乐团新闻资料

简

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即时国际

日本新首相高市早苗曾当乐团鼓手且爱骑大型摩托车

日本自民党总裁（党主席）高市早苗今天成为日本宪政史上首位女首相。她在学生时期，曾经是重金属乐团的鼓手，会演奏知名乐团的曲目。

2月前

即时国际

副刊短片

【视频】喜欢表演当上演员凤小岳：现场玩音乐更满足

“我喜欢在现场唱歌给大家听的感觉，所以很大胆的走上这条不归路。”他说。中英混血的台湾艺人凤小岳，18岁出道。19岁主演电影《九降风》后，陆续参与《艋舺》《女朋友。男朋友》《华灯初上》等影视作品，为大众熟知。两年前推出首张创作专辑《柒》，今年还组了个乐团“压克力柿子 𝑲𝑨𝑲𝑰 𝑨𝑪𝑹𝒀𝑳𝑰𝑪”,音乐人是他最新的身分。如果你喜欢这支影片，别忘了点赞、分享和订阅活力副刊的 YouTube 频道，支持我们创作更多优质内容！

6月前

副刊短片

星云

雨林听爵——西必洛爵士音乐节/王晋恒（双溪大年）

“让我们彻夜狂欢，直到西必洛的人猿赶我们回家！”长得有点像本地作家许友彬，面色红润的主办人振臂一呼，宣告西必洛爵士音乐节（Sepilok Jazz Festival）正式开幕。不知道百年以前，人称“爵士第一人”的Buddy Bolden是否可以预见，这个以非洲音乐为DNA，糅合拉格泰姆（Ragtime）、压音和蓝调，意图与白人华尔兹分庭抗礼的乐种，竟然抵达世界另一端的婆罗洲雨林。乐评人菲利普·拉金形容爵士乐为“20世纪上半叶对所有国家、所有有头有脑的人平等地开口的不可思议的暗语”。然而，时间过于久远，我难以想像爵士乐在美国遍地生花，最后在全球蔚为大观的历史进程。当广告板昭示作为雨林研究中心的西必洛即将搭起舞台，迎接几组来自不同区域的爵士乐团，我首先好奇的，更多是野性、自然、莽苍的雨林，究竟要如何与走过舞厅、酒吧、剧院，变化多端的爵士乐产生联觉效应。山打根原本就是一个很爵士的城市，始终维持一贯随性，慢半拍的调性。音乐节的检票过程稍有疏漏，队伍越排越长，却不见有人抱怨。检票员临时想出解决方案，问题最终都会很神奇的，迎刃而解。会场内的椅子不成齐整行列，主办方默许听众拉着椅子径自围成小圈圈，几群人就这样分布会场四周。大家随心而为，维持着不必言宣的秩序。暖场表演环节，年轻面孔轮流上台，经主持人介绍，方知他们不过中学生，虽然业余，却展现颇高的音乐素养。始于黑人音乐的爵士强调重复，主持人邀请每个乐团派出代表，临时凑合成一个“爵士小乐队”（combo），萨克斯风、吉他、键盘、贝斯轮流来一次即兴（improvisation）。学生们先是稍显犹豫，却也能随机应变，渐入佳境。突然明白为何音乐节售卖“2日通票”，因为强调现场感，享乐就在此时的爵士乐，没有一场表演是重复的，每个细微的变奏都是那场表演殊异的印记。接下来两个小时，一场又一场无懈可击的爵士演奏中，我第一次听懂村上春树所形容的“非得聆听现场演奏不可”、“需要观众以肉眼观察每个音符的浮动”、“切身感受他呼吸节奏后，才听得出价值的、内省式的”这种音乐。【沙巴入阵曲】 MBTI大行其道的时代，如果要为沙巴人的性格划出一个粗浅印象，我想大概会是ESFP——外向、热情、务实、灵活。一首〈Tinggi-Tinggi Gunung Kinabalu〉前奏一响，听众席的沙巴人就像上了发条，开始鼓噪，呼朋唤友：“走啦，一起上啦！” 舞台前方的空地成为公共舞池，谁想上去跳舞都无任欢迎。卡达山舞者身穿全黑传统服装，领口的亮片反射璀璨光芒，双臂延展，手掌跟着节奏向上拨动，仿若一只一只自由的黑鸟。据说这个舞团曾获某个国际舞蹈艺术奖，常常远赴欧洲与各地舞者交流。爵士音乐包容性极高这是一种有趣的文化现象——越道地的，越国际——贴近草根的文化，很多时候反而要上到国际舞台才能回过头被本地人看见。刚抵山打根，总是抱怨这里是文化沙漠，相比起游客较多，更加繁荣的亚庇，山打根较难见到文化表演。然而，这个卧虎藏龙的山打根舞团向我证明，人只有在一个地方久待，才有资格稍作评论。众人在相同的律动中起舞，从小听到大，近乎“第二州歌”的〈Tinggi-Tinggi Gunung Kinabalu〉是沙巴人心心相印的媒介。这个地方活成了马来西亚（甚至是整个大同世界）该有的样子——每个族群都保留其独有身分与特色，与世界交朋友时就尽情挥洒，同时欢迎每个人加入，谁都是其中一分子。多元即是这块土地最强的软实力。那个当下，我竟然鼻头一酸，眼泛泪光。紧随传统舞之后上台的是沙巴本土乐团LeLucky。牛仔外套，内衬黑色背心的双主唱要求观众站起来随音乐起舞。给我摇摆，其余免谈！