抒情新闻资料

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学记

【校园报道】童振荣老师化身引路人 “抒情四讲”分享文创技巧

育民中学童振荣老师近日举办了“抒情四讲”系列文创讲座，以推动校园文学创作风气。

2月前

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【读家投稿】苗不秀 / 当诗歌成为困境

这本诗集让我想到一个问题：当诗人成为困境的囚徒，诗歌是否也就成了一种自缚？读楷治的诗，我想起大学时的自己。那时的我误以为诗歌是天启，总觉得自己天赋异禀，甚至动过出诗集的念头。直到某学长问：“你真的写出了什么吗？” 答案是否定的；我的诗不曾被认可，也不曾写出真正有力量的诗，连诗句都常常零碎无力。现在回头看，当时更像是迷失在诗意里，而非真正在理解诗。如今，面对这本《凋零与丰收——致芬妮》，我发现诗人在经历类似的困境？但他更为克制，更加清醒。他挣扎，他拆解，他对诗歌的怀疑与执著在文字间交错，最终让诗歌本身成为一种困境。在这本诗集中，诗人不停叩问诗的意义。他写出生、成长、死亡、政治，写存在的虚无，写意义的消散。他不愿仅仅只是抒情，而是不断拆解诗本身。——但这会否窄化诗歌的路？他在〈给Z的第二封信：读一首诗〉中说：“一本书：你必须将文字的主人杀死／方能在文字中，建立一座墓冢” 。这句话冲突得让人心惊：诗人要让诗自由，但诗的自由是否就是它的死亡？诗人是矛盾的，他既相信诗歌的独立性，又害怕诗歌会变成一个空壳。就像他在〈诗人之死 I〉诗里所说：“或许诗人会死，但在那之前／文字将先一步消亡” 。诗人既强调了文字的独立性，又暗示其终结性。文字比作者更为重要，它超越了个人，成为客观存在。但它也逃不过死亡；被遗忘、误读，乃至于消逝。那么，我们不禁要问：诗歌在文字过度的思辨下，是否正在远离它原本的力量？诗歌的语言在这本书中被精心排列，冷峻而疏离。它在概念上精致，却拒人千里。为什么就不能好好抒情？为什么不能再白话一点？这不是在否定诗歌的复杂性，而是想问：诗歌的深度，是否只能通过这种方式传达？可以知道的是，整本诗集没有明确章节，却在排序中藏了10封写给Z的信。Z不是芬妮，但又是诗人迫不及待想分享缪斯的对象。他想告诉Z怎么写诗，怎么读诗，怎么理解诗的跳跃与隐喻。但问题是，诗真的需要被“教”吗？还是说，诗的存在，本来就应该是不可言传的？为此书写是痛苦的，诗人自己也坦诚：“迎来众多变故，让我不得不重视‘矛盾’一词。”（〈代序：致芬妮〉）这种矛盾感贯穿整本诗集，形成了一种不断内耗的痛感。而最终，他的诗歌在这种矛盾中找到了自己的节奏，但也可能让自己困在了这个节奏里。在〈给Z的第十封信：实践一种别离〉中，他写道：“此刻，十封已寄出的信件／像摊开的金银纸，没有皱褶／等着火焰自己点燃／炙热，灵动且残破的／纸角沾附着火星／到阴暗的角落，像丰盈的”。诗人或许仍在试图寻求突破，但如果诗歌的全部意义只剩下对自身的怀疑与拆解，它最终会否走向自焚，而不是新生？这本诗集让我想到一个问题：当诗人成为困境的囚徒，诗歌是否也就成了一种自缚？诗歌可以自给自足，如同雨水、阳光、月光、雪等意象，不需要诗人（或读者）的过度代入。但如果诗人持续在自我解构中打转，最终是否会连自我都一并泯灭？抑或，他能找到一个出口，让诗歌回归更本质的东西？——譬如抒情？譬如人与诗之间产生的真实意义？整本诗集便在这样的纠结中循环往复，形成年轻诗人独有的追索。这世界值得书写，却无法被记住；诗人或诗本身的意义，终究无法撼动春去秋来，枯荣无常。一如他在〈请将我放归大海〉所说：“只为让它无法回来，却又希冀它回来／我们希望它存在，却害怕它存在”。诗人面对生死之大事，亦仿佛面对诗歌。当我们试图定义这样一位年轻诗人，他的诗到底是什么或不是什么时，他也只能如此回答着——“是脱离思想禁锢的自己／是自由的，是束缚的／／是意识、是磁场，是可怕的／也许都是。都不是” 。这或许还是他未来必须要面对的课题。其中文字的反复锤炼、推敲与准确传递，值得我们拭目以待。更多文章：苗不秀 / 献身乃至献祭成诗苗不秀／诗歌的无赖与泼皮

5月前

读家

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赖殖康 / 抒情的光彩

翻开《安全岛》读了几首诗以后，首个冒现的念头是——许久未曾读到如此抒情的诗作。熟悉中国文学或以中文写诗之人大概都略懂诗有其抒情传统可循，但随着诗歌的发展与创新，抒情诗虽仍为主调，但也被各种新创的诗体抢占版位。然而，彭敬咏《安全岛》的诗作几乎全是他抒情的化身。我与彭敬咏并无私交，他也未曾在其诗集里交代任何写作时间的蛛丝马迹，唯一可以参考的是周若涛的序文。据周若涛的序文所说，诗集内的3个分辑“所收作品跨越十年，从少作而至成熟，从少年而转大叔，最堪玩味的就是生命经验的转变，以及性情的演化”。简而言之，其分辑也是从少作而臻近作。然而我不能苟同的是，我不认为彭敬咏有“性情的演化”。他是一如既往的用情至深，抒情如一，偶尔带有一丝的沧桑与无力感。彭敬咏的诗作以及诗句不长，不太有无关或者不知所云的诗句，突兀地出现在不该出现的位子，如果不是字字斟酌，那倒是应了周在序里劈头那一句“诗人，是天生的”。在我看〈吻意〉如此诉说诗人的情：你用婉约的水包围我遂意的沙滩我不能非法入境不能合法入境你的唇是今夜最保守的礁岩〈青涩〉我们是菜市场的塑料袋脸皮太薄对丰满的水果只有一定的容量偶尔装些鸡蛋、蔬菜和葱也经常装蒜而我最喜欢的〈安全岛〉，在言情之外更融入了诗人关怀：我最怕喝醉的汽车他们用轮胎鞭策我的身体有时发出刺耳的尖叫我变成了危险的礁岩我曾经看见死亡红色的河流会漫到我的枕边不久我的阳台上就开出了花朵诗人在简介页如此自述：曾任土木工程师，专门设计道路。而〈安全岛〉则是将其对道路安全之关怀与诗情。那些隆起的安全道，在其笔下是安全岛，拟人化后成了车祸的罪过。而诗内所言，用鲜血孕育而开出的花朵，除了是其专业所不愿看到的悲剧，也是其诗情的升华——不只是如前所述的一再吟风弄月。擅写抒情诗的诗人可说是最敏感的一群人，其周遭环境常常是他伤春悲秋的资源。若诗心仍在，相信下一条公路或下一片落叶，皆可能成为《安全岛》的安全岛，继续绽放抒情的光彩。

3年前

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蔡有维／FINNEAS《Optimist》人生仅此一次

梨哥拥有绝佳歌喉，有能力创作耐听的旋律，并在层次递进的编曲带来惊喜，交出了全方位鬼才的实力。即便这是一张比较深邃内敛的专辑，好像也不会像碧梨一样引起广泛涟漪，但人生仅此一次，去写想写的故事吧！

4年前

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