素描新闻资料

简

ADVERTISEMENT

ADVERTISEMENT

星云

我的艺术之路（上）/邓顺发（雪兰莪）

之一：水墨画我从小就爱画画。大概五六岁的时候，我常常一大早就蹲在门口，拿着一根枯枝在沙地上画个不停，直到太阳晒得背脊生疼才肯罢休。上了中学，学校举办班级设计比赛，我总是最投入的那个。可工作以后，生活的重担一压上来，画笔就渐渐被我束之高阁，好长一段时间都没碰过。多年以后，妻子和同事聊起艺术，碰巧这位同事竟是我中学的学弟。他告诉妻子，我当年画得不错。妻子回家后半信半疑地问我：“你真的会画画吗？”即便我再三确认，她还是不太相信——毕竟，她从没见过我动笔。旅居上海那阵子，有一天路过多伦现代美术馆，看到了美术班招生的海报，我心血来潮，就决定重拾旧梦，当场报名学水墨画。上课第一天，我兴冲冲地推开教室的门，迎面却是一群稚嫩的孩子。我原以为老师是一位白发苍苍的老太太，背对着我坐着。结果那“老太太”听到动静后一转身，竟是个男老师！那时搞艺术的人，为了“扮酷”，大多留胡子、蓄长发，我猜他也应是这样。他笑着解释，因为成人班只有我一人，所以不得不和孩子们同班上课。他让我先用毛笔在宣纸上画线条打基础，还郑重其事地说至少得练3个月，才能掌握用笔的要领。上了半天课，我把练习作业递给他看，他先愣了一下，随即惊讶地看着我，似乎不太相信那真是我画的。老师年纪比我稍长，又因为我是班上唯一的成年人，久而久之，我们也就成了无话不谈的朋友。他毕业于上海大学美术学院，原本主修西洋画，后来才改学中国水墨，算是半路改行。西洋画讲究形体准确，而他画起水墨画来却格外奔放，形象夸张，颇有“八大山人”的味道，和他早年的训练风格迥然不同。课余时我们常一起聚餐，他也介绍圈内的朋友让我认识，对我从不吝惜夸奖。只可惜后来我离开上海，又换了手机，联系就此断了。学水墨画，文房四宝当然得备齐。那时候可没有现在这么方便的网购，我为了买到称心如意的笔和宣纸，几乎跑遍了上海福州路上的书店和文具店。笔，要湖州的才好；宣纸，当然首选安徽的。生宣、半生熟、熟宣的差别，硬毫、兼毫、软毫的用途，全都是那时一点点摸索学来的。有一次去日本旅行，在一家文具店里看到一支毛笔，简直一见钟情。虽然价格不便宜，我还是咬牙买下。至今那支笔我都小心收藏着，一次都没舍得用。说也奇怪，中国生产那么多好笔，我偏偏对那支日本毛笔情有独钟。而偶尔街上看到有人用扫帚在地上写大字，我就暗自感叹：扫帚又便宜又潇洒，当初我怎么就没想到省点钱呢！那段时间，我买了不少画册和书籍，当然少不了《芥子园画谱》。赵万里说过：“此书为画学津梁，初学画者多习用之。”《画谱》卷三里讲“兰谱、竹谱、梅谱、菊谱”。四君子中，竹、梅、菊常见，唯独兰，生活中极少碰到。胡姬花虽也属兰科，却少了几分书卷气。画中的兰叶修长飘逸，胡姬花的叶子却显得肥短，气质不太一样。直到有一天，我在悉尼皇家植物园里看到一株外形优雅、极富“东方气韵”的兰花，顿时眼前一亮，立刻拍照发了朋友圈。果然，有识之士留言：“这就是中国兰！”那一刻，我真有种“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”的惊喜。大量临摹磨掉初心尽管如此，学习水墨画其实挺枯燥的。初学阶段要大量临摹名家作品，一笔一画都得尽量贴近原作。老师每次点评，不是嫌下笔太重，就是说墨色太淡；有时还要求我把原画放到一旁，凭记忆再画一遍。我心里暗暗嘀咕：这不是太违背人性了吗？艺术难道不该尊重每个人的自由表达吗？久而久之，我对这种“填鸭式”教学渐渐生出倦意，热情也一点点被消磨掉。最终，因为移居澳洲，也就暂时放下了毛笔。不过，我始终觉得，画画这件事就像一位老朋友——也许会沉默很久，但总会在某个时刻轻轻敲门。也许哪天，心境不同了，我还会再次拿起毛笔，和它继续“折腾”。之二：素描和油画油画，在很多人眼里总带着几分神秘感。记得上初中时，有个同学带来一幅自己画的油画，全班立刻围过去啧啧称赞。在我们那样的小城里，能画得好就已让人佩服，更别说还会画油画了。那些色彩艳丽的颜料、各种画笔、画刀、调色油，全让我看得眼花缭乱。那一刻，我暗暗立下志愿：将来要当个油画家，背着画具去浪迹天涯。后来，我来到了悉尼，国立艺术学院成了我圆梦的起点。那是我第一次真正接触“视觉艺术”：即通过视觉来呈现创意的艺术形式，包括素描、绘画和版画等。对美术生来说，素描课上的人体速写和写生可是绕不开的必修课。只有画好人体，才能真正掌握比例与结构，这是绘画的基本功。艺术从来离不开社会与文化的背景，但即使在开放的澳洲，也难免有人会把“人体写生”与“色情”混为一谈。有一次，我坐上穿梭于各郊区的小巴，司机是个健谈的白人男士，一路上滔滔不绝。他见我抱着画夹，立刻猜我是画家。我笑着说，还在求知的路上。乘客陆陆续续下车，临近终点时，车上只剩我一个乘客。司机告诉我，附近的河岸风景如画，许多人都在那里写生。知道我不赶时间，他特意绕了个大圈让我去看看。忽然，他神秘兮兮地问道：“你们学艺术的都画人体吗？下次上人体写生课记得叫上我！”我啼笑皆非，只好装作勉为其难地说：“好的，好的，下次要是画男模特，我会叫上你，不过门是锁的，你得自己翻墙进来。”他听后哈哈大笑。（明日续完）