曾在林佚的文章中读到，有些旧时的中国学者批评跟随爵士乐起舞的风气——“就像神经质的痉挛”——这评价虽偏激，放在眼下的纵情与尽兴，倒也挺说明情况。 LeLucky为配合主题而改编的歌加入大量blues note却不让人感到一丝忧郁，间中还大玩起爵士的“调动与回应”（call and response），时而用口技模仿唐老鸭演绎怪诞滑音，时而指挥听众应和演唱。知了高频且持续的鸣叫成为背景伴奏，观众席偶然闯入稀奇的蝴蝶与蟋蟀，恰似一首爵士乐当中，那个美丽的错音。现场感染力极强，整座雨林为之舞动。【来自槟城的匠人爵士】 LeLucky的恣意癫狂之后，我为下一组表演捏把冷汗。来自槟城的爵士乐团Tonal Alchemy开场即冷场，主唱不及LeLucky双主唱幽默，键盘手兼团长更严厉要求技术组不要喷干冰，场面一度尴尬。然而，就在乐手彼此使了眼色，表演正式开始之后，我见证了这组乐团如何仅凭高超的音乐技术，没有一丝紊乱的紧密配合，逐渐炒热现场冷淡的气氛。音色剽悍的女主唱、节奏迅猛打法灵活的鼓手、最重要的还有方才训斥技术组的白发团长，他的指尖飞快起舞，切分音、减和弦、八度跳跃，以及种种语言无法穷尽的技法，简直就是一场落在雨林的七色雨，滴在观众空白的心灵画布，至终完成一幅印象派大作。 It’s all about Jazz. 相对于LeLucky流行意味较浓的表演，Tonal Alchemy每一首歌都有jazzy touch，早已深入人心的歌曲来到他们手中，都会被爵士这个乐种收服，以致听众遗忘了原曲的风格。他们的表演没有狂欢舞池，走的是不同的表演路径与表现手法，引领听众抵达同样陶醉忘我之境。我们在二四拍掐指、点头，节奏不断加速，像一阵越刮越紧的风，热烈得令人惊讶。听众席上难掩激情，过瘾的欢呼声此起彼落，让我想到Eric Clapton在MTV Unplugged演奏〈Layla〉即兴时，因为颗粒分明的弹奏，那一声被收音器收录到音轨里的，观众情难自禁的“Whoo!”。这组乐团就像那种一辈子只做一件事的传统匠人，熟知规则，打破规则，不追求明星排场，只想退一步专心演奏，所以获得全场第一次，也是唯一一次的standing ovation。【和鸣与相融】酒杯降临。夜色中唯一清醒的纸镇 ——陈子谦〈夜歌——给Fabien Wong〉音乐节的酒水畅饮，可以喝的举杯互敬，微醺听爵士；不能喝的则尊重对方，心中修行不会因此动摇。所以才说，这里活成了马来西亚该有的样子。或许也可以换句话说，马来西亚人民的相处，也应该多一点jazzy touch。就像爵士乐的精髓“多重节奏”（polyrhythm）——不同声部不同节奏，皆在同一首歌中起伏变化。著名爵士乐手Gerald Clayton说过：“许多事物都有内部联系，即使他们表面上各自存在。”爵士音乐因其极高的包容性，成为一个随着时间而丰富起来的乐种，落地拉丁，即衍生出bossa nova 、cha-cha、mambo…… 那一个舞池中，有专为看人猿远道而来的阿根廷与哥伦比亚人。是次西必洛爵士音乐节成为他们旅途的惊喜变奏。于是澳大利亚人声合唱团SOULCUTZ不知事先安排，抑或是即席插入，为他们呈献了拉丁风情的〈Sway〉：“When marimba rhythms start to play Dance with me, make me sway”。高个子洋汉发现自己已成全场焦点，所以哪怕四肢不协调，还是使出毕生所学的有限舞技，用力扭动，身体越扭越弯，整个后背几乎要触地。毫不害臊的高个子开了个头，抛出的砖引来更多的玉，更多人接着加入其中。白衣白帽白裤子的主唱风度翩翩走向席间，邀请身着高贵礼服的女士上来共舞。女士先是一阵婉拒，最后还是应允，一旦上台，无论男女都要忘情投入。影子凌乱，一夜狂欢。进而想起爵士是曾经打破种族区隔现象的混血音乐。Nina Simone说过：“爵士是白人对黑人音乐的用语。我说我的音乐是黑人古典音乐。”剖开爵士乐的内核，自然无法对那一段沉痛的历史视而不见，那原是丧葬之曲，刻录着多少贫穷、不公与生命挣扎的记忆。然而，虽然时代多变，有一种爵士精神却是亘古不变的，那即是她的有容乃大，对爱、对自由、对热忱、对理想、对美好世界的普世追求。适逢九月天，SOULCUTZ 选唱了Earth, Wind & Fire的〈September〉作为结尾—— Hey, hey, hey Ba-dee-ya, say, do you remember? Ba-dee-ya, dancin’ in September Ba-dee-ya, never was a cloudy day Yes, I will remember. 记得那一夜人猿与我共舞。记得那一夜雨林的迷醉与癫狂。

