排版新闻资料

简

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星云

【一半的梦】Slowly but surely/林淑可

Slowly but surely，忘了在哪里发现这句话。这句话适用于很多的事情，但编辑大概需要用这句话，不断提醒自己，焦虑只是过程的一部分，需要慢慢提炼成完善的结果。因为从谈好出版合约上的细节，拿到作者的稿件，再一次又一次的校对，一些词汇还需要和作者再三确认，需要等待设计师的设计稿，等待作者和设计师的回复，这段时间偶尔都会感到焦虑。都在做书，大家想要的是什么呢？突然就有个想法从脑中闪过。与其说都不要，不如说都想要。想要时间慢一点，让自己可以有更多的时间可以再好好看一次文本。想要衍生更多的想法，让排版可以更有创意。想要自己放慢一点，和人对谈或讨论都能更为从容，大家都觉得舒服。很多人都说排版和校对，尤其是校对，是再简单不过的一件小事。但小事要做好，也需要时间和耐心。校对单靠一双眼睛是不够的编辑还是喜欢注意文字，却也不得不注意文字。（不是）偶尔会有些有趣的发现，像是打“pdf”的拼音输入法的时候，自己的键盘出现的第一个竟是“破地方”。（但每个人的键盘第一个出现的词汇可能都不一样）同时，编辑长期积累而成的“职业病”是，会时刻在意自己的用词和写法。那时朋友询问，编辑是否能校对与排版同时进行，我坚定地回答可以，因为之前一直都是做这样的工作。直到现在，我依然觉得可以，但一本书的校对单靠一双眼睛是不够的，它不只是单篇文章，也不只是一个短文。它需要二至三个人的眼睛去看，因为一个人即使重复看了好多次，依然会看不到别人所看到的问题，但我个人觉得这不是校对员的不专业。而是每个人对每个细节的敏锐度截然不同，正因为如此，我们才需要“合作”与“交换建议”。校对时，脑中偶尔会浮现一句话：遗忘和遗漏是一样的吗？常常会为了确认门是否锁上，所以再三检查，但这不是一种遗忘，而是遗漏。因为其实你知道你已经锁上了，你只是为了确认，担心遗漏，才会有再三检查的举动。我觉得校对也是一样的。因为相比起遗忘，遗漏是人更常犯的错误。但是排版和校对，我觉得有个小细节，还是不同的。版排好后，应该就是一种定型，如果有改动，也不会改太多，因为“型”已经出来了。然而，校对的时候，还是会有所谓的“变”，那个“变”可以是“人为”的。因为遗漏、粗心、看不到错误，所以错误就出现。虽然开玩笑说怎么错误都好像魔法一样，突然看不见，却又突然出现。一开始排版使用的是文字框，是后来才使用格点。我觉得这和如何看待事情、看待他人与自己是有关联的，人要都尝试，都愿意去尝试后，才能真正地试出哪一种方式比较适合，不能立刻就下判断。排版时，会留意行与行之间的空隙、标点符号需要置中、10号的字体会不会太小。有些时候字与字的过于靠近，是需要更细致和更多时间才能看到的，之后再去调整。做表格的时候，往往会觉得自己制作得还不够美观，于是会再看看是配色还是其他问题。开始相信只要不断地尝试，在尝试的时候大量地吸收，久而久之变得上手时，才能确保一切比较准确，也不致于会对工作伙伴造成太多的困扰。反复的练习与记忆的流失好像是一种冲突或互补。但只有反复的练习，手指的记忆才会回来，习惯之所以能成为习惯，也是反复的练习造成的。有趣的是，可以从作者的喜好或是建议，发现其他的东西。就好像最近和一位作者沟通，作者问说能不能将词组排在同一行，不要“掉下去”（掉去下一行）。他说日本书籍的排版就有这样的美感。那时候觉得新奇，也觉得如果有时间，好像也该去研究看看怎么操作，因为这就是帮助排版变得更为正规和好看的事情。我觉得经验会成为助力。但经验偶尔也会出错，新手编辑也能看出更多不同的错误。“疏忽”在做书的时候，好像就是个大忌，但我更希望这个大忌也可以成为经验，让人下一次更懂得独立善后、更懂得细心，或许也更懂得如何解决问题。像是让我疑惑好久的某个排版细节，明明记得我操作过的，不过一阵子，就能将那套操作方式找了回来。

