以及万物的观察。” 好的创作就像好的演员？除了专攻歌唱事业，徐凯也有在网上进修心理学课程。对于人的行为，他总是抱有闪亮的好奇——“人为什么会这样工作，会产生这样的想法，最后做出类似的行为？”他想更深层地理解“人为何如此”。从前，他喜欢一个人安静坐在人潮汹涌的百货商场，百无聊赖地看着左右来去的人。观鸟一样，他在城市里“People Watching”，这难道不成为后来创作的积累？ “对我来说，创作灵感就是everything and anything。” 有时，也许更多是想像力。徐凯喜欢看日本动漫，动漫的世界里无边无垠：“它给了观众很大的想像空间，好像突然有奇怪的事情会发生，突然又有怪物出现。它是猜不着的。” “It’s all about imagination”。且他说，想像力一如练琴，全凭练习而来的肌肉记忆，“越去练习它就会越强。” “我觉得当一个好的创作歌手，就像当一个很好的演员。写的不一定全是自己的故事，也可能是虚构的，但你能够让观众相信那件事情像是曾经发生在你身上一样。” 让他喜欢上动漫的，其实是宫崎骏的《千与千寻》。一个小女孩，去到另一个神灵世界拯救父母，一路上认识了很多朋友，但最后要回来真实世界时，却需要一一和朋友告别。徐凯笑着说：“我是那种没有办法说拜拜的人来的。”唱起歌来声线温柔，转音细腻，这样的歌手下了舞台，退出镜头，会是一个怎样的人？走过高山低谷，人总会内缩外放。今天，徐凯不介意情绪容易有所波动——细腻感受一草一木，人间悲欢离合；于他而言，这才是人间烟火。 “可能有一段时间被伤害了，就会把自己关起来好久，然后一直没有把自己的敏感度打开。”直到某一天，像是心的某个僵硬部分被软化，也随着年岁增长；他恍然发现，自己越来越容易被感动。比起麻木，他更希望自己足够敏感，能够触碰到这个世界细腻的部分；即使成为这样的人，情绪总有起落。歌唱生涯的转折点其实我没想像中特别优秀也没有别人口中那么无忧 ——〈One at a Time〉若要提起歌唱生涯中的转折点，徐凯想从这首歌开始说起，也是他签作华纳旗下艺人之后推出的第一首单曲。歌中首两句词，也许在在体现了二十几岁的他，或许也是二十几岁前后的你们，所困着的迷茫。 “这首歌是写关于寻找真正的自己，当身边有很多意见和声音将你框着，我们可以怎么去突破？我想的是，一次做一个突破，直到找到真实的自己。”写这首歌以前，“我的梦想都是身边的人给我的，在那之后，我真的想为它拼尽全力一次。” Have Fun，不管做什么享受都要大于一切，这是徐凯最后总结的一句话。像是说给当初纯粹喜欢哼唱，喜欢小提琴优美的句子，喜欢打羽球的那个自己；也是给刚踏入词曲创作行列的青春少年们。