7月前

星云

乐活频道

乐活频道︱队员是成就彼此关键角色管弦乐团默契乐章飘扬

管弦乐演奏中没有个人主义，每一位队员都是成就彼此的关键角色，在互相配合下，调整合拍的节奏，才能奏出一场让人听出耳油的演奏会。鉴于此，在学习管弦乐的过程中，每一位队员养成瞻前顾后的习惯，沿用在工作和生活当中，擅长观察身边人事物的同时，也得以照顾他人的感受。管弦乐乐器主要分成四组，即木管组、铜管组、弦乐组和打击乐组，在演奏过程中，需要队员们的高度协同，从指挥至不同组别的乐器演奏需要精确配合，这也包括在排练时，队员们需要通过听取彼此的声音调整音量，以确保合奏的和谐。即使如此，管弦乐单人练习也是不能缺少的部分，当一起合奏时，队员若察觉本身的弱处或跟不上的地方，就需要自律不断练习和改进，以免成为“拖后腿”的队员。本期〈乐活频道〉主角是爱好玩管弦乐器的3名对员，他们在受访时不约而同地认为，个人的演奏无法听出旋律，唯有在集齐各乐器的音色，大家共同合奏时，才听出旋律，这就是管弦乐的特别之处。张国耀：懂得察言观色照顾他人感受近打谷管弦乐团主席张国耀（50岁，西药销售员）表示，管弦乐是依据乐谱，看着指挥家需要怎么样的音乐感，团员依照指挥家要求的音乐感作出调整。他认为，在大家没有沟通之下，操作着不同的乐器同一时间调节达到相同的感觉，是一致性的历史时刻，而能够通过音乐创造这种共鸣，对他而言是深刻的体验。不允许队员弹奏不一样旋律 “约五十人能够同时达成一致的旋律，讲究的是团队表演，不允许其中一位队员忽然特别兴奋，而弹奏不一样的旋律或音调，无论哪一组成员，每一个层次都必须做得好。” 他，通过管弦乐合奏训练得来的的团队精神，对于上班人士而言是相当有益的收获，不会拥有个人主义，会对人们协作的配合度存在敏感性，懂得察言观色，比较照顾他人的感受。他解释，该团每一年至少有一次演奏会，而演奏的曲子多数是古典、流行乐和爵士等，也有电视和电影主题曲、日本动漫歌曲等，而该乐团属于中型乐团，有约五十人，融入了不同背景的人士。所有人基于共享相同的爱好和热衷于音乐而聚集在一起合奏和排练。与大伙儿一同练曲解压他每一个星期前来练习室与大伙儿一同练习曲子，是一种舒缓压力的方法。一整个星期工作一定有自己的压力，可是每当周末花上三个小时进入练习室合奏时，他会只专注在乐谱和表演曲子，其他事情都会抛诸脑后，就像是进来练习室之前，已经先把工作或日常的包袱暂放在练习室外，完全放空了自己，才投入在音乐上。他分享，他本身是敲击手，空闲时会在家训练，但是并不会投入个人感情，也不会随意更改乐谱，这是需要配合大家一起玩的音乐。张国耀与儿拥相同爱好及话题当张国耀13岁念读圣米高中学，曾加入铜乐队，在中一至中五期间接触敲击乐器。在中学毕业后，曾经回到母校玩乐器，惟没有参加表演。直至2014年，其儿子张崇哲念读圣米高时接触了近打谷管弦乐团，并加入这个管乐团和参与演奏会。 “那时，我去捧场儿子的演奏会后，听闻该管乐团开放少年乐队类似的兴趣班，可以让公众学习和参与。我当时便参加，时隔22年重拾鼓棒，在有基础下很快上手，并可以融合在团队里成为呈献鼓色的一分子。” 张国耀擅长打击乐器，而儿子则是擅长小号（小喇叭），因为拥有相同的爱好，有共同话题，令他们父子关系很好。张国耀也鼓励父母带孩子参加这类的乐团。询问父子俩是否曾在家合奏，他说，管弦乐团拥有不同的部分，难以只使用2个乐器合奏，一定要全团才能练成曲。李景棠：与伙伴一同玩音乐互相监督李景棠（63岁，医生）分享，他在年少时并没有接触管弦乐，而是先玩吉他。