4月前

星云

星云

【一半的梦】书的各种制作方式/林淑可

第一次尝试制作zine，也称为独立志。对于排版也喜欢排出不同奇怪样式的编辑而言，一开始是带着开心和期待的，因为能接触不同的东西。但坦白而言，因为第一次，所以太多的细节都还没摸透，都需要向设计师和印刷厂来来回回地讨教，索取一些建议，那瞬间觉得自己好像是个“废物编辑”（笑）。虽然最后作者改变想法，更想以书本的规格形式制作而不采用zine的方式，但也在过程中收获很多。每一次制书的焦头烂额，其实都可以是一种新的体验和学习，能知道更多未知的领域。例如需要用100gsm的纸质，图文书上的图在背面那页时，才不会显得特别“透”。原来不同的纸有不同的名字。封面会有一种纸，内页也有另一种纸；彩色印刷的时候，需要填写excel档给印刷厂。有次因为书眉直排，印刷厂说没有裁切或“出血”（编按：出血是指印刷品预计会被裁切掉的边缘空间），没办法印刷之类的，那时候看不明白信息，于是拨电和印刷厂沟通，后来才明白对方的意思，也就顺利解决了。有些坚持是必要的之前去过香港独立书店艺鹄和其他书店，免费取阅了一两份类似zine的刊物。虽然这样，但因为很多东西都需要亲自动手，才能明白过程的艰难与细节，对zine的制作依然感到疑惑。但那时候和设计师、印刷厂沟通下来，逐渐把该定下的事情都定下了，也落下了心头的大石。因为一次偶然的机会，看到在Wisma Central有一家专卖zine的独立书店——TOKOSUE Indie Book Store，于是想说不如也去看看好了，说不定能看到一些不同类型的zine。那是第一次走进Wisma Central，但发现那里好像没有手扶梯和电梯（也可能有，只是我没有找到），就是沿着好几层的楼梯，来到level 2，看到了那家书店，TOKOSUE。店内除了售卖zine，还有一些书籍（也有少数中文书籍，但英文书籍偏多）、手作品、笔记本、Sketchbook等，好像也有一些创作者寄卖的作品，zine的类型和尺寸也各式各样，是满有趣的一家书店。原以为编辑只是在办公室润稿、校对，偶尔客串一下，和作者打交道而已。但原来不只是“这样而已”。那时候开启了我人生的第一次，第一次进印刷厂参观，第一次看到厚厚一叠的纸，经历装订的过程。看到纸张在印刷机器上来来回回地印刷，每个瞬间都让我觉得满新奇的，原来编辑还可以去看看自己编辑的书正在做好的过程。就如一开始拿到proof（书样）的时候，其实不知从何下手，但后来proof上面出现了很多的修改痕迹，那些痕迹也可以证明编辑有在认真看待和校对（不是）。第一次和设计师沟通，也是带着未知的状态。编辑除了与设计师沟通，还会与印刷、作者等沟通。偶尔好几次的沟通下来，都会觉得少许的疲惫，因为那可能是一些自己未知的领域，对方也可能不大听得懂自己的表达，那时候便会想：不如我直接放弃沟通，以他们的想法实行就好。但后来发现有些坚持是必要的，虽然你不知道坚持的利与弊，但你知道你在为了什么而坚持。这让我回忆起和设计师讨论的一个小小过程，可能认为视觉效果是最能呈现和传达，同时也是最省时的一种方式。因为在这什么都讲速度的时代，人们好像都没有时间停下来，去认真地看或是感受。后来发现，有时候只有视觉效果而没有文字解释，还是会显得空白，不是设计空白，而是没办法让人从中了解。书依然是有趣和珍贵的物品。几页纸也能是一本书，前提是内容和创作者的初衷是往对的方向出发的。书可以是正经的，具有厚实的内容、文学性的靠近，也可以是小巧可爱、有趣好玩的，不同的书可以带不同的读者去到不同的地方。而重要的是，每个人都有私心、偏爱的书本类型，只要选适合自己的书本，那便不至于会打破“秩序”。