5月前

动力青年

动力青年

【动力青年/《学海》少年/有话说】從入門到精深：優秀音樂人的寫歌秘籍

配合“学海杯”全国校园歌曲创作比赛，本刊特别邀请三位优秀音乐人许媛婷、谢佳旺与何福权（Ken Hor）畅谈歌曲创作的三大基础——填词、作曲以及编曲。许媛婷与佳旺是华纳旗下创作人，卖歌无数，代表作〈刻在我心底的名字〉传唱度极高。何福权是本地著名电影配乐师，也曾经为概念专辑如《十一号月台》、《神秘之歌》编曲。原来可以这么练习写词！对于填词新手，许媛婷有什么建议？“我是从写诗开始。诗本身短小精悍，也没有特定格式。然而，当时诗歌比赛比较少，反而创作比赛经常举办。” 媛婷本身也懂谱曲。她习惯的模式是先写词再谱曲。至于新手如何学会填词？她提议可以从改词开始。喜欢听歌的人，总会有特别熟悉的歌，以那首熟悉的歌为基础去改词，可以更容易入门。媛婷的建议十分有见地，且对新手极有帮助。懂得填词的朋友都知道，填好一首词需要熟悉断句、避开倒音。就拿媛婷的代表作〈刻在我心底的名字〉来说，主歌“刻在我心底的名字”如果根据曲式，最合适的断句为“2-3-3”，刻在-我心底-的名字。这些专业知识，竟可以透过另一种方式来学习，媛婷一个建议就可以让新手在新手村变成老手。因为透过改写自己熟悉的词，因着对原曲的熟悉，自然就会弄懂所谓的断句或格式。媛婷的另一个建议是翻译外语歌词。她提及，如果你喜欢韩文歌，当你为喜欢的歌填入翻译后的中文歌词，在维持原有意思的同时配好韵脚，也是一种很好的锻炼。媛婷在遇到佳旺这个好搭档前，已经是专业词人。她也特地提到，如果能遇到好的作曲人，可以和作曲人沟通，词人会有更好的发挥。先有词再谱曲更容易？创作人都知道，一首歌的诞生有很多方式。有的先有词，有的先有曲。在讨论先有词或先有曲更为合适时，佳旺表示先有词再谱曲更容易。他表示，当你不确定要唱或谱什么旋律时，词人如果设了框框，无论是情感拿捏，或是曲应该在哪里停顿，都变得形象起来。佳旺和著名词人李格弟曾有过一个经典合作。当时他收到李氏一首意境极佳的歌词，歌词咬字特别多，也造就了曲的细腻繁琐。以词谱曲，这是实例。“有几个个案都是先有词。那些词都是大师级的。有的词很放，没有锁定在一个框框。我把这个难度当成练习、训练。我是立志往作曲的地方好好发展。” 福权也以编曲人身分发表了他对流行曲的看法。他认为写流行歌不能长篇大论。需要有主歌副歌等区分，更易于消化吸收。也许刚写歌的朋友可以注意他的建议。围绕主题来写词回到填词这块，媛婷也分享了自己在业界里的填词步骤： “如果合作对象是认识的，会先问他有什么特别要写的内容。若没有则自由发挥。若是比稿，有时词人要做很多功课，如聆听歌手之前发表的歌、研究他的唱歌方式，或听他的专访等。有时候词人不知道歌手是谁，只是有故事内容（歌词方向），就得往那一方面去做功课。但如果遇到比较自由的案子，通常我都是自己先听了原曲，抓取一个感觉、一个画面，然后朝着那个方向去写。我比较喜欢用主题来写歌。设立主题，然后围绕这个主题去写。” 佳旺适时加入讨论，他提及媛婷曾以生物学甚至宇宙学为主题来填词。他本身很喜欢和媛婷合作的〈亲爱的爱丽丝〉。灵感来自爱丽丝历险记。爱丽丝初闯仙境时被困在门后，拥有放大及缩小自我的药水，这种患得患失，就像迷思在爱情里面的人。两人所合作过讨论度最高的作品，是〈刻在我心底的名字〉。佳旺和另一位作曲人文华一起收到剧本后，由文华写副歌，佳旺写主歌。曲成后发给媛婷故事大纲。由于不知道故事发展。她注重在几个重点：悲剧、神学、法国神父、八十年代氛围（用词不能太新）。佳旺最初的编曲十分澎湃，后由繁入简，编曲改成吉他为主（剧本里有提及学长弹奏吉他唱主题曲一幕）。抓着浮光片影的佳旺媛婷，完成一首好作品后，〈刻〉从金马奖一路冲到金曲奖，成就了一段佳话。但是让佳旺最感动的，却是“身边很多朋友因此很想写歌，这是我得到最大的收获。” 卖词是公认的难，时常因各种因素被抽换，但佳旺透露，曲人也一样。重点是创作人心态必须强大。常写歌的人，不会把自己哪首歌当成非卖不可的歌。专业创作人常写歌，歌库量大，这首卖了下一首还会再来。编曲软件虽强大但仍需增进乐理知识佳旺也提及，现在年代不一样。以前作曲人必须精于一项乐器。如今科技发达，年轻人只需要一台电脑，便可用软件做出一个音轨。如Splice音库就很适合辅助作曲人，需要任何音色都可以从软件里面拉。福权则提醒，熟悉乐器，肯定对音乐创作有帮助。此外，听歌阅历和音乐知识也很重要。你是否懂哪些和弦可以制造哪些意境？大小调的意义何在？属七和弦虽然只在三个音符的基础上叠加一个音，却能制造出别的意境。福权是读音乐系出身的。毕业后到了广告界。因为喜欢电影配乐，到国外进修电影配乐。学成回来后没有强求进入流行乐圈子。他更喜欢精简合作对象，和适合的歌手合作。一般喜欢编曲有故事性、有管弦乐元素的制作人会找上他。他建议编曲初学者，目前软件功能很先进，可以开始先买简单的器材开始玩。钢琴有没有考上八级是其次。免费的编曲软件功能强大，已经可以玩得很深入。但玩到一个程度，就要认真去学一些乐理知识，熟悉意境。在编曲里，有过硬技巧才可以进一步谈美感。他不是教人走捷径，而是入门后必须精进。他本身也走过类似的路：玩编曲的时候，开始对和弦深入探索。他发现，不管从古典或爵士看和弦，最终的目的是一样的。哪怕语言稍有不同，如古典爱好者看的是音符的叠加，不看“C7和弦”这个字眼，但最后殊途同归，大家所制造的氛围或情境，是一样的。福权以一句话为编曲做出总评：音乐的最前线是词曲。然而，如果他的编曲没有进一步带出旋律，那不是好编曲。媛婷则提出类似看法：若把歌曲当女孩，曲是外表，词是内涵，编曲则是造型。三人从浅到深，把作词作曲及编曲说透了。也许未来会有人遵循他们的指引而走进音乐创作这个领域？