他更是打趣地说，当年玩吉是为了追女孩。直至2016那年，女儿在英国赠送萨克斯风给他，他当时想着通过线上的平台如优管学习并不能完整学会吹萨克斯风的精髓，于是决定加入乐团。 “当身边有音乐伙伴与我一同玩音乐时，会形成互相监督的一种模式，而我就会保持连贯性，维持这个兴趣，不会出现三分钟热度。” 后来，在2020年，李景棠开始接触低音提琴，这是在众多乐器当中，体型相当大的乐器，而他也逐渐驾驭，在演奏会中，成为乐团重要的低音提琴手之一。学会迁就他人不会我行我素他分享，管弦乐合奏一旦不齐，任何人乐器发出的声音变慢或变快，敏锐的指挥家就会听见。 “我自己玩的时候，会觉得自己吹得难听，可是当把自己的部分和大家融合一起时，那个曲子才能呈现出来，多有意思。” 管弦乐队内需要严格的纪律，可谓是没有自由随意改变旋律，不过，在李景棠看来，在这样的训练下，恰是学会迁就他人的机会，不会我行我素，也不会突兀抢镜头，每一位演奏者静心聆听前后队员的演奏，将自己的乐器和速度调配相同的节奏。李美绣：踏出舒适区生活变多元化李美绣（37，副校长）指出，管弦乐的表演让她踏出了舒适圈，在此前的一场演奏会中，乐团定下了角色扮演的主题，于是她突破自我，在扮演日本漫画《链锯人》玛奇玛（Makima)的角色时，将头发装扮成红发，这是她平日里前所未有的造型。 “我当时以这样的装扮去接小朋友时，小朋友会问我怎么头发变色了？后来当头发变回黑色时，他们又会问红发去哪了？我就解释，老师不能一直顶着红色的头发。” 这一次的体验，让李美绣印象深刻，难以忘怀。她平日在日常生活里并不会装扮，而通过演奏会踏出舒适区，令她的生活比较多元化。她在中学就读怡保女英华时，曾加入该校的铜乐队，毕业后也曾加入其他乐团，直至2018年加入了近打谷管弦乐团。享受与团员一起演奏对她而言，玩乐器，如果许久不碰它，技巧就会生疏，而她本身非常享受和志同道合的团员们一起演奏和做好音乐，而也不只是“玩爽”，更希望可以为社会带来影响，启发下一代在日后一起来玩。她也不忘自嘲本身是一位教育工作者，会经常把“下一代”挂在嘴边。当加入了一个共享同样爱好的群组，朝着同一个举行演奏会的目标迈进，就会需要更加自律，他会在晚间“牺牲”些许睡眠时间来练习乐器。她擅长的乐器是长笛，而她也分享，她的工作需要每一天做决策和指挥，而在星期天这一个疗愈的日子中，她代入不再需要角色的平凡角色，担任团队一分子，相辅相成地练好曲子。她也经常向执教的班级学生分享，音乐就是一定要坚持和练习，才能够看到成果，让学生学习坚持不放弃的精神。 80乐谱支架散乱放置 3人打造独一无二收纳架为了能够整齐安置音乐室里多达80个乐谱支架，3名队员即张国耀、李景棠和蔡政翰去年在闲聊期间突发奇想，创造了一个可以吊挂大量乐谱支架的架子设计，通过蔡政翰的工厂员工烧焊打造，成为独一无二的收纳架。张国耀表示，乐谱支架早前散乱放置在练习室的地上，成为空间受限的问题，他们3人便进行讨论，在几经改造后，才设计出这样的收纳架，得以收纳多达80个乐谱支架。 “这个收纳架的设计体积和大小是经过量身打造，底端设有小轮子，可以人手推行，经过测量，这个收纳架可以被推入升降机，一旦演出，就能直接将收纳架推到演出场所。” 这是管弦乐带给他们的创造性，不只是在音乐上的契合，更是为了在共同达到一致目标时，融合彼此观点和想法，付诸于行动，创造成一样实体的东西，惠于众位乐团队员，这是管弦乐的魅力，当大家每周日前来音乐室时，在门外拖鞋的那刹那，放下了日常和工作的包袱，只带乐器，坐在音乐室，面向指挥家，合奏几首悦耳的曲子。

