丝印在数码时代的新轨迹，延续手工温度

丝印（Silk Screen Printing），穿透与遮蔽的古老印刷技术，在科技的辅助下，加速了制作过程，而图像依旧是层层叠印……此时，传统有了温度，它仿佛穿越时空，与数码科技精准地共存于一空间。

现年41岁的“怪印工房”（Inkie Monsters）创办人何家辉，从事印刷行业已经25年，可细聊之下，他和姐姐在四五岁开始就在父亲的印刷厂当“童工”，其父亲在1967年开始经营的印刷厂专门制作商标、贴纸之类，那时候全靠人工丝印，从制版、对位、上色等等，都是讲究手工技巧的过程。随着机器技术越来越发达，自动印刷机能够快速且大量地生产贴纸、标签等各类印刷品，加上成本相对便宜，手工丝印的需求自然越来越少，父亲的工厂接着顺势转型量产制服。

从童年情怀到技艺传承

从父亲的年代到今天，他见证了印刷从手工到机械、再到数码化过程，可传统繁复又花心思的丝印技术并没有把他吓退，反而激起他传承传统技艺的决心，这纯粹源自丝印自他童年起，便将自己与家人紧紧联结在一起的情怀。

丝印这一种穿透与遮蔽并存的印刷技艺，简单来说，是用丝网版（俗称Block）一张一张地印出来，头一回在怪印工房看制作过程觉得神奇又便捷，只见何家辉指导人们用一种统称为“胶漆”的颜料在网版的开口间穿行，承印物上立即呈现清晰可见的图像或文字，身为一个旁观者，我却看不明白背后的原理。

借着访问详谈之下，才发现丝印其实一点也不简单啊！首先，他需要先制作木框以固定丝印网版，而胶漆能避过空白处落到承印物上，是因为那张孔隙分布均匀的、绷紧的丝网，是经过感光胶（Emulsion）的处理，使得图案或文字的部分透光透漆，空白或背景的部分则封闭。如此一来，刮刀在网版上移动时，胶漆在压力作用下穿透丝网上开放的孔洞印在下方的布料，被遮蔽的部分则阻止胶漆渗透。这些开放的孔洞，就像是丝印网版的呼吸孔。

丝网的密度，决定手工的温度

丝网，行内人统称“丝绸”，“我爸爸那代是这样叫的，所以我们也这么叫。”是不是丝绸，大概只有布料专家才分辨得出。丝网质感有比较轻柔或硬邦邦的，后者是因为网眼（既孔洞）更细更密接，反之亦然。

在他父亲的年代，丝印也是看天吃饭的行业。最初，涂了感光胶的网版要拿到太阳下自然晒干，接着改用原子灯，但因瓦数不高，要很多个原子灯并排起来才能达到阳光的效果。然而，如今有了大功率LED灯，自然加速了感光胶凝固的过程。

任何平面的介质都能成为丝印的材料，包括纸张、布料、塑料、玻璃、木板等等。不过，不同的印刷介质使用的丝网和胶漆各异，刷印时，刮刀的角度与压力也不一样。丝印的产品成效虽然不比热转印来得清晰完美，但是，不同的网眼密度与刮刀角度在布料上呈现出来的肌理，却展现了手工独特的又有温度的质感，以致它是一种艺术表现方式，更多于是一种工业复制技术。然而，这纯粹得看个人的品味与喜好。

再来，丝印的复杂在于它不是一次成形！一幅图像按照画面的重叠和颜色来拆分需要独立制版再层层叠印，每个颜色印好后要立即把胶漆清洗干净，以免堵塞丝印网版的呼吸孔，并且，在换下一个颜色前要吹干网版和刮刀，以免胶漆在承印物上散开来，影响作品的美观。

过去，丝印被用于大量制作商标、贴纸、包装与制服，如今，它走入小型工作室，更成为独立品牌与艺术家创作与定制的媒介。任何人都可以制作自己专属的丝印产品，何家辉解说，在丝印技术尚未数码化的年代，制作网版需要先将图案绘制在半透明的描图纸上，而在描图纸之前，还出现过红蜡纸，甚至在白纸上抹上一层油，可随着电脑制版和数码印刷的普及，客户发来照片后，他便可直接转印到菲林。

使用照片作为丝印图案也需要先出CMYK分色稿，即制作4张菲林和4个网版，这是因为丝印利用CMYK这4种基本色的叠加与网点排列来混合色调，基本会按照黄、红、蓝和黑的顺序逐层叠印，但还是要视情况调整。

站在怪印工房看他将照片以丝印的方式来做一件衣服，比较线条简单的图案与文字，明显更复杂，毕竟，各色网版之间的重叠与颜色先后顺序，都会因任何轻微的偏移造成色差，而当看着黄、红、蓝和黑4种颜色一个接一个落在白色的T恤上，那像是重影的影像，依然呈现出独特的层次感，并且，似乎有一种隐形又具象的触感。

从照片到菲林和网版的丝印T恤过程：

从“以梦为马”图案到网版的丝印T恤过程：

“以梦为马”分为两个网版，第一个是马，第二个女孩手握缰绳与字体。

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