掐丝珐琅／考验指尖的非遗手工艺

来到现代，掐丝珐琅被重新定义为艺术或生活手作的一部分。

掐丝珐琅手作过程

摊开工具盒，温智贺从木盒子中拿出大大小小的镊子。

“其实就是大小两个类型，这个是用来剪断金丝，这个是帮助拗的。”他也会选用偏细型的金丝，在底盘上铸成一道墙。

“掐丝的英文叫Cloisonne，从法文而来，意思是砌墙（build partition）。像是筑一道墙壁在这边，让它有不同的小空间，我们就在里面的空间填上不同的色料，让颜色不流出去。”

他先在纸上起了草稿，随后用碳式复写纸（Carbon paper）将之印到木质底盘中。再拿起一根金线，跟着线条围绕地盘的线条扭转，再用浆糊固定。

“稍微比较难的是玻璃，或很光滑的那种材质比较难附着在上面，毛孔或缝隙太光滑。像是木制底盘有木纹，胶水能够渗透进去牢牢的把它沾住，但玻璃表面很光滑就很难。”

在所有金丝填满线条后，就能填彩砂的步骤。彩砂和一般的颜料不同，可以想像是沙子掺水，质地粗糙不平滑。因此，和一般上色的过程不一样，不单是填满缝隙与缝隙间，而是在表面上将彩砂“铺”满。

“我会先放胶水，让这些彩砂黏着。填彩砂的过程是要慢慢去铺的，不能推，推到金线会掉。”

这只是掐丝珐琅繁琐工艺中部分步骤，若没有亲自尝试，单看成品看不出制作过程的复杂。

“我试过卖杯垫，上面可能有一些简单的祝福。做一个要4个小时，卖70块。人家会说为什么那么贵。他们以为只是杯垫，但不知道这是怎么做的。”于是，他想，不如让人们亲手做，“如果你看到是我一条一条拗出来，你真的会很惊讶。”

开办工作坊 盼更多人加入

比起直接做好成品，为了让掐丝珐琅走入大众，温智贺大多以工作坊为主，邀请民众前来享受它的乐趣。工作坊分为4个级别，初学者会先从山景起步到花朵，“过后你可以拗自己的名字，然后到水映灯再到搪瓷掐丝。”

“步骤不难，用镊子夹着金线的起点，跟着线条一点一点拗出弧度再剪断。我跟学生的区别纯粹是我比较熟练而已。”最简单的是山水为背景的画，若要拗出字体就得耗上更多的心力，“花算是进阶版了，因为开始需要用镊子做工。”

同时，他也尝试将掐丝珐琅“生活化”。在设计中融入马来西亚的本土元素，例如将峇迪图案应用于图腾设计，或以大众熟悉的物件为创作灵感。

其中最具代表的是以传统“搪瓷碟”（钢铁胎覆珐琅釉的盘子）为原型制作的作品——这种昔日家家户户常见的生活用品，如今已渐被不锈钢、塑胶等材料取代。他透过掐丝珐琅的形式，赋予这些被时代淘汰的器皿新生命，亦让观者得以重温旧日生活美学。

“我们经常被问到，它可以做什么，有时也不知道怎么回答，其实掐丝珐琅更像是一个作品。像是学画画，不可能问我这幅画能干什么。”

感受手作的乐趣，接受不完美的残缺

在全职投入“麻雀在掐丝”（IG账号：letscloisonne）前，是太太邓婷玲，先开办“点线坊”的钩织手作品牌。

他坦言，虽然现在3D列印科技的发达，足以取代手作工坊。但也正是人手制作，在过程中出现的缺陷才最动人，也最有魅力，“我就是要它的瑕疵。”

在成长过程中，人们无意中会拥有“追求完美”的想法，但两人却有不一样的观点。邓婷玲以参与工作坊的学员为例，有的人会执著一定要跟着底盘的图案拗线。

“我们会告诉他，其实当彩砂放进去后，一些瑕疵是会被遮掉的，因为色彩才是重点，金边只是一个轮廓罢了。慢慢去接受手工的残缺感，你要去接受自己有时候，不要那么完美。”

“不完美得很漂亮哦。”温智贺在一旁附议。

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