7月前

星云

星云

【一半的梦】编辑需要的续命水/林淑可

“衆”是“眾”的异体字。那时候和同事刚进入编辑的工作时，我们都准备了一份异体字的对照表，以便我们可以检查书中错误的字。还把在书本排版软件InDesign如何导出印刷档的步骤也写了出来。这个方法是否有效？其实我觉得后来我们在写着写着的时候，都把大部分的异体字记牢了。有些方法虽然不够聪明，但太聪明的方法不可爱。自从接触编辑后，发现有些方法很聪明，也很有效率。但也觉得有些事情可能是需要自己“摸”出来，你才知道那是什么。比起手把手指导，我也希望把自己放到一个空间，让我尝到失败与成功的时候。上班了一段时间，手提电脑上添加了不少的贴纸，感觉每个贴纸都代表着不同的心态或是感受。唯一没变的贴纸纸条——就算发黄、破旧或破烂，我也只是会换上新的纸，但还是会在上面写上相同的句子：“我想一觉睡到天亮。”一觉睡到天亮，除了是失眠者奢侈的愿望，更是编辑的愿望。能一觉睡到天亮，也因为“赶工（赶书）任务”已经完成了、书本似乎毫无差错，可以安心入睡。有人会觉得书本进入印刷，不就代表悬着的心可以放下了吗？其实不然。进入印刷阶段，那也表示一切再也无回头路（不是）。另个想法就是编辑能够保持精神状况良好，尽量睡得多一些，还满重要的。夜夜笙歌的编辑因为精神不足，可能会没办法做好一本书，但是夜晚不睡觉的编辑，不一定无法做好一本书。因为有些编辑适合白天，有些编辑适合夜晚。接触过的出版社或独立书店好像是个“水里世界”。所谓的水里世界是你会遇到的同事，恰好都是水象星座。但同时我也有感到却步的时候。因为在一个“做事情”或“做工”的时候，感性的情绪是否就该移后？后来接近所想像的、梦寐以求的，却也更知晓那些可得与不可得的。不可得就好像一个完好无缺的身体，一个假日的时间，一个不受影响的心理状态。日子的变化是从厚重的ASUS手提电脑换了轻便的HP手提电脑。有好多不适的身体状态加深或是更强烈了，例如腰酸背痛，眼睛干涩，容易感到疲倦，假日可以睡一整天。当时在想：在征聘任何想进入编辑行业的人，在进入编辑行业之前，是不是也应该准备一份“编辑检查”（好像健康检查似的）。例如可以询问一天需要喝多少杯续命水（可以是咖啡也可以是酒精，也可以是任何甜甜的饮料）、是白天人还是夜晚人、身体状况是否良好、是否龟毛、是否会对小细节执著、是否很偏执、是否能够忍受寂寞、是否能够同理的人……这些看似聊天的问题，却更像是编辑的工作会遇到的问题。出版犹如“死里逃生” 当看到说出版社是否要“放掉”好内容，迈向转型或是另一种经营方式的时候，那种“传统型”的人格会冒出，还是觉得专注做一种书，其实就足够了。即使知道这可能并不会有任何的盈利，但我们不知道为什么总是执著地坚持那些无用的东西。我相信“新”，也相信转型有它的好，但有些东西还是有个专属于它的位置或定位。以“死里逃生”形容出版，或许过于复杂和严重，但有的时候，确实好像一种死里逃生。在死线前完成一本书、一本书在印刷的时候需要完美出品、一本书只能容许少许的错字，或是有的时候在选择进退之间、发生事故时的各种情绪转变，就好像“死里逃生”一样。