5月前

动力青年

大柔佛焦点

德廷公开首唱《不适合就不要在一起》林水草鼓励把握“学海杯”平台

（古来20日讯）MY FM电台DJ兼作词人Der Ting德廷首度公开演唱其创作曲《不适合就不要在一起》，更爆料创作灵感来自目睹姐姐失恋受情伤；独立创作女歌手Straw林水草鼓励学生，把握“学海杯”平台，让更多人看到创作的魅力！星洲日报、《学海》、爱华文工委会主办，发条猫文娱有限公司、街声、马来西亚华文作家协会为合作伙伴，MY FM和GOXUAN为指定电台的第一届“学海杯”全国校园歌曲创作比赛，今午迎来第三场造势活动，德廷和林水草在宽柔中学古来分校大讲堂进行的音乐谈唱会上，与中学生分享对词曲创作的心得。此场活动也获噜啦啦有限公司和亿家宴会厅赞助。出席者包括亿家宴会厅创办人兼执行董事李华光、发条猫文娱负责人陈伟智、《星洲日报》柔佛州业务经理孙伟佳、柔佛州市场开发及业务促进主任杨顺发、文教部大专组主编王国刚、文教部中学组主编叶欣媚，宽中古来分校副校长郑叶枫、音乐老师黄建凯、吉他社导师刘明昇及郑蔡赐贤。德廷除了在谈唱会上爆料《不适合就不要在一起》是姐姐失恋的故事，也分享自己早在12岁开始写歌词，但害怕丢脸，直到18岁参加歌曲创作电视节目《非常好歌2》打入24强，才慢慢建立自信心。 “我和菲道尔是同一届选手，还记得菲道尔身穿宽柔校服，匆忙赶到吉隆坡参赛，当时我还充当司机载他。” 他坦言，他持续练习曾尝试每周创作一首歌，一年内就有50多首歌曲，只是创作很快乐，但市场是残酷的。 “去年成功卖出一首歌曲，就是丁当《直男癌》。” 他也会研究爆红歌曲，同时建议填词新手注意押韵，歌词不能太啰嗦，每当有灵感时，必须马上记录起来，否则再回想时，珍贵的灵感可能已荡然无存，找也找不回。 “切记，填词创作先完成再完美，若没有行动，一切徒然。” 抱着吉他自弹自唱的林水草则透露，她从小学习古典钢琴，后来参加学校的仪乐队和华乐，自然而然开始创作，不过她较为叛逆，喜欢听冰岛歌手碧玉（Björk）的作品。 “创作时，我会观察和了解歌手本身的风格，再去调整编曲。” 她表示，“先歌词，后编曲”是较为常见创作方式，这样编曲时可更好配合歌词所体现的意境和情感，不过每一名创作者都有自己的风格。她说，“街声”是华语世界第一个独立音乐孵化平台，她的作品就是这样被发掘，她鼓励学生把握“学海杯”平台，让更多人看到创作魅力。她现场弹唱收录在最新个人专辑《Marilah Pulang》的《HOME》，这首歌曲已夺得两个奖项，并以三语演唱，她希望通过温柔又充满力量的歌声，让大家看见大马人的团结。 “学海杯”全国校园歌曲创作比赛旨在推广大马音乐创作风气，提升青年艺术素养，发掘优秀的创作人才，并借助音乐和华文为媒介，引导学生领略音乐和文学之美。比赛报名截止日期为本月30日晚上11时59分，有兴趣者可通过网址https://forms.gle/1dSooEgvSk6XSzim8报名，如有疑问，可通过WhatsApp传讯至010-451 317询问。

6月前

大柔佛焦点

北马新闻

你会填词作曲还是唱歌好听？参加校园创作赛赢奖金

无论你是喜欢填词、作曲、编曲还是演唱，请抓紧机会参加第1届“学海杯“全国校园歌曲创作比赛

6月前

北马新闻

社区动态

“学海杯”怡保造势活动王赴颖林水草吁踊跃参赛勇敢尝试

本地歌手Fuying王赴颖呼吁年轻创作者，要勇敢去失败，并从失败中学习，下次才会做得更好，要是不勇于尝试，永远只能原地踏步，无法前进；独立唱作女歌手Straw林水草则说，做音乐的道路虽不容易，但她认为，没有一条路是容易走的，因此鼓励大家选择自己喜欢的路！

6月前

社区动态

华社

“学海杯”校园歌曲创作赛佳旺小树担任评审

第1届“学海杯”全国校园歌曲创作比赛热烈收件中。与此同时，主办方公布，StreetVoice街声音乐频道总监小树将出任评审。

7月前

华社

百格纷

凤小岳来了！携手佳旺聊音乐也聊AI

第一届“学海杯”全国校园歌曲创作比赛于5月3日迎来第一场造势活动。台湾演员兼歌手凤小岳与马来西亚著名音乐人佳旺在现场分享创作心得，还倾情献唱多首动听歌曲。 “学海杯”歌曲创作比赛报名链接：https://forms.gle/dNyd8VKQoWfW9KjG7

7月前

百格纷