11月前

乐活频道

古城

刘志俍：激发学生响应参与明年筹办甲校乐团观摩会

马六甲州中学乐团组织在近十年来逐渐走向没落，一些学校的乐团因各种问题被迫解散，尚存者相信不超过10所。有鉴于此，为了提升学生对乐团的参与，哥打拉沙马那区州议员刘志俍计划在明年筹办全甲学校乐团观摩会。

12月前

古城

即时国内

本地歌手孩子在校遭霸凌警证实接5投报

本地乐团“蜘蛛”（Spider）巫裔歌手塔姆与其他数名家长，控诉孩子就读隆市某寄宿学校期间遭受霸凌，对此警方证实已接获5项投报，并已开档调查。

1年前

即时国内

学记

【校园报道】办音乐会筹乐队经费磅礴军铜乐撼人心

（槟城讯）槟华女中军铜乐队日前在平惠堂举办《叙·亿》音乐会，透过这场音乐会筹募乐队运作经费，以及替换乐器的基金。音乐会当晚的帘子拉开后，乐队队员便在台上排好阵容准备表演，音乐会在指挥钟颐颖的指挥下带来第一首大气的歌曲——《The Greatest Showman》。气势磅礴的军铜乐声响起，震撼人心。各种乐器表演者排队登场随后，各种乐器的表演者排队登场，带来各组乐器的表演，依序有铜管乐团演奏《美女与野兽》、木管乐团演奏《超级马里奥》、萨克斯管乐团演奏《I Want You Back》，以及敲击乐团演奏的《Fireflies》。较后时，初中的学妹组成的组合一出场就引起阵阵笑声，她们配戴墨镜及表情严肃地演奏《Havana》，让人彷佛身处巴黎的街道上，感受音乐带来的放松。至于高中的学姐，也激情演奏90年代经典歌曲《红豆》，让观众都陶醉其中。军铜乐队指挥林顺有老师压轴出场，带领全体团员演奏《Nostalgia》，而这首乐曲与音乐会主题相互呼应。团员汇聚热情与才华，用心演绎每一首音符，为音乐会准备最后一场的视听盛宴。观众亮手机灯配合演奏最高潮音乐会在结束前，观众都意犹未尽，而军铜乐队似乎能听见观众们的心声，在encore时演奏《小幸运》，把气氛带到最高潮，观众们均亮起手机的灯来配合，形成一片灯海。乐团指挥许霖较后接受访问时指出，这场音乐会是本校乐队主办的第二场音乐会。她说，音乐会以叙忆作为主题，旨在音乐会大部分选曲都是耳熟能详的歌曲，所以她认为更能引起听众的共鸣。她续说，筹办音乐会没想象中简单，期间面对很多困难，如筹备时间少、团员需要考试而缺乏练习时间等。即便如此，她庆幸团员都很配合，并且认真对待练习。评语：学记需要多了解段落分配，不要让全部文字都堆在一起。还有，说是筹款活动，但是也没交代筹得款项多少，嘉宾致词内容也没看见。

