林佚／Anak Borneo《Pulau岛》越是在地的，就越是世界的

2019年，婆罗洲之子Anak Borneo释出单曲〈Pulai归〉，笔者惟恐听众不明白“Pulai”（伊班语）的意思，于是擅自在歌名加上了“归”这个中文字，盼原作别见怪。它反映了习俗文化，传统手法的断层，以及原住民在马来西亚迅速现代化的过程中所面临的难处。随着壮烈的声乐滚滚而来，那意象冻人至极，比如“冲破树荫的高楼”、“记忆中饭香已不在”等，并非捕风捉影，而是凝聚着大量讯息，故能以小见大。

2023年5月，Anak Borneo低调推出了首张概念专辑《Pulau岛》，足足8首歌，承接了上一首单曲的书写核心，关怀的主题始终围绕着故乡、土地、农民、灵、习俗文化、现代化机制等。然而，作为统整全局的灵魂人物，李哲林这一次没为新歌填词，而是放手给手艺精湛、气味相投的乐手们去做比较多的发挥，才能成全《Pulau岛》。这张专辑让创作人的触角往外扩张，探索未来新的方向，也欢迎其他音乐人参与，从传统到现代，跨界玩出新花样。他们对音乐技艺的掌握，对于环境变化的高度警觉，对于现实议题与音乐的结合，把传统乐器和西洋乐器交织在一块，在电吉他、贝斯和打击乐之外，又加入沙贝、手碟、bungkau、gendang等，不但不会觉得牵强，反而产生了一种融合的感染力。

这张专辑由“大阳光圆梦基金Shiny Universe”、Action Group、CENDANA、My Creative Ventures和Pemulih赞助发片。毕竟以《Pulau岛》雄大的野心和简单的录音制作手艺，李哲林所求的实在不多，赞助经费拿来和大公司歌手发片动辄几百万，上千万的宣传预算相比，不过是小小零头，但已足以补贴他雇用乐手的费用与制作成本，以克难的方式把专辑做到尽善尽美。当我们以为这些事情好像离我们很遥远，婆罗洲之子以沉甸甸的作品带听众去逼近故事发生的现场，以音乐激发想像。

我听了又听，十分确定它将跻身马来西亚中文流行乐史其中一张很重要的作品，因为它不只创造了音乐美学的高度，也深深反映、记录了一个时代的面貌，让一张专辑也能够成为“启蒙时刻”。

更多文章：

林佚／梁静茹《麋鹿》梁静茹欢迎回来
林佚／ARVAN阿尔梵 x mü-nest厂牌──音乐企划：Part 1 
Tom Phan／艾薇《独角兽》可刚可柔的准歌后接班人 
林佚／触动你我的好歌──金曲奖“最佳作词人”入围名单观后感 
林佚／人生有多少个10年 
Tom Phan／在台湾听大马独立音乐 
林佚／《盛开》我的名字叫李心洁 
林佚／NIGHT TAPE：来自天台的音乐会