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西装

2星期前
1月前
4月前
7月前
(新山17日讯)马来西亚缝业联合总会总会长黄获耀指出,只要坚持传承、勇于创新、善用平台以及走向国际,缝业将能持续发展,且定制服装的价值也将被更多人看见。 他昨晚是在“马来西亚第17届西装裁剪公开赛暨绅装游行”开幕晚宴上致词时,提出了上述看法。 黄获耀说,缝业是一门艺术,也是文化的延续,“每一针每一线,都藏着师傅们的经验、热忧与坚持”。 他认为,时下的缝业,必须将传统手艺与现代科技结合,例如3D量体、数码设计、线上服务等。 与此同时,他也鼓励同业们培育年轻一代,为年轻人提供舞台,让他们知道这一行不仅有未来,更有无限可能。 他向年轻的业者喊话说:“年轻的朋友们,不要低估你的双手,不要忽视你的热情,只要你敢投入、肯坚持,未来的国际时装舞台一定有你的一席之地。” 此外,他也希望政府未来能投入更多资源在技能培训、国际交流与品牌打造上,携手将马来西亚缝业推向全球,让“马来西亚制造”不仅代表品质,更代表品味与专业。 柔佛州缝业公会会长温智翔则指出,第17届西装裁剪公开赛不仅是一场比赛,更是一次行业的交流、传承与启发。 他形容,裁缝行业如同一颗蒲公英的种子,历经岁月的洗礼,依然坚韧生长。 “每一针一线,承载着匠心;每一件作品,传递着文化。我们的公会,正是这颗蒲公英的根基,扎根于传统,不断发展和壮大。” 他说:“今天,我们站在这个舞台上,就是希望让更多人看到裁缝的魅力,让年轻一代对这门技艺产生兴趣,愿意投身其中,扎根生长。” 温智翔续指,该公会一直致力于栽培新人,为他们提供学习平台和实践机会,以便这门技艺能在年轻一代手中继续发扬光大。 “当然,一个行业的繁荣离不开活力和交流,所以,公会也定期举办各类活动,鼓励会员们互相学习、分享经验,保持公会的活跃度,让裁缝行业在创新与传承中不断进步。” 出席者包括:柔州卫生及环境委员会主席林添顺;马华总财政陈传平;马来西亚缝业联合总会顾问魏文春;世界洋服同业联盟副总会长陈志烽以及筹委会主席王永丰等。 开幕嘉宾林添顺致词时指出,他一踏入会场,就感觉到现场的氛围与众不同。 正所谓“佛靠金装,人靠衣装”,他赞扬每一位与会者身上穿著的峇廸服装都十分养眼,彰显了每一位裁缝师傅独道的巧手,也让穿上成品的人展现了自信的一面。 他说,缝业予人的一般印象是“夕阳行业”,但他认为这行业仍有其神圣的使命,并相信只要坚持就能改变现状。 此外,他也把西装形容为“防身服”,认为它是随时必要的存在,并感谢每一位裁缝师如此用心,将优质的品味带到大众眼前。 “通过各位的努力,我相信缝业未来会是‘烈日当空’的行业。” 为表示支持,林添顺现场也宣布拨款5000令吉予柔佛州缝业公会,获出席者的掌声回应。 来自台湾的陈志烽,越洋来到马来西亚则不忘鼓励马来西亚的同业,把握机会参与今年在韩国举办的世界大会。 他说,先前世界大会在意大利举行的时候,马来西亚有20几名业者参与了大会,今年,他则期待参与人数至少能提升至30人。 “这一次的世界大会将吸引全球四五十个国家的同业参与其盛,其中,来自欧美的裁缝师更会举办一场服装秀,展示精进的技艺,大家可趁此机会打开视野。” 另外,开幕仪式上,大会也特别颁发了2份终身成就奖,得奖人是柔佛州缝业公会荣誉会长何炳坤及创会会长王泉春,惟王泉春未克出席晚宴,由何炳坤代领奖项。  
7月前
2年前
