Kinkiyen／蔡依林《Pleasure》专辑评析：突破还是过渡

亚洲流行天后蔡依林日前发行了全新专辑《Pleasure》。专辑一出，网络上的评论呈两极化，一派认为专辑风格突破，展现得淋漓尽致，有意识地向韩国与欧美市场靠拢，呈现了一个更国际的“国际蔡”，但负评也不少。若从整体来看，《Pleasure》专辑仍然符合了大众对蔡依林的期待。

在制作层面，《Pleasure》展现出明显的国际化野心，编曲与混音贴近韩国与欧美流行的标准，听感冲击力强烈，低频节奏更为突出，并将人声更往前推，以致戴上耳机细听，丰富的编曲层次被牺牲了。相比之下，2018年的《Ugly Beauty》在混音上更平衡耐听，细节表现更为精致。

从2012年《Muse》里的〈大艺术家〉到 2018年《Ugly Beauty》的〈怪美的〉，蔡依林过去总以“侵略性”姿态征服舞台，展现女王般的气场。

这次感觉展现甜美、柔软的一面多了一些，她在唱法与技巧上依旧纯熟。《Pleasure》虽然依然探讨人性，但显得更贴近市场，少了几分凌厉，多了几分温和。

这样的转变，在首波单曲的选择上尤其明显。相比〈大艺术家〉或〈我呸〉那种震撼全场的舞曲，曲风偏冷的〈Pleasure〉虽然仍获得粉丝喜爱，也掀起一定讨论度，但缺乏“一听就炸裂”的效果。放在她过往的爆红金曲之列，多少显得有些失色。在中文聆听市场里，或许会比较喜欢〈DIY〉带来的冲击感。

除了专辑曲风偏欧美流行，此张专辑的英文歌词比例增加，甚至有一首歌的歌词是全英文，也印证了要打入国际市场的决心。

综观而言，《Pleasure》是一张野心与矛盾并存的作品。它在国际化制作上表现出企图心，但在七宗罪概念落实上稍显模糊。蔡依林的唱功与舞台魅力依旧无庸置疑，华语流行乐坛中，依然难有人能与之匹敌。

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