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艺文资讯

3星期前
3星期前
3星期前
2月前
由“行动中剧团 ACT-ion Theatre”呈献的新作《仙女男孩 The Fairy Boy》,将于2025年11月7日至9日假白沙罗表演艺术中心(DPAC)上演。这是剧团继2021年《底层》后推出的第二部改编剧作,改编自西班牙作家 Alejandro Palomas获奖小说《Un hijo》(中文译名《灯塔男孩》),以动人心魄的细腻笔触探讨家庭关系、失落与爱的力量。 《Un hijo》曾获2016年西班牙国家儿童与青少年文学奖,并被翻译成多国语言,广受国际赞誉。小说以一名小男孩的视角展开,通过幻想、沉默与渴望,揭示了童年如何在家庭的缺席与不完整中努力“守护”大人,展现了亲情与希望的力量。 行动中剧团将以《灯塔男孩》的中文译本为蓝本,保留原作精神,把故事框架与剧中人物解构重组,聚焦并强化其核心主题的同时,透过剧场语言重现小说的温度。导演洪梓宗强调:“很多时候,我们以为在讲孩子的故事,其实是在讲我们不敢面对的自己。剧场不是解答,而是一个陪伴与倾听的空间。” 《仙女男孩》讲述9岁的小吉尔莫心中的秘密:他想成为“仙女玛丽”。这不是游戏,而是他笨拙却真挚的方式,用来修补父亲的悲伤、回应母亲的缺席。透过心理辅导、家庭冲突、课堂探问与节日演出,小吉尔莫一步步把童年的脆弱与坚强展现给世界。 该剧以诗性写实主义为风格,不以情节爆点为核心,而是透过剧场语言触碰那些未被说出口的感受:缺席、沉默、童年的守护与成长。正如剧团所强调的:“在资讯爆炸与标准化思维的时代,我们希望观众能在剧场里停下来,安静地听一个孩子把话说完。” 【演出资讯】 日期:2025年11月7日-9日 时间:3pm、8pm 地点:Black Box, 白沙罗表演艺术中心(DPAC) 购票链接:https://www.cloudjoi.com/shows/4298-the-fairy-boy
2月前
2月前
Wei-Ling 画廊的青年艺术家陪跑计划于2020年启动,旨在为不同创作阶段的马来西亚艺术家展示当代艺术。获选的艺术家Iwadh Mahadi将与当代艺术家蔡振威(Choy Chun Wei)展开为期7个月的导师计划。他会在导师与团队支持下创作,并在画廊展示最终成果。 Iwadh Mahadi的作品为《三部曲:寻光者》。作品追溯了一段穿越信仰、记忆与重生的朝圣之旅,映照人类在追寻光明时对信仰的挣扎与坚持。三部曲中的每一章彼此呼应:第一章回望伤口与叩拜——身体在祷告中弯曲,承受着不完美的重量;第二章汇聚集体记忆,以祈祷毯(sejadah)与旗帜呼应礼拜的仪式,同时传递对指引与归属的需求;第三章则迈向重生——图案与祈祷的碎片交织,形成肯定性的节奏,开放而未曾终结。 竹子是实践创作的核心 1999年生的Iwadh Mahadi是沙巴人,其跨领域的创作著重探讨人类与自然的关系,以及混乱与秩序之间脆弱的平衡。他在沙巴乡村长大,周围环绕着竹林与文化传统,这些背景成为他对遗产、身分与归属感探索的根基。 竹子始终是他实践的核心,象征着韧性、适应力,以及在家庭、社会与生态系统中的 关系。他以竹马赛克、拓印、版画结合纹理的实验进行创作。 用拼贴画邀请观众对话 1973年生于吉隆坡的蔡振威,以融合美术与平面设计闻名,其设计有独特的概念视角与语境想像。