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吉隆坡ESMOD于2月18日在皇家雪兰莪锡蜡访客中心(Royal Selangor Visitor Centre)举行毕业时装秀。学生们以法语LE DÉNOUE(结束)作为毕业秀主题,17名毕业生展示亲手设计和制作的服装,总结3年所学。 随着时装秀来到尾声,校方颁发3个奖项——最佳时尚设计(Best Fashion Design)、最佳剪裁制模法(Best Pattern Making)和优秀时装奖(Couture Prize),分别由谢倾嫈、何韵蒨和黎学伟获得。 报道:本刊 陈星彤 摄影:本报 黄安健   女性西装简洁风,何韵蒨的女强人风 “我对裁缝很有兴趣,在我的毕业作品中会看到很多西装外套的元素。” 一个个身材高挑的女模特,穿着何韵蒨的设计,踩着高跟鞋在T台上展现自信一面。5套衣服以黑色为主,再适时加上金色做点缀,为高贵简洁的女性西装增加了一点狂妄。 至于为何挑选女性西装为设计主轴,何韵蒨以自身经验出发说,“市面上的西装,一般上男版着重品质,女版主打设计,所以我在外面很少买到品质好的西装。”她被女性简单、干练,带有女强人气息的特质深深吸引。因此,希望借由毕业秀的作品告诉大众,女式西装除了拥有标新的设计,同时也可以具备绝佳的质感。 “对任何人而言,女性西装绝对是一门长期的投资。”何韵蒨在筹备过程中花了7至8个月,追求完美主义的她,不放过服装上的微小细节,“就好像纽扣的选择,我为了符合全套服装会选很久。或是为了穿得合身,我也特别注重服装的内衬。” 求好心切一再修草稿 在设计草稿在过程中,她一再修改,“老师看到我又拿着新的草稿去找他们时也会紧张,因为担心我的准备时间不够。” 谈起成为“最佳剪裁制模法奖”的获奖者,何韵蒨难掩喜悦说:“我希望毕业后往‘打版’的方向发展。”因此,该奖项对她而言无疑是一种鼓励。ESMOD除了着重在服装设计,“服装打版”也是重心的课程。在业界,服装打版(Pattern Maker )负责将设计师的款图,以简单的尺寸做成样板,才能去到缝制阶段。 “ESMOD的课程要我们学会设计服装,也希望学生透过打版技术做出设计图。”她非常享受将草图实体化的过程,“可能我比较擅长从2D想成3D的过程吧!”而选择时装设计这条路,何韵蒨认为最有趣的,莫过于透过服装传达设计师的想法,“特别的地方在于表达的形式,服装设计师会透过衣服表达内心的想法。”   突破心理障碍,谢倾嫈用设计为自己倾诉 6名模特儿穿着以红、黑以及牛仔蓝为主色的服装,在伸展台上展示服装的设计。若仔细观察,不难发现服装的小细节中都是“不对称”。 在ESMOD的毕业秀上,谢倾嫈获得最佳时装设计奖。有关“不对称”的创作灵感,一切源自于她8岁患上的病,“面部神经麻痹(Bell’s palsy),我8岁时患上这样的面部瘫痪疾病。”这样的经历让她变得极度不自信,甚至不善于表达,“借着毕业秀我想让自己勇敢一点,将内心想表达的都说出来。” 此病是由颅神经VII(面神经)的功能障碍引起,导致无力控制受影响一侧的面部肌肉,导致患者左右脸的表情会不一致。儿时患病,让她的面部表情与他人不一样,“很怕大家看到我不一样,觉得我很奇怪。” 于是,谢倾嫈以自我经历为灵感,决定将不对称的结构设计为主轴,“你会发现一些裤头的设计一高一低的。” 谈起会否增加成品的难度,她表示都要比别人“多做”,“在用白布做出样衣的过程中,如果设计图是对称的话,只需要做一边,但是我的话就得做出完整的一套。” 