8月前

星云

编采手记

夏靖柔／职业病

我想我现在在看演唱会时会不自觉的留意海报上的颜色搭配、字体选用，甚至观察舞台效果、歌曲安排等都是因为“职业病”。一场演唱会必定有它要传递的信息就如同一个版一定有它要读者知道的重点……

1年前

编采手记

编采手记

袁博文／从手排版、电脑排版到网页排版

我进入星洲日报时，星洲日报刚进入电脑排版时代。编辑部尚有些版面是用手排版的，但副刊全体电脑排版，顿让我这个手指不灵活的松了一口气，因为我的手排版经验只有中学时代编学生刊物这么“小儿科”的，报纸的大篇幅以及时间压力，让我光是想像心就抖个不停。虽不必玩刀、玩尺、玩胶，我仍从前辈那里继承了这3样东西，外加垫了玻璃的办公桌。副刊新人入门都是从编小说版开始的。在那些设定好的框框内熟悉各种排版操作后，主任就会让你编小篇幅的周刊，先是黑白版，接着是彩色版，渐序而进，最后是编大篇幅的每日副刊，“木人巷”考验完成。电脑排版与手排版的差别在于，后者是先画版再下版，即先设计好了整个版面，例如下多少则稿、多少张图，才根据所需送稿去打字送图去扫描，而大标题更是得先打好，并订字型和大小。最后才将这些元素贴上版面；电脑排版则直接在版面上设计，稿与图的位置可随时更改，标题的字型、大小也可随时调整，只要你不嫌工多。虽然电脑排版很自由，而且版面完全掌控在编辑手中，但还是有些限制的，例如大标题一行不能超过9个字、不能断版（即用标题将版面切分成上下或左右），加上那时没有修图软件，图片多以方块为主。然而，当越来越多软件可以辅助使用后，以上那些限制渐渐都不成限制了，同一条文的两三个分栏可以不齐整、图片也可以自由合成以配合版面的整体，同一行标题出现不同的字体，大小也不一，而大标题一行9字的限制，早就打破了。只是，多年来的习惯还是尽量在9个字内解决。随着排版、修图、画图软件功能不断升级，可以使用的工具多了，相应的，版面上也多了变化，例如图表的应用。当实体报开始有电子版后，副刊可以在电子报中实现全彩版；而当报纸顺应潮流进入网络时代后，网络上稿的工作也成为编辑的工作之一，只是网络版的设定都是系统预设的，我们只需按照设定挂文挂图即可。可是，我却不满足，也开始改变一些想法——报纸，不是只有一天的寿命而已。副刊的报道及文章可以在网络实现长尾理论，即可以一直挂在网上被看见。只是，如何“被看见”却是最难的，需要小编不断努力推送，而在这环节帮不上忙的我，只能思考如何将网上的文章变得更吸引读者。于是，做动图是我的第一个选择，接着就是尝试如何让网页在固有的设定中有自己的特色。2021年5月26日见报的〈冠病儿童隔离记〉就是我的新尝试。报纸版面上，我设计成网志来呈献，网络呢，本来就是“网志”，那就将网志元素──标题、日期、标签等一一做成图，挂上后就能让网页做得像网志了（https://www.sinchew.com.my/?p=3214227）。然而，我却忽略了电子报。靖芬提醒，这篇报道在电子报中的阅读体验不太好，因为一栏而过，一行长达39字甚至45字的，电子报读者阅读一行字时要不断左右拉动，很费眼力，也费精神。靖芬的顾虑是对。如今我们要服务的，不只是实体报读者，还有电子报、网络和程式应用的读者，为满足他们的阅读体验，只能在编版时多思多想了。多方斟酌，才不辜负读者一路来的支持。更多文章：袁博文／从手写字到电脑打字林芷桑╱吃素在于“心” 张露华／护生VS养生林德成／愿2022年雨过天青关丽玲／灾后断捨离的深思许钦斐／2021年最后一天的天空关丽玲／不想变成机器人

4年前

编采手记