作为马来西亚艺术界的重要人物,他的多层次拼贴常被误认为抽象画,实则不断邀请观者参与细密的图像对话。 城乡迁移的经历改变了他对空间与材料的感知,使其创作更关注物质文化与“观看”行为。蔡振威强调,对现实的精准解读与探讨同样重要,以凸显人类不仅是冷漠机器中的齿轮,而是具备思想与感知的个体。 【活动资讯】Iwadh Mahadi《三部曲:寻光者》 日期:2025年10月7日至11月1日 地点:Wei-Ling 当代艺术空间 时间:10am至6pm(周二至周五),10am至5pm(周六) 周日、周一和公共假日闭馆 官网:www.weiling-gallery.com  *免费入场
2月前
3月前
破浪布袋戏(Ombak Potehi)迎来创团10周年之际,将于8月13日起至24日,举办第二届“坔”槟城偶戏节,并集结新加坡、印尼,与台湾等地艺文精英轮番演出。 本届偶戏节亮点之一是8月16日,在槟城COEX文创园区进行的“一方水土”偶戏大汇演之夜。受邀演出嘉宾有印尼萧八山布袋戏、潮艺馆铁支帮、筱玉隆掌中班,与新金凤掌中班等剧团,接连演出经典剧目,入场免费。 槟城偶戏节有近20场表演与座谈会,部分活动将凭票入场,有意出席者可购买单一门票或套票。 破浪布袋戏团长林云濠指出,有关活动旨在推广偶戏艺术、传承传统艺师的技艺智慧、搭建交流平台,推动多元艺术的创新与融合。 多项偶戏相关活动进行 偶戏节期间,马来西亚理科大学荣誉教授兼剧团创团人之一陈瑞明亦会于8月15日,主讲“与偶同行——关于研究与复兴的沉思”学术座谈会。 同时,还有该团成立10周年的纪录片放映会、八度空间“一周拾谈”节目播映座谈会,及戏偶制作,与应和上述主题的咖啡香道体验等一系列工作坊,供大众报名参与。 此外,来自台湾的微笑念歌团,将再次来访槟城与该团进行音乐座谈会分享。 上述活动由破浪布袋戏主办,ombak-ombak艺术坊、COEX文创园、兴巴士艺廊,与乔治市艺术节等单位协办。 欲知更多详情,可前往破浪布袋戏脸书与IG专页(Ombak Potehi),或致电宋凯霖016-4993282。
4月前
隆雪华堂文教委员会将于2025年8月13日(周三)下午7时30分,在隆雪华堂诚毅厅举办“文化承传:儿童粤剧推广”中粤双语与谈会,免费入场,欢迎公众参与。 粤剧是中国国家级非物质文化遗产,蕴含了丰富的历史、文学、音乐和表演艺术。儿童从小学习粤剧,能更深入地了解其背后的文化底蕴、传统价值观和历史故事。这不仅有助于他们建立文化认同感,也能让这门独特的艺术在年轻一代中扎根,确保其不会随着时间而失传。粤剧不仅是传承文化的桥梁,更是孩子们全面发展、提升综合素养的有效途径。透过唱、做、念、打等多种元素的训练,孩子们的自信心、纪律性与专注力、想象力与创造力会得到全面提升,集体性演出也能培养孩子们的团队精神。 【与谈嘉宾】 黄爱明博士:日本大学艺术学博士,ASWARA硕博导师及戏剧文化评审专家)。身兼剧场编导、演员及戏剧教育研究者,专攻马来西亚剧场史、教育应用剧场及跨文化交流。戏剧作品曾巡演日本、加拿大、香港等国际艺术节。近年聚焦传统表演艺术创生与文化遗产保护,致力推动多元文化共存。 刘惠鸣女士:香港女文武生,现任香港艺术发展局委员,担任戏曲组主席及行政组副主席、康乐及文化事务署演艺专责委员会委员、香港粤剧演员会理事长、香港八和会馆理事、香港八和学院委员等。获奖无数,多年前已进行儿童粤剧推广。 与谈会将以华语及粤语进行。详情与报名可浏览https://shorturl.at/phZjF 。如有任何询问,欢迎联系梁小姐(012-956 4215)或隆雪华堂秘书处(03-22746645)。
