John Salminen新闻资料

简

ADVERTISEMENT

ADVERTISEMENT

艺文

吴伟才／浮世里的泛光

约翰·沙米年（John Salminen），1945年出生于美国明尼苏达，今年刚好80岁，是一名在街景水彩上享有很高声誉的画家。他的水彩街景，被誉为“都市里一层层精彩的细节描绘”。在细节的描绘上，这赞语当之无愧。其实不仅如此，我觉得约翰在他的作品里，更有一双极懂得阅读光线的眼睛，在他水彩笔的渲染下，环境的光线往往就是整幅作品的情感基调，深刻地左右着赏画人的心情。他太会观察及捕捉光线了。他的精彩处，是不仅看到光线的主源，还会关切到光线在四周弥漫的泛光，从而让自己的作品具有强烈的整体感——当今流行的水彩画风多数属于“内容选择派”，也就是说，多数画家只强调自己想强调的部分景物，其他部分就让它留白——在这点上约翰算是旧派的oldschool了，但这一点不影响他的成就，赢了国内外至少250项大奖，也是国际上多处水彩画会的关键成员。说真的，油画若有误笔还能够随时改，只要等下面一层颜色干了就能添上要改的颜色。但水彩可就不行了，水彩要求的是“控制”，控制水分的干湿与渲染，控制整体的先后操作程序，还得控制整体感，这三样，最难的还是整体感，而约翰就以他对场景光线控制的功夫，做到浑然天成。两幅水彩都是纽约市区内的大桥之下，不同时间里的照明就产生全然不同的气氛，尤其是在桥底阴影里那一幅，要在水彩上同时控制繁琐的细节与照下来的细碎光线殊不容易，更困难是，在完成之后它们全部都必须结合成一体，哪怕就是最前面那辆车顶上的光，深一点不对，浅一点也不合逻辑，一切都要刚刚好，才有浑然一体的气派。反映各处浮世的光景在约翰的水彩里我们能看到街上的大雾如何营造了苍茫的立体感，纽约唐人街的沧桑感跃然纸上。街边鹰架下等候过马路的人们，从阴影里延伸到鹰架外的光线里，一丝不苟，最亮堂的地方也就是透视的消失点，这一切切，在动笔之前就需要事先心里有数，数十年水彩控制的经验，就在这些地方交上功课。约翰喜欢到处写生，除了美国本土去透透，他还到澳洲、欧洲、日本、韩国、越南、泰国、菲律宾和新加坡，拿着他的写生画具，用自己的眼睛和画笔，去反映各处浮世的光景。我最喜欢的一幅，原来是第一眼看似极为平常的一幅。那是一幅纽约在融雪后的街景。街上全是湿漉漉的，在都市里活着确实需要步步为营。很多行人的头上都有斜照的背光，大家都是斜阳下的羔羊。颜色虽是寒冷的色调，但依然可以窥见高大老去的街树在光源那边仍然带有一丝活气，整个环境既表达出冷与湿，但同时也没忽略那点生命力，它就在对街那个蓝色帐篷上，也在洒满马路的温暖阳光里。更多文章：【话剧】《唔讲得》无法言说的真相？──一场揭露深藏秘密的对话西北孤鸟／革语言的命，丢戏剧之魂——《练习簿》的失语困境在静谧中绽放力量——《爵士风华：WVC爵士乐队和姐妹仨》音乐会吴伟才／失常的悲情天才——济斯瓦夫·贝克辛斯基（Zdzislaw Beksinski）

8月前

艺文