叶伟章／为创作而生为爱而活──舞者黄天宝访谈录

顺着他的话语，我逐渐厘清了他的想法。《49‧未知》是他为自己所规划的后半生方向，是自我探索，是自我疗愈，是修行，是瑜伽，也是……。在这骨干下，他延伸了《49‧女性》，以对女性的探索为主题，49名受访者为素材，进而从中捕捉灵感、寻找可能，这整个过程即成了他创作的火花。

近代许多艺术工作者，都偏好这种档案创作模式，我对此没有深入了解，也不确定有没有特定学术名称。档案创作这种几近田调与记录的形式，其过程必然耗去好长的时间，但却因为对主题的探讨多面且深入，所以作品会有一定的深度与浓醇，进而达到艺术国度里的“提炼”效果。

为什么是女性？为什么是49？我心里仍有许多疑惑。

“因为那是亚福生前原想做的主题，基本上他的创作都和女人有关。”

亚福，黄天宝的恋人、伴侣，相识相知相爱21载，2019年因鼻咽癌与世长辞。至于为什么是49？黄天宝说了好多理由，包括这数字与女性生理上的关系、自己的岁数、与脉轮的联系等等，但我总觉得真正的原因会是中国文化和佛教里的“死亡”（重生？）符号，会有这样的想法，或许是因为天宝不经意间说了一句：“这project 是我用来纪念他的方式，是一个仪式。”

黄天宝明显对数字有一定的偏爱，譬如他会说：“我和亚福用了7年的时间来争吵，7年的时间享受争吵，然后我们再花7年的时间寻找争吵。”又譬如他会说：“11是很特别的数字，既像一直在一起，却又是分开的。”数字，在黄天宝的创作里（或说在他的人生里），显然有着一定的符号意涵。

创作是生命的延续

黄天宝出生于沙巴亚庇，或许是家庭环境使然，他从小对语言和文字极其不信任，但却有着强烈的表达欲望。由此，他走向了舞蹈之路。

少年时期的黄天宝，在会馆里学舞，那时的他，就已开始创作。1990年代，黄天宝前往香港演艺学院修读舞蹈，他与亚福就是在那段时间相识的。1998年毕业后，天宝当上了城市当代舞蹈团（CCDC）的舞者；2000年，随亚福回流新加坡发展，并创办了“Ah Hock & Peng Yu”舞团。

2008年，黄天宝被检验出爱滋病带原，根据新加坡的法律，他被驱逐出境，两人从此被一道只有5公里宽的海峡隔成了两岸。然而，这一段关系并没有因此而终止，之后整整6年的时间，亚福每个星期都会越过长堤来陪天宝。

2013年，新加坡放宽有关法例，天宝得以定期入境；2017年，亚福被诊断出鼻咽癌末期……

“我有好多次，都希望自己可以随他去，但我很清楚，见到他时，他一定会和我说‘你来干嘛？回去！’所以我选择了让自己快快乐乐地活下去。”

亚福的葬礼上，天宝要求前来的人都穿彩色衣裳。我当时不在现场，自然不知道那是什么样的场面，但我想，应该会是一场挂满了彩虹的告别式吧？

两人的故事以“舞蹈影像”的形式《Ward 11》流传着，一种新形态的混合艺术形式，这部影片至今仍在各大影展里放映着。

《49‧女性》是黄天宝目前的创作主题探讨，是亚福的创作生命的延续，是两人灵魂相遇的另一度空间。

我问天宝：“创作于你而言是什么？”其实问的时候心里已预设了他的答案，果不其然，他不假思索地回我：“生活。”

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