4月前
4月前
本地艺术家俞云冰(Fisshyyee)即将举办个展《蘑幻嘉年华》,展期为2025年8月28日至9月7日,地点位于吉隆坡创意文化地标GMBB五楼。展览以蘑菇为主题,融合视觉、触觉与情感记忆,呈现自然、历史与自我疗愈之间的深层连结。 俞云冰的画作色彩鲜明、风格奇幻,展现出她在城市中对自然界的顽强生命力的想像。 《蘑幻嘉年华》也特别开放部分画作供观众触摸,让艺术体验延伸至感官层次。俞云冰认为艺术不仅属于眼睛,更是全身心的对话。 “不创作会死” 俞云冰来自吉隆坡,毕业于台湾艺术大学,自幼热爱绘画创作,深信“不创作会死”。2020年,她曾于槟城、吉隆坡及居銮举办首场个展《Just Draw 30》。2022年6月则于吉隆坡举办第二场个展《色.画展》,同年9月移展至乔治市展出。 除绘画创作外,俞云冰亦活跃于广告、影视与舞台设计领域,曾参与马来西亚、新加坡与中国多项制作。2016年担任短片《四不像新村》(Kampung Tapir)美术指导;2018年担任网路剧《原罪》道具与平面设计;2019年担任新加坡电视剧《剃头刀》(Titoudao)场景与平面设计;2022年担任舞台剧《情书》(Love Letter)舞台设计;同年参与Orang Orang 鼓剧场《补天》动画设计。现已有壁画作品于槟城展出。 画家分享会 展览期间,8月30日(五)下午2时将举行画家分享会,届时俞云冰将谈及自己的创作灵感、疫情期间的疗愈历程,以及色彩如何为她带来重生。 此外,9月6日(六)下午2时将举办收费的“石头作画”活动,详情可追踪俞云冰的的Instagram与Facebook。 【画展资讯】 日期:2025年8月28日 至 2025年9月7日(每日开放 11AM 至 8 PM) 地点:吉隆坡GMBB 五楼(免费入场) ⊙ 8月28日 @ 2PM至3PM 画家分享活动 ⊙ 9月6日 @ 2PM至3PM 石头作画活动(收费)
4月前
5月前
5月前
作为第6届陈容音乐艺术节精彩节目之一,《乐咏人生》访谈音乐会(’La Vie en Musique’ Interview Recital)将于7月6日,于隆雪华堂举行。主讲人为我国资深声乐家陈滟薇。 这场独特的访谈音乐会,将带观众走进陈滟薇跨越一甲子的音乐人生。陈滟薇从7岁初展歌喉,到香港演艺学院的专业淬炼;从雪隆精武合唱团30年的耕耘,到国际舞台的精彩演出,每个阶段都蕴藏著动人的故事与深刻的音乐体悟。​ 男高音陈颖豪将以知性而温暖的主持风格,引导陈滟薇娓娓道来那些藏在旋律背后的人生风景。这不仅是一场访谈,更是一次难得的音乐传承时刻,观众将见证资深音乐人如何将生命经验转化为艺术养分。 现场音乐示范  携得意门生联袂演出 现场还将包括音乐示范,陈滟薇将与得意门生许韶倪联袂演出,在钢琴家何桂心的伴奏下,呈现三首具代表性的曲目。 对音乐爱好者而言,这是一次近距离感受资深艺术家生命厚度的机会;对学习音乐的年轻人来说,这是一堂充满启发的“大师课;而对所有观众来说,这将是一个被美妙音乐与真挚故事感动的午后。 第6届陈容音乐艺术节 多项活动陆续登场 此外,第6届陈容音乐艺术节也将举行多项艺文活动,其中包括7月5日举行的《第3届叶祥发杯》雪隆独中华语文艺歌唱赛、《晨咏》声乐大师班,及《听!