4天前

星云

最新文章

中国女子被泼硫酸毁容自学画画重塑五官

中国山东济宁一名女子自称逃离家暴时，被泼硫酸导致严重毁容，但她没有因此放弃，而是以坚强和美妆重塑人生，梦想能在自己的脸上画出一双宛如真人的眼睛。

4月前

最新文章

北马新闻

邓文建“Who Among Us”个展兴巴士艺廊O Sculpture展出

“我是谁？”是艺术家历久不衰的创作主题，它具备了每个创作者对生命独一无二的扣问与个人的核心关怀。

6月前

北马新闻

东海岸

女子在公园险被性侵警方公布嫌犯素描

一名女子日前到淡马鲁象牙休闲公园（Taman Tasik Kubang Gajah）运动时险遭强奸，警方接获女子投报后，公布嫌犯素描呼吁民众提供情报助查。

3年前

东海岸

星云

花树下/黄晓玲（芙蓉）

老人的微笑和语言充满了智慧，她的眼睛有种安静的豁达。

3年前

星云

狮城二三事

新加坡男大生地铁素描赠乘客网民称羡：希望下次遇到他

新加坡一名男大生经常拿着画册和自动铅笔，在当地地铁给陌生乘客素描，并将画好的素描赠予对方作礼物。

3年前

狮城二三事

国际拼盘

“灰猫坐白纸”像彩色素描？照片引万人疑惑他靠阴影辨真假

素描或实体难分辨！日本一名网民日前分享家中灰猫“鲑鱼”静静坐在白纸上的照片，并在文中说明这是一只实体的猫。不过猫咪有些模糊的轮廓却彷佛彩色素描，引起许多人疑惑，直到一名眼尖的网民提出，照片左下角有着非常真实的阴影，才说服许多人这真的是照片而非素描画。

4年前

国际拼盘

大柔佛

庄嘉强：拍照很快忘记素描可留下记忆

（新山20日讯）槟城著名素描画家庄嘉强指出，现在的网络很发达，因此很多人喜欢拍了照片上载到社交媒体，然而往往很快就会忘记，相比于素描，虽然需要花时间将一个场景记录下来，但它所留下的记忆却是深刻的。他形容，画素描的过程就像写日记，当你回看作品，还能回忆起画画当儿发生了甚么小插曲，或者当时还有什么难忘的画面。譬如他其中一幅画了观音亭的画作，便是他和父亲两个人趁着大年初一外出走走时，看到观音亭人山人海而透过画笔捕捉下来的场景，非常值得记念。庄嘉强今日在南方大学学院文物与艺术馆第16场“云端艺谈”──“庄嘉强素描：游移万象”的对谈会上，分享自己的作品时，提到了自己创作的感受。陈再藩：首次到南方电视台录制馆长兼主持人陈再藩简单介绍庄嘉强时透露，庄嘉强从小就对画画感兴趣，后来在大学念建筑系，之后从事平面设计逾10年，目前则是全职画家。陈再藩指出，今次的云端艺谈与过去的数场对谈有些不同，因为前面15场的对谈对象皆是来自新山和柔佛州的艺术工作者，今次则首次请来出生于槟城的庄嘉强担任嘉宾，而且也是第一次移步到该大学学院的南方电视台摄影棚录制。 6岁第一幅作品还保留庄嘉强透露，他在6岁时创作了人生的第一幅作品，至今母亲都很好地保留着。 “我的父母是在巴刹卖衣服的小商，他们都没有阻止我朝我的兴趣发展，反而很支持，所以我觉得很幸运，也因为如此，我能够一直延续我对画画的热情。” 他说，他是在乔治市长大，特别喜欢当地的老建筑、堂号，所以作品中有一系列的建筑物。 “就读建筑系时得到的启发就是对空间的认识，我之后也有加入Urban Sketchers（城市素描）这个组织，藉着这个平台更深入了解了传统建筑。” 用铅笔记录槟城老建筑他指，大学毕业后，他就开始用铅笔记录了槟城当地的老建筑，后来在台湾接触了枯枝画笔才猛然发现这是他的最爱。 “因为它变化无穷，可粗可细，有点类似书法”，而从枯枝开始，他又进一步研究了线条，藉着线条的律动将书法、音乐的精神融入到画中。水溶石墨开启新眼界之后，他透过Urban Sketchers这个组织有机会到世界不同国家的城市游走写生，在葡萄牙又认识到了另一种素描工具──水溶石墨，让他开启了新眼界，在铅笔或枯笔的素描之外还可加上色彩，令其创作的作品呈现更多元的面貌。庄嘉强说，尽管游走了那么多国家，他最爱的还是马来西亚，因为他喜欢画“身边的风景”，好比小区里的大红花、木麻黄，槟城植物园里的蜻蜓、青蛙便是他近期醉心写生的对象。

4年前

大柔佛

国际拼盘

高手在人间！茶为墨匙为笔当场画出人头像

高手果然在民间！新加坡一名中年男子在咖啡店里，仅仅用茶匙和杯里剩余的不知是咖啡还是奶茶的茶水，随手在桌上画出一个栩栩如生的人头像。

4年前

国际拼盘