1年前

学记

周刊专题

【马来文化场域／05】扩音版图：引进外国乐团，奠基马来独立音乐圈

“马来独立音乐趋势的话，嘻哈有自己的社群，蛮强的。今年3月有个嘻哈音乐节Gerak Luu Fest，至少吸引了两三千人到场，非常拥挤。可见这个分众社群已经足够壮大，只是没有被主流乐迷发现。”

2年前

周刊专题

周刊专题

【马来文化场域／04】打包音乐节：推广本地独立创作，让独立音乐被听见

打包音乐节将连续5年驻点玲珑，今年料在10月19及20日登场。他希望在这5年里，让音乐节逐渐深入在地社群，融合玲珑在地特色，包括历史遗迹、户外活动、露营社群等。

2年前

周刊专题

田田圈

农夫／软软的枕头

有个乐团的名字中文直译就叫“软软的枕头”，发行了限量500套的首张专辑套组。包装的设计便是一颗小小的枕头。枕头里面是印着团名的纯白随身听和卡带。卡带封套上的照片是5位乐团成员站在云朵上……

2年前

田田圈

大柔佛焦点

印尼乐团RADJA受威胁柔总警长：展开调查

（新山12日讯）柔佛州总警长拿督卡玛鲁查曼证实，警方已针对印尼著名乐团RADJA受到语言攻击和威胁的事件展开调查。他今日发表文告说，警方是在凌晨5时34分接获相关投报。他说，接获投报后，警方已记录了所有受害者的谈话，并且追踪涉及的嫌疑人。他说，警方已援引刑事法典第506（刑事恐吓）条文调查本案，在此条文下被定罪者将面对最高可达7年监禁以及罚款或两者兼施的刑罚，同时，案件也引用1955年微型罪案法令第14条文调查。卡玛鲁查曼强调，警方不会姑息或容忍，并会严正看待此类企图扰乱公共秩序的案件。 RADJA早前在巴西古当参与了由柔州旅游局连同数个单位主办的“群岛音乐节”（Nusantara Music Festival）活动。

3年前

大柔佛焦点

百格新闻

演唱会变大型KTV 告五人震惊歌迷背歌词

告五人口误将吉隆坡说成新加坡，歌迷玩笑指点。

3年前

百格新闻

百格新闻

想挑战五月天大型演唱会？告五人期待放烟火

台湾乐团告五人日前来马开唱，他们也特地预留给媒体进行访问，看看他们如何应对马来西亚媒体的“犀利”问题吧～

3年前

百格新闻

东方诗画

Norico／水洼王国

昨夜的朦胧里　　水洼映出我的王国做一口深呼吸伸指浸在其中等待水纹扩散出寓言那是什么时候的事了啊仿若你还在故事里扯疼了我的发唤我归位把乐园抛掷后方如今　我依约而来回到王国　在这里祈求另一个未来当门扇打开　你瞧不正是你　站在那里等我吗更多文章： Norico/马，与我 Norico／诗之渊 Norico／你的寸步里藏着我的等待 Norico／模拟兽 Norico／陆地上的夜光虫

3年前

东方诗画

百格新闻

Bunkface登ZeppKL 展现大马多元摇滚魅力

日本表演场馆巨企Zepp在武吉免登城中城(BBCC)开设的首个大马分馆正式启用，昨日的开幕礼更请来马来摇滚乐队Bunkface率先“开箱”。

4年前

百格新闻