乡土的歌5》马来西亚当代新创二重唱作品音乐会,此为世界首演。 7月6日,则继续举行青年声乐大赛暨声乐奖学大赛、《乐咏人生》访谈乐会,及《第6届陈容音乐艺术奖受颁授礼》。 欢迎公众购票入场,两天全票RM100。票务咨询可洽:012-9400625;016-7046338;隆雪华堂03-22 725104。 【活动简讯】 日期与时间:2025年7月6日(日)@ 3pm 地点:隆雪华堂一楼邝松厅 主讲:陈滟薇(资深声乐家) 音乐示范:许韶倪(声乐新秀)、何桂心(钢琴伴奏) 主持:陈颖豪(资深音乐人) 更多资讯可浏览脸书专页:陈容音乐艺术节 Chin Yong Music Festival  
5月前
由W Productions主办,澳门特别行政区政府文化发展基金赞助,集结澳门两大剧团——“澳门晓角话剧研进社”与“兄弟班艺术会”联合呈献的音乐剧《独角双戏:澳门篇》,将于2025年7月4日至6日,假白沙罗表演艺术中心(DPAC)上演。 本次演出将精选两部风格迥异、备受好评的澳门作品:《二月廿九》与《麻麻烦烦麻鬼烦》,透过独角戏形式,呈现一人挑战舞台极限的动人演绎。 横跨温情与惊悚的《二月廿九》是澳门晓角话剧研进社的作品。故事讲述一位出生于2 月29日的老母亲,在四年一度的生日里,静静等待儿孙归来的身影。她的等待,不只是为了庆生,更是渴望亲情的到来。该剧的巡演足迹遍及香港、澳门及东南亚等多个地方,屡获殊荣,备受好评,更横扫多个戏剧汇演最佳剧本、最佳演出与最佳演员奖项。 《麻麻烦烦麻鬼烦》则由兄弟班艺术会出品,一首〈天涯孤客〉勾起对嫲嫲的思念,也打开童年记忆的鬼马回忆盒。这是一部少见以独角戏形式呈现的音乐剧,由演员一人自编、自导、自演,自唱自跳,独挑大梁。剧中以惊栗、灵异气氛铺陈亲情主题,融合原创音乐与幽默悬疑场面,展现舞台上的极致转换与演员的全方位实力。 《独角双戏:澳门篇》不仅展现了澳门当代表演艺术的多元创作力,更体现国际戏剧交流的深层意义。值得一提的是,《二月廿九》制作团队中也由马来西亚剧场人——曾颖慧担任舞台与服装设计,以及舞台监督的重要职位。此次演出不只是一次观剧机会,更是一次珍贵的文化交流体验。 邀马澳三资深剧场演员对谈 除了演出,主办单位亦策划一场主题为《从真实出发,走向虚构——我们为什么要 “演别人”?》的深度对谈,邀请来自澳门与马来西亚的三位资深剧场演员——霍嘉珩、源汶仪与蔡宝珠参与。 对谈将于2025年6月29日(星期日)上午11时至下午1时,假吉隆坡诚品书店eslite forum举行。剧场导演邓壹龄是对谈主持人,语言包括粤语、中文及英文。对谈将围绕三部单人剧作品展开,探讨角色创造、演员与角色的互动关系,以及“演别人”这件事在表演中的意义与作用。 【活动资讯】 ● 深度对谈:《从真实出发,走向虚构——我们为什么要 “演别人”?》 日期:2025年6月29日(星期六) 时间:11am至1pm 地点:诚品书店(The Starhill)   对谈嘉宾:霍嘉珩(《麻麻烦烦麻鬼烦》演员)、源汶仪(《二月廿九》演员)、蔡宝珠(《Emily of Emerald Hill》演员) 对谈主持:邓壹龄(剧场导演) *语言:粤语、华语、英语交替使用 ● 音乐剧:《独角双戏:澳门篇》 日期:2025年7月4日至6日 地点:白沙罗表演艺术中心(DPAC) 购票:https://www.cloudjoi.com/shows/macao-monologue *舞台剧以粤语演出,附中英文字幕
6月前