另外,受到描绘怪异虚构人物作品而闻名的乔治·康多(George Condo)之启发,她在服装上亦加入面部表情的设计,“George Condo在他的画作中融入不同的人脸,有各种不同的表情。” 在ESMOD学习的3年间,谢倾嫈认为不只学会设计服装,也懂得行销、建立品牌、拍摄等经营技巧。在筹备毕业时装秀的过程中,无数次针对细节进行反复修改,当下的过程难熬,但看到最后成熟的果实,她感叹道:“痛并快乐着。”   汲取各文化精髓,黎学伟灵感源自房间 “Why why tell me why,夜会令禁忌分解,引致淑女暗里也想变坏。” 展台上香港已故歌手梅艳芳的〈坏女孩〉响起,模特儿以一席“老上海”风格的服饰,抓住众人眼球。“老上海”这样的形容或许也不太贴切,因为若仔细观察就会发现,设计师在面料选择上,竟选用马来传统布料——宋吉锦(Songket)。 “当人们想到时装大多向往西方的设计,我是马来西亚人,觉得应该加入本土元素。”在ESMOD毕业时装秀上获得优秀时装奖的黎学伟,这样说明。谈起这一系列毕业秀服装的灵感来源,他表示一切来自——房间。 过去3年,冠病疫情阻断人们的自由。柔佛游子黎学伟北上吉隆坡求学,吃喝上课等,活动空间局限在租赁的小小房间中,“晨间起身我会压力很大,完全不想工作,只想沉醉在玩乐中。”玩乐、休息和工作的空间重叠,让黎学伟产生混淆,“但我们不能永远沉溺玩乐,只能逼迫自己工作,那种很矛盾的心情。” 活在身不由己的世界中,他不禁联想到历史上的被殖民者,如何被迫放弃原有生活习惯的无奈,“无论是现代或者古代,人们都被系统化钳制自由啊,是一样的。” 体现玩乐人生仍要为生活打拼 于是他以中国上海19世纪风格为主轴,加入西方元素点缀。为了具体表达“为了生活不由己”的意境,睡衣占一大元素,“可以看到模特身上的正式外套底下是贴身衣服或睡衣,我想表达沉醉玩乐的人们,仍必须工作的无奈。” 他解释,疫情改变人们的生活形态,“很多时候,我们视讯开会上半身都会穿得很正式,但下半身穿的就是睡裤。”就他的观察,欧美时尚周中陆续出现以睡衣为主的街拍等设计,他认为居家穿着将成为日后的时尚趋势。 谈及选择马来传统布料songket,黎学伟认为该布料无论花纹或质感都与其设计相互契合。正因如此,有的人误以为他的毕业作品走的是“娘惹风”,“其实娘惹风也是不同文化交融下的产物,我认为设计就是应该把各文化的精髓结合。”   作品竞争激烈 增设优秀时尚奖 值得一提的是,历届ESMOD毕业时尚秀中仅颁发最佳时装设计和最佳剪裁制模法两个奖项,黎学伟获得的优秀时装奖是今年特别增设的奖项。 针对该奖项的含义,在ESMOD教导服装打版的Robert Haddad解释说:“所谓的时装(Couture)指的是,有天赋的设计师花心思草拟、亲手从头到尾裁缝服装,是一种无法大量生产的手工制作技术。” 这种手工制作技术探讨得深入一些,是被时尚界的人称作“Haute Couture”。Haute Couture是法文,“Haute”意味着优雅高贵、“Couture”代表制衣、缝纫或针线活,因此Haute Couture可解读为高级定制服装,即允许设计师在没有商业考虑的情况下自由创作艺术,可说是赐予时装设计师的最高荣耀。   更多文章: ACCA成绩骄人 大马6人全球最佳 3青年呼吁爱地球,卖有机便当推动环保 设计互动性仪表盘让数据说故事 三剑客称霸大马数据科学赛 【研究故事】区块链有助推动医保发展 世界最先进望远镜——韦伯,要来